文汇·文化视点｜听！“这是太阳下闪光的心”

二年级的孙潇妤有她独特的候台方式。这是舞台的第一首歌，70多个孩子们几乎站满了后台，孙潇妤在孩子堆里自己练习着唱歌，她慢慢开始跳起来，动作越来越欢快，眼神和着歌词“星星闪烁”。一分钟后，大幕拉开，她和另外七十多位小朋友如鲜艳的水流冲向舞台，他们开唱了：“来吧来吧，勇气大爆发！”

这是一台怎么样的舞台？9岁的徐子茵说，当她站在舞台抬头看，上音歌剧院天花板上的灯光如同星空。身穿彝族特色披风“查尔瓦”的7岁马艺源在上海舞台上唱出“太阳下闪光的心”，他在上海游“三件套”、吃小笼包，他的神情表明，早上六点从村庄到县城再到市区坐飞机花一天来到这里绝对值得。著名歌唱家廖昌永与中福会少年宫小伙伴艺术团的孩子们同台演唱《把未来点亮》，他觉得“心里边像装了一片阳光，希望我们能够像我们的前辈一样，用我们的手牵着小朋友，和他们一起开心地唱歌，让更多年轻人在上海之春的舞台成长。”

3月30日下午，“阳光下•童声里”全国优秀少儿歌曲演唱会在上音歌剧院精彩上演，为第40届上海之春国际音乐节增添了一抹童真与亮色。本场演唱会汇聚了来自全国各地的优秀少儿合唱团、演唱组合以及“小金钟”优秀选手等800多名青少年，共同唱响属于新时代少年儿童的优秀原创歌曲。中国音协原副秘书长、中国文联音乐艺术中心原主任熊纬认为，“这是一次文艺界、教育界合力为少年儿童打造的音乐盛典，更全面地反映当代少儿的心灵成长与歌曲发展，为全国少儿歌曲创作与展演搭建了非常好的平台。”

这个舞台，唱孩子们喜欢的歌

“巴啦啦小魔仙咒语一呼喊，会实现最美的梦想。”歌曲一出，不同世代的童年回忆也随之苏醒。动画《巴啦啦小魔仙》主题曲《星缘四季》受众广、传唱度高，表演的孩子们也动感十足。13岁的领唱夏斯莹学唱歌七八年，她告诉记者，“我看着这个动画长大的，可以说也是‘魔仙圈儿’的一份子，我忍不住想象如果小时候的自己看到现在表演节目的样子，一定很激动！”

当代的孩童喜欢什么歌？类型似乎并不设限，用10岁小歌手春天的话来说，“我喜欢一首歌，是因为它唱出了我的心里话。”在这个春日舞台上，契合Z世代、α世代心理的“二次元”歌曲没有缺席，富含传统韵味的歌曲《唐诗里的中国》也挑起孩子们的“国风”胃口，有《我的嘎公》写湘西的外公眼中的大好河山，更有《小花》《雁南归》《我想去看看》等歌曲描绘中国各族各地儿童的真挚情感。“这些作品是很接地气的，旋律上贴近新时代儿童的心声，他们自然喜欢。”中国音乐家协会交流培训处处长邹薇告诉记者。

记者发现，本次演唱会形式丰富，呈现独唱、重唱、小组合唱、乐队、舞蹈等，参与孩童年龄各异，他们的活泼灵动得到了最生动的展现。今年9岁的徐子捷、徐子茵是一对双胞胎，一个在校合唱团，一个在校舞蹈团，“我们每天回家都要互相监督唱跳的，这么练下来，上舞台好像一点也不紧张。”上海市虹口区第三中心小学艺术辅导员沈洁告诉记者，“我们从年初开始排练，从贴暖宝宝到上两周升温贴冰贴，再到这两天降温，真是记忆深刻。我们经常跨越校区排练，每天早晨和放学后孩子们都要背着书包行军一样去排练，也成为学校当时的风景线。即便如此，孩子们总是特别有热情。”

《我要认识你》一曲的领唱姚雨柔是音乐老师，她这次与80多位来自闵行区七宝镇明强小学的孩子同台演出，以类似舞台剧的形式讲述师生共同解锁知识宝藏的故事，而这不断与台下的现实相呼应：“刚才在后台，我自己想要偷偷再练一练，我一唱孩子们就马上接上一起唱，那种音乐的氛围很浓厚，我们的孩子其实都是很喜欢唱歌的。”

像联欢会一样，用最放松的状态交流

在小朋友眼中，友谊的建立可以很快：聊着聊着成为朋友，“接下来就是用手表加好友。”在后台，记者见到了大凉山喜德县果果合唱团的负责人西米洛，她说，“很多小朋友比较内敛，如何找到一个跟大家沟通的方式？我们想到了唱歌，因为唱歌是孩子们最放松的状态”。唱歌的确能够拉近人之间的距离，14岁的马海有哈向记者主动提出要唱一首彝族歌曲《不要怕》，年纪最小的马艺源立刻雀跃起来：“我也要唱！”

家乡是大山，面前是广阔世界，这些来自四川大凉山的孩子们因为歌唱走到了北京、成都和海南。这次他们第一次来到上海，完成一趟丰盈的旅程。排练间隙，孩子们去了外滩，吃到沪上的小笼包，演出结束后还要去电影院看《哪吒2》，“这可是动漫界的顶流呀，也看看上海的电影院与家里有什么不一样。”

地域间的交流也在这些小歌唱家的脚步里串联起来。果果合唱团的朱海只有13岁，却已登台十余次，他穿着彝族象征着勇士战袍的“查尔瓦”，身上斜跨“英雄带”，将彝族的特色风情展示给上海。当果果合唱团在后台用彝语唱起他们的县歌，声音越唱越有气势，旁边来自全国各地的孩子们忍不住围过来听赏。

用上海音协儿音会秘书长张健的话来说，“想把这场演唱会办成联欢会，让来自全国的小朋友更多交流的机会，让他们在愉悦中健康幸福的成长。”在彝族歌曲《雁南归》中，上海的孩子们学会了所有的彝语歌词；《我想去看看》更是河北省音乐家协会马兰花童声合唱团和广州荔湾区青少年宫合唱团在上海的合作首秀。

听得懂、唱得响、传得开，让更多艺术家为孩子们创作

很多声音曾说，当代少儿歌曲面临“曲库老”、“不契合当代儿童心理”、“传唱度低”等困境。这次少儿歌曲音乐会或许为此提供了一种解决思路：为原创少儿歌曲营造“听得懂、唱得响、传得开”的音乐文化新生态，提供更宽阔的平台与支持。

清一色原创，是这次音乐会展演的歌曲定位。上海是儿童歌曲创作重镇，建国以来一大批优秀的少儿歌曲诞生于上海，例如《一分钱》、《歌声与微笑》、《劳动最光荣》、《小鸭子》等歌曲。而本次音乐会以传唱度高的爆款《勇气大爆发》开场，以上海经典少儿歌曲《歌声与微笑》作结，足以见得音乐会致敬经典、不断创新的决心。音乐会作品大多选自中国音协组织开展的“新时代优秀少儿歌曲创作推广工程”成果，全国600余首少儿歌曲新作历经采风创作、进校园试听试唱、修改打磨、层层评选，最终20首思想性、艺术性、传唱性相统一的精品脱颖而出。这些作品首次在上海之春国际音乐节集中亮相，是文艺界、教育界合力为少年儿童打造的音乐盛典。

家庭氛围带动，学校合作，社会支持，正在汇聚成更和谐的少儿歌曲氛围。上海市民办桃李园实验学校合唱指导徐敏告诉记者，舞台不分大小，歌要继续唱下去，在上海之春的舞台上亮相后，还要回去准备五月份的学校艺术节。而据主办方介绍，本次音乐会也为之后的六一儿童节相关活动做好了准备。

“每一代人都需要有适合他们的歌曲，孩子们的歌则更加重要”，正如廖昌永所说，“‘上海之春’坚持在上海这座‘首演首秀码头’搭建更多全国优秀节目的发布和展示平台，是为了让更多艺术家们参与到为孩子们创作的队伍中，创造出更多更好的优秀作品。”值得一提的是，随着技术发展，更多小朋友尝试使用电子设备自己作曲，更多青春的音乐畅想正在以新的方式落地。