“安雅·泰勒-乔伊”为艺术献身的6部电影，毫无下限、尺度拉满

1、《女巫》

真正的文艺恐怖片，一个清教徒家庭的噩梦。导演参考了很多美国早期移民时代的精怪传说，成功把悬念守到了最后。小成本玩出高逼格的典范。摒弃了W术题材光怪陆离的风格，抽丝剥茧的展现了一个家庭信仰崩溃的全过程，精致的复古风加上兔子、黑山羊、双胞胎等传统恐怖因素的点缀，相当诡异，女巫寥寥几个镜头足以惊艳，完美表现Z教信仰摧枯拉朽的力量。

2. 《Soho区惊魂夜》

有想法有品位是好事，但是电影导演最重要的是执行力，从崩塌的第三幕来看埃德加赖特离一流大导还差很多。没头没尾，草草收场。想拍凶宅就好好拍凶宅，前面大段被室友算计的戏基本都废的，妈妈那条线也还以为会有点后续，结果啥也没有。老警察更是死的的莫名其妙。唯一的看点就是anya中间在舞厅跳舞那段实在太美了

3. 《峡谷》

游戏感极强又异常浪漫，极简主义且高概念的故事，帅气带劲的角色，出色的怪物设计，两个多小时的电影非常令人愉悦，完全无所谓设定的合理性与结构的问题。惊悚氛围感拉满，未知生物造型和美学摄影都不错，甜甜的爱情主题贯穿始终，安雅的美颜非常耐看。故事和世界观也很完整。不错。

4. 《分裂》

作为一部悬疑片，作为沙马兰导演的作品，结尾的反转居然是如此扯淡和wtf的变种人精神分裂，我只会觉得自己这两个小时是彻彻底底的浪费时间，伊美的演技真的是错付了。好烂的剧本和俗套的惊悚模式，全程就在看主角表演分裂和换装，女孩们卖力惊恐。

5. 《北欧人》

如此空洞，如此可悲，艾格斯在前两部作品里所追求的影像质感在《北欧人》中已沦为通俗的视觉噱头。多个平稳顺滑运镜繁复的长镜头似乎总在号召观众对电影工业的崇拜，但这一奇观的设计实在过于死板。推镜、摇镜、群演走位、隐藏剪辑点，种种属于长镜头的要素总是透着令人尴尬的机器感，人物都仿佛毫无感情的脸谱化的提线木偶，除了大型展示恶劣生存环境下黑暗时代文明边缘的残忍之外想不出有什么别的意义了。

6. 《菜单》

整部影片其实就像是第二道菜一样，只有蘸汁，没有面包。再华丽的外观，再精致的摆盘也无法遮盖住故事的空洞。本意和形式是好的，想嘲讽富人为了炫耀追捧一些看起来逼格高的东西，实际上根本不上心只是用来炫耀自己有这个机会而已。形式也是好的，起码外面的铺垫都拍得挺精致的，但是情节和高潮都没有设计好，本应有更强的讽刺意味的发挥不出来。

“安雅·泰勒-乔伊”为艺术献身的6部电影，毫无下限、尺度拉满。