新浪潮论坛北影节特别场举办 电影创作当以真诚破局

新浪潮论坛X北京国际电影节新浪娱乐25周年特别活动“世界在变・电影作答”创作者沙龙近日在北京举行。监制、编剧、导演方励，导演、编剧董润年，导演、编剧、纪录片制作人杨荔钠，监制尹露，编剧张冀等电影人齐聚，围绕中国电影产业变革、观众需求变化、AI冲击下的创作坚守等话题，展开了一场关于中国电影与新浪娱乐共生25年的深度对话，以亲历者的视角勾勒出中国电影的成长轨迹。

直面“抓不住”00后挑战，以真诚创作打动观众

最新市场数据显示，现在中国电影观众的平均年龄已经到了30.5岁，更年轻一代的观众已经被其他的娱乐方式吸引走了注意力，这成为中国电影人亟需解决的问题。

创作者们强调真诚是穿透市场壁垒的核心。董润年坦言《年会不能停！》的职场题材灵感源于对时代情绪的共情，创作者无法预判观众喜好，但可以专注于自己感兴趣的真实议题。现在变化太快，一部电影从有创意到跟观众见面的周期再快也得有两年左右的时间，但现在半年观众的喜好就发生了改变。半年前观众特别喜欢、特别推崇的东西，半年后观众对它就产生了不同的看法。在他看来，创作者能做的就是将电影内容与观众关心的事件或情绪产生共鸣。

方励以《里斯本丸沉没》路演中00后观众的反馈为例，指出“短视频催生的碎片化阅读，反而让长片的深度情感表达更显珍贵”。方励说，“虽然我年纪大，但我朋友圈有一半多人都是年轻人，我必须跟他们活在一起，从创作的角度一定是走心的，不管外面发生什么，我们也在其中，我们跟观众是同步的，我们一起在行走，我们一起在生活。电影是一个分享的大众传媒，我们分享什么呢？一定是我们感同身受的、打动我们的。”

尹露与杨荔钠团队在《小小的我》创作中践行“平视视角”，拒绝奇观化营销，通过《苔花公约》推动社会对残障群体的关注，印证了“内容即最好的宣发”。张冀则提醒创作者警惕“数据茧房”，“00后观众的语法体系与我们不同，但人性中对情感与故事的需求是永恒的，这是创作的不变之道。”

从张伟丽到易烊千玺，演员与角色双向成就

中国电影涌现了一大批好演员、好角色。演员与角色如何双向成就？嘉宾从选角逻辑、流量价值、新人机会等维度展开，解析演员生态的变与不变。

作为与流量明星、素人演员均有过合作的资深电影人，方励明确提出“内容优先”的选角原则，演员的气质、人设、生活经历与角色的契合度是根本，流量和知名度只是“战术礼物”。他以《下一个台风》中张伟丽的颠覆性出演为例，“她没学过表演，却用真实经历赋予角色灵魂。”

《小小的我》主创尹露、杨荔钠揭秘易烊千玺的选角逻辑，指出其“角色塑造能力”是核心竞争力。尹露作为多次合作者，强调易烊千玺的“职业敬畏心”是蜕变的关键。“《小小的我》中，他提前三个月体验残障人士生活，连握筷子的姿势都反复打磨——这种对表演的虔诚，让他与角色深度绑定。”

而针对“新人出头难”“星女郎、冯女郎难现”的行业现状，尹露提出“成本倒推制”：“新人演员、新导演都可以合作，前提是根据市场预期控制成本——如果一个故事值得被看见，就该给新人机会。”她以自身经验为例，称近年来关注“零表演经验”的素人演员，通过小成本项目挖掘潜力。

张冀则从编剧视角分析造星逻辑的转变：“现在的观众更看重化学反应，比如《八角笼中》非宝强不可，因为他的真实经历与角色浑然一体。”他期待打破唯头部论，呼吁关注蛰伏的实力演员，好演员需要被打捞，而不是只盯着流量榜单。

面对“何为国民度明星”的追问，张冀坦言标准在变，但核心始终是与观众的情感连接，“过去靠曝光量，现在靠角色穿透力。比如张译，他演的警察、军人、普通人都让观众相信这就是真实的生活，这种代入感才是国民度的基石。”

反思AI冲击，工具赋能无法取代电影魅力

针对AI技术对电影行业的冲击，嘉宾们展现出开放态度。事实上，电影曾受到过技术的很多次冲击，但最终都是靠技术实现了蜕变。比如现在耳熟能详的宽银幕、立体声、IMAX……这些技术最终都成为中国电影壮大的养分。

现在，AI短剧、短视频也在快速对中国电影带来冲击。特别是在AI技术下，中国电影如何蜕变？董润年分享了工作室尝试AI生成剧本片段的体验，认为其可作为“高效工具”辅助画面创意，但无法替代人类对情感的深度理解。董润年透露，他的工作室用AI生成《年会不能停！》的职场场景概念图，发现AI能快速呈现100种办公室构图，“但最终打动我们的还是美术组实地调研30家大厂后，手绘的工位隔板上贴满离职同事照片的细节。”

方励直言AI为《里斯本丸沉没》这类历史题材能节省成本与时间，但它永远无法复制人类的情感。“人类的细腻情感流动，只有真人演员能演绎，只有电影能定格。在大家的对话中，AI对中国电影有冲击，它虽然可以模仿演技，但周迅眼尾的泪光、黄轩握拳的颤抖，这种人类独有的‘不完美’，才是电影的魅力。AI只是赋能中国电影的工具。”

而针对短剧、短视频对观影习惯的影响，尹露则提出“不同媒介各有受众，电影的独特价值在于大银幕的沉浸体验”；杨荔钠则视其为“视觉权力的再分配”，肯定技术进步对影像普及的推动作用。张冀则期待AI催生新的叙事类型，“或许未来会有人与机器交流的故事，拓展电影的边界。”

在论坛最后，71岁高龄仍在电影路上辛勤耕耘的方励宣布启动三部纪录电影，其中《马航370：未完成的告别》将聚焦失联者家属的情感历程；杨荔钠透露纪录片《紫丝带妈妈》已筹备3年；尹露介绍爱情片《7天》，并透露会和张冀合作新作品；张冀则将挑战谍战新类型，改编孙甘露的《千里江山图》。

文/北京青年报记者 肖扬