上海
4月25至26日，德国“尼可和领航者们”剧团与施韦青根音乐节联合制作的音乐戏剧《关于谎言的全部真相》在凯迪拉克·上海音乐厅完成了亚洲首演。
作为上海音乐厅“数字缪斯——2025音乐科技融创节”的特别企划，音乐戏剧《关于谎言的全部真相》融合音乐、舞蹈、戏剧、视觉艺术、舞台技术，探讨了谎言与真相之间的复杂关系，旨在为观众开启一场关于人类认知边界的探索之旅。
对“佩珀尔幻象”（Pepper's Ghost）技术与视频影像的运用是本剧的一大看点。“佩珀尔幻象”是1862年在敦被发明的一种技术，这个技巧的运用，打破了长久以来“耳听为虚，眼见为实”的信念，舞台上的透明全息投影膜将舞者在地面上的肢体动作，呈现出仿似空中飘浮的景象。
谈及为何使用“佩珀尔幻象”，剧团技术总监奥利弗·普罗斯克坦言，其实人们现在对于“全息投影”这一概念的理解，都来源于这种古老的戏剧技巧。当我们讨论谎言时，谎言其实有两种形式：全息技术或真或假。谎言与真相的边界变得模糊不清，“将一个众所周知的幻象重新命名为一种未来主义技术，同时也展示了人们愿意将表面当作深度、将影像当作原物的倾向。在这样的世界里，谎言变成了真理，因为它显得更方便、更易接近、更引人注目。这种谎言并非无害；它反映了一个越来越愿意以表面为实质、将表象当本质的社会。”
音乐与戏剧的多层次互动，也在剧中扮演了至关重要的角色。作品以20首风格迥异的音乐作品为线索，跨越巴洛克到流行，从亨德尔跨越到肖邦、巴赫、肖斯塔科维奇、利盖蒂，再到英国轻摇滚乐队弗利伍德·麦克乐队和约翰·列侬，编织出一张横跨古典与流行的声音网络。
对AI技术的讨论也是本剧的一个小小亮点，导演尼科拉·胡姆佩尔与记者分享了一个关于AI的趣事。在作品的创作初期，她尝试使用AI技术协助构思作品，AI的创作速度令她惊讶。她问了ChatGPT：可以告诉我如何当一个好的艺术家吗？ChatGPT回答：你作为人类的价值在于可以感受世界，与人接触、产生友谊、感受其他人的存在。尼科拉·胡姆佩尔对AI的回答感到十分沮丧，但也开始进一步地思考新科技给当代艺术家造成的压力。
本次是德国“尼可和领航者们”剧团第二次来华，去年的融创节中，剧团在上海音乐厅亚洲首演了《力量与自由》音乐与影像呈现贝多芬作品和《寂静之声》音乐与影像呈现舒伯特艺术歌曲，给上海观众留下了深刻的印象，有观众感慨“‘尼可与领航者们’的演出是近两年我在上海看过的最好的演出，整个亚洲仅上海音乐厅一站，音乐厅的眼光和魄力是上海的骄傲。”
记者 / 刘艺
编辑 / 樊陆佳
图片 / 凯迪拉克·上海音乐厅
转载请注明来自上海黄浦官方微信
黄/浦/进/行/时
1.
2.
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
