如何正确称呼一只花瓶5，梅瓶：瓷器中极简主义的先驱

选一种代表中国的艺术形式，大概是瓷器。再选一个造型代表中国瓷器，肯定梅瓶。梅瓶那种含蓄内敛，温文尔雅的气质，可以说是中国美学的代表。那我们开始讲梅瓶，说来话长，大概分成三四期。

先看梅瓶的造型，小嘴，短脖子，有一个圆润丰满的肩部，肩以下渐渐向内收，底部是圈足或者平底。它和上集讲的玉壶春相反，玉壶春的重心靠下，是个稳定的结构。而梅瓶小脚，婷婷玉立，虽然漂亮，但是不稳定。这么做是有它的道理，咱们一会再说。

我们看一下存世最早的梅瓶，唐代的，是在西安附近出土的，很大，有42厘米高。看釉色，明显是邢窑的产品。这件在北京故宫，上海博物馆也有个一样的梅瓶，也是唐代的，应该是中后期的。

另外在唐朝李寿墓的石棺上，刻了仕女捧着个梅瓶，这是最早的梅瓶的图像。李寿是李渊的堂弟，他是南北朝时的人，所以梅瓶这个造型可能隋代或者更早就有了，但是从石刻的画面看不出材质，应该不是瓷的，估计是金属的。

总之瓷梅瓶在唐代已经出现了，用处是装酒，酒瓶。现在酒装在瓶子里是理所当然的事，其实事情发到今天这个地步，也是经历了许多波折的。咱们回顾一下唐之前喝酒的方式，用大罐子装酒，拿个勺子把酒舀到杯里喝。

这是汉代画像砖上的宴会，也是这种喝酒的方式。那时是青铜时代，罐子就是青铜的罍（léi）或者尊，勺子叫匕，杯是觚或者爵，反正就没瓶子啥事。那时是有少量的瓶，比如这种蒜头壶，是军队或者旅行的人用。就像现在的一次性纸杯，并不会在正式场合使用。

我们看一幅唐代的画，叫《宫乐图》，多丰满圆润的美女在喝茶。和那石刻区别很明显，汉代人都是席地而坐，唐代人有桌子了，桌椅是唐代从西域传进来的，到宋代才普及。再看桌子上就热闹了，按时间顺序说，这两个盘子青铜的，先秦时期就有了，包括桌子的角也包了铜；还有两个耳杯是漆器，外黑内红的颜色就是汉朝风格；这些海棠口的小碟子是银器，也是从西域传进来的。

这些大妞，手里拿的又是瓷器，越窑产的海棠杯，椭圆形的。那个青釉褐斑的杯，也是当时越窑的特色产品。她们喝茶，用的是秦汉时喝酒的方式，桌子中间那个大瓷碗，相当于青铜罍，那个女士分茶的长柄勺相当于匕。

这画里的器具，就是字面意思的古今中外，各种材质、各种器形同时存在，唐代就是新旧器物交替变革的时期，乱哄哄你方唱罢我登场。首先是青铜器和漆器基本都退出了，然后并没有轮到瓷器，趁虚而入的是来自中亚和波斯的金银器铜器。

那时胡人带来的很多金属的瓶子，叫胡瓶，还有僧人带来的净瓶，又叫军持。这些瓶子传到东土大唐，人们发现用小口瓶装酒，比原来的大口罍要好，所以酒瓶就成为主流了，上层社会，用的酒瓶还是金属的。

看唐代的瓷器，就很努力地模仿胡瓶。看这个，叫双龙耳瓶，白釉的，还有三彩的，模仿安法拉瓶（amphora），来自丝绸之路的另一端，东罗马帝国，当时叫大秦。

这种扁壶，模仿粟特的银壶，今天乌兹别克那边。

这是青釉凤首龙柄壶，这件三彩的也是这造型，模仿萨珊风格银的鸟头瓶，今天的伊朗。

这是越窑的净瓶，著名的秘色瓷，模仿印度的军持。

看这些东西能感觉到那时的陶瓷工匠很澎湃的内心，“师夷长技以制夷”那种心情。其实本土也有酒瓶一类的陶瓷产品，比如长沙窑的执壶，这是唐代早成功的器形，南方北方很多窑口都生产，而且大量出口，在东南亚中东甚至北非都发现了这个壶。

这是鲁山花瓷的罐，已经很像梅瓶了。鲁山不是山东，河南平顶山，和宋朝汝窑一个产地，应该没有师承关系。

还有邢窑罐子、长颈瓶。我们要看一下这个罐子的底，刻了工匠的签名，“徐六师记”，应该是做好坯随手刻的，“记”还是简体字，这叫陶人款，唐代的很罕见。

这是平底，梅瓶也是平底，几件都是唇口，都是当时邢窑的特点。另外您看到这行红字，就知道是北京故宫的东西，“故”表示解放以前就在宫里了，“新”建国后征集的。文字前面的数字是陶瓷馆的编号，后面的是故宫文物的唯一编号，但他这个省略了类别号，“00”表示陶瓷类。

我们再看一下唐朝的各种瓶子，抛开那些附件或者装饰，每款的核心都是个梅瓶，或者类似的形状。所以梅瓶的出现，有点极简主义的意思，洗尽铅华，归于平淡。

总结一下，就是唐代酒具两个变化，首先是西域来金属瓶，取代了青铜罍，然后螳螂捕蝉，黄雀在后，瓷酒瓶，取代了金属酒瓶，这个过程很漫长，到宋代才完成。也是大浪淘沙，这些瓷器除了那个罐子以外，很快都停产了，都消失了。梅瓶，从幸存到胜利，成了历史上最成功最多的瓶子，今天还在生产。

梅瓶在唐代出现，只留下两件实物，一幅画，连文字记载都没有。总体是无声无息，这就像恐龙时代刚出现的哺乳动物，隐忍蛰伏，等待时机。到了宋朝，才迎来了梅瓶的时代。点个关注，我们下集再讲宋元时期的梅瓶。

抄我文章者，虽远必猪