话剧艺术生动展现援藏工作的感动与奉献 舞台上深情回望“远方的拉萨河”

北京日报记者 高倩

一声悠远的三弦划破寂静，雪域高原上，跨越京藏两地的真情流淌，升温……4月18日至20日，话剧《远方的拉萨河》在北京国际戏剧中心·曹禺剧场迎来首演。在西藏自治区成立60周年的重要节点，这部由北京演艺集团、北京援藏指挥部、拉萨市城关区人民政府共同打造的作品，用舞台艺术为时代发展留痕。

《远方的拉萨河》剧照。北京日报记者 方非 摄

有闪光有“不足”，人物很立体

净水工程受阻、学校选址争议、工地施工不顺，话剧《远方的拉萨河》开篇，各种问题接连发生，援藏工作的紧张繁重就此展开。围绕援藏干部在拉萨的工作和生活经历，《远方的拉萨河》从细节切入，塑造了鲜活而接地气的人物群像。

程燕杰、曾超、宋亦乐、周旭峰……一个个角色带着朴实风趣的口音登场，亲切得如同我们身边随处可见的朋友。这些援藏干部既要圆满完成工作任务，也要处理家庭、感情等方面的压力，他们并非完人，而是有缺点，有牵挂：年轻的曾超意气莽撞，热血上头，险些把自己置于绝境；周旭峰未能如期返家，“害怕”得要让同事打电话给妻子试探转达；程燕杰工作上雷厉风行，但感情上一度坎坷……小小的“不足”并未折损人物的可爱可敬，反而更能唤起观众的共鸣。

在表现民族团结主题时，除了依托演员的表演，主创团队还加入一些有趣的设计。比如，北京曲剧《数唱》的俏皮韵律与藏族酒歌《幸福的邦锦花》互嵌，三弦与扎聂琴、唢呐与加林谐鸣，主题曲《远方的拉萨河》糅合原生态藏语女声的演唱与京味饶舌，含不尽之意于言外。

这种提炼式的表达手法贯穿整场，横亘始终的一条蓝色光带是全剧的视觉主轴，它既象征滋养了一方土地的拉萨河，也是民族相亲的真情凝聚的桥梁。

摒弃“高大全”，唤起强共鸣

台上，《远方的拉萨河》演绎着悲欢离合；台下，北京市第九批援藏干部奚瑞香的思绪中飘过很多画面——在拉萨时，奚瑞香每天上下班都要路过拉萨河。她想起了拉萨河夏日丰沛的河水、长飞的鸟雀，也想起了自己在拉萨市实验小学手把手教过的孩子们。“只要教他们一天，我就要全心全意努力一天。”奚瑞香的描述没有夸张的辞藻，回到北京快两年，高原的阳光还留在她的肤色里。奚瑞香的丈夫刘志林是第八批援藏干部，比她更早去往拉萨。这批“援友”拉了一个群，群名就叫“拉萨河畔”。

“我们走访了很多援藏干部，做了大量采访。”编剧蒲逊说，这部剧2023年底确定题材，2024年赴西藏采风，实地考察北京援藏30周年成果展、净水工程、牦牛养殖基地等项目，广泛收集素材。蒲逊坚决避开了“高大全”式的角色塑造，着重让英雄落地为带着烟火气的普通人。比如，现实中，刘志林、奚瑞香夫妻俩之所以没有同期援藏，是因为家里还有年幼的孩子，这份对家人的惦念，生动真实地萦绕在《远方的拉萨河》里。

导演傅勇凡同样要求“有血有肉”，让整台演出“用灵魂和情感与观众互动”。《远方的拉萨河》的演员班底来自北京市曲剧团，傅勇凡用了大量时间磨掉演员身上地方戏与程式化的味道，“靠近人物的内心，这一点尤其重要”。

“在北京对口支援拉萨的30年中，1280多名援藏干部经历了身体挑战和精神洗礼。”北京演艺集团副总经理董宁说，“其实，在真正走近他们时，我们对这个群体的感受并不是很鲜明，但随着创作的推进，我们深刻地感受到他们有着天然的乐观精神，他们克服了种种困难，把自己热情地奉献给这片土地，这些故事非常值得我们用文艺作品来书写。”

董宁介绍，近年来，北京演艺集团的“文化援建三部曲”已相继推出援疆、援青原创大戏《五星出东方》与《高原上的黑眼睛》。这一次，《远方的拉萨河》再续文艺作品记录时代的使命，不断为铸牢中华民族共同体意识贡献文艺应有的力量。

来源：北京日报