北京
展览揭幕
3月31日下午，由国家大剧院、中国工笔画学会联合主办的“大道同工——当代中国工笔画七人展”在国家大剧院橄榄厅举行开幕仪式。
中国工笔画具有悠久的历史和深厚的传统，在先秦时期出土的帛画中初现端倪，勃兴于唐、五代，北宋盛极一时，自元明以来在中国画坛逐渐衰微。但工笔画技法的深厚传统在壁画、工艺美术领域被继承了下来，到新中国成立尤其改革开放之后，中国工笔画得以再次复兴，并呈现出多元而丰富的创作面貌。工笔画艺术在当代中国美术的发展中持续葆有雄厚实力和蓬勃态势，既在主题内容方面呼应了时代需求，又在结构形式方面探寻了审美表达，行之有效地完成了观念和语言的当代转换和创造。工笔画作为承载中华民族特有的精神品格与文化内涵的视觉载体，彰显出同行时代的审美取向和万象更新的艺术特征。
展览现场，摄影：甘源
作为国家级综合艺术展示平台，国家大剧院始终致力于弘扬中华优秀传统文化。此次展览聚合当代中国工笔画领域学术探索、艺术风格、创作成果突出的七位著名工笔画家——陈孟昕、贾广健、刘万鸣、卢禹舜、莫晓松、唐勇力、王颖生，汇集其最具代表性的约80件经典力作。这七位画家在人物、花鸟走兽和山水画科领域数十年深耕不辍，在工笔画题材、材料和技法上摸索变革、探索精进，虽然艺术面貌各成一派，但其创作都共同展现了对生活、自然、时代的感受体味，对工笔画继承与创新的思考，对天地大道、艺术之道的执着求索。
国家大剧院副院长王斑表示：“此次展出的创作都表达了艺术家对生活、自然、时代的感受以及对自然天地、艺术大道的执着求索。七位画家特向剧院捐赠了七件珍贵的艺术作品，为大剧院的艺术典藏注入了鲜活的力量，艺术家们的慷慨之举不仅丰富了剧院的艺术收藏，更彰显了对艺术传承与推广的使命感。我们真诚欢迎更多艺术家与国家大剧院携手共进，加强合作。期待未来能有更多精彩的艺术作品在这里汇聚、展示，共同续写艺术华章。”
中国工笔画学会会长、中国美协中国画艺委会副主任陈孟昕表示：“此次工笔画学会与国家大剧院共同举办的‘大道同工——当代中国工笔画七人展’正是对文化传承、文化传播使命的一个践行和担当，也是工笔画新时代重现繁荣盛景和盛世气象的一种折射回应。愿每一位观者都能在此次展览中近距离感受工笔艺术的无限魅力与当代生机。再次向七位参展艺术家致敬，他们匠心独韵的艺术智慧，以不懈的探索实践为工笔画注入了新的活力。”
中国国家画院院长、中国美术家协会副主席、参展画家代表刘万鸣表示：“我们期待，通过‘大道同工——当代中国工笔画七人展’，观众不仅能感受到工笔画技艺的精妙，更能触摸到艺术家对时代、对文化的思考与回应。重要的是通过展览起到相互交流学习的作用，中国工笔画的未来，必将在传统与现代的交织中，在个体表达与集体精神的共振中，为新时代文艺创作奉献更多更好的作品。”
本次展览策展人、北京画院院长吴洪亮表示：“今天其实是工笔画发展的一个最旺盛的时期，而在这样一个背景之下，在国家大剧院这样一个凝聚各种艺术的空间场域，以一个展览集合了七位大艺术家的成名作、代表作以及全新探索之作，展现出他们所背负的传统以及今天能给我们带来的新的启示。”
本次展览总策划、中国美术家协会主席范迪安表示：“科技的发展极大地影响着我们的生活，也极大地影响着我们的创作，但是艺术家更需要用自己真诚的心灵和具有自信的慧眼去感受世界，由此才能真正形成精品力作。这七位画家在工笔画领域可以说真正做到了以精字当头，也就是努力践行追求文化创作的思想精深、艺术精湛、制作精良的要求，因此这个展览在国家大剧院的举办也是我们美术界一项重要的学术活动，他们以工之心致敬传统，以工之力打造精品，更重要的是他们都向往着一条具有文化自信和文化自主权的大道，而且在这条大道上持之以恒，我们都要共同走在这样的大道上，祝展览圆满成功。”
“大道同工——当代中国工笔画七人展”以一幅幅精品力作呈现革新的力量与远征的信念，此次展览的举办也是一种兼具前瞻性与使命感的文化态度和学术立场的表达。
展览将持续至4月20日，观众凭国家大剧院参观票即可进入展厅参观。
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