《刺客信条》艺术总监的风格果然飒！这版风之谷帅到我了~

提到“风之谷”，可能很多人首先想到的是宫崎骏首次指导的长篇动画电影。通过虚构的末日世界，探讨了生态危机、战争暴力、人性救赎等宏大主题，成为全球动画史上最具影响力的作品之一，可以说是意义非凡。

但今天小编准备带大家看看不太一样的风之谷，由前育碧高级总监Raphael Lacoste在周末闲暇时创建的个人项目《Valley of the Wind ...》。

Raphael Lacoste

www.artstation.com/raphael-lacoste

Raphael Lacoste，来自加拿大蒙特利尔的资深艺术总监、插画师。曾任职于育碧，参与《波斯王子》项目的制作，凭借《波斯王子》的过场动画获得视觉特效协会奖。

为了挑战自我，Raphael Lacoste曾短暂离开过游戏行业，转战影视概念设计。作为数字绘景师和高级概念艺术家，参与了《终结者2018》、《地心历险记》、《死亡飞车》、《木星上行》等大片的数字绘景和概念设计工作。

自2009年起，Raphael Lacoste回归游戏行业，作为《刺客信条》系列的品牌艺术总监，并凭借《刺客信条：起源》的场景设计再度度斩获VES Awards，后加入由该系列原创作团队成员创立的Haven Studios公司，担任高级艺术总监。

Raphael Lacoste的“风之谷”，呈现了一个宏大又细腻的中世纪奇幻环境，融合了吉卜力工作室宫崎骏动画美学风格的同时，又致敬了《塞尔达传说》系列经典场景“卡卡利科村”。

独特的叙事张力，将东方幻想的神秘感与欧洲中世纪建筑风格相结合，通过错落的房屋、蜿蜒的石径与层叠的山峦，营造出既熟悉又充满未知探索欲的场景氛围。

Raphael Lacoste尤其擅长3D+2D的创作手法，作品多使用3dsMax进行场景建模与布局，再通过Photoshop进行贴图绘制与后期合成。

细节处理和风格呈现上别具一格，赋予作品一种特殊魅力，让每一个细节和每一处光影效果都能跃然屏上，令人印象深刻。

在久未尝试数字绘景与照片拼贴创作后，作者终于动笔了。创作灵感源于《塞尔达传说》系列的色彩基调和氛围美学，再现了“海拉鲁大陆”的神秘感。

如果《塞尔达传说》拍成电影Part2，延续了前作对“塞尔达美学”的提炼。

利用Photoshop快速合成破晓时分的云层裂隙光线，这光影、这残垣古堡、藤蔓缠绕的细节，直接赋予静态画面“时间流动”的错觉。

骑士系列新章，继续对《塞尔达传说》写实向色彩基调的探索，以厚重历史感笔触，重构剑与魔法的史诗瞬间。

是否想象过木卫一上17公里高的险峰与硫磺湖泊构成的诡谲地貌？

宇宙天体是人类最后的浪漫边疆，作品中木卫一的狂暴与瑰丽，恰好满足了作者对这颗太阳系中最活跃火山卫星的所有想象。

野蛮城堡1，将20世纪中期流行的粗犷主义冷冽混凝土建筑风格，掷入中世纪奇幻战场，创造出一个充满视觉冲击的独特世界。

作者向童年挚爱奇幻动画《时间之王》致敬的系列作品-《辛巴达宫殿》。

另外一件基于《时间之王》的二创作品，聚焦莫比斯设计的传奇飞船「Spacewhip 22」，重塑了这艘被遗忘的星际方舟。

B-19舰队，同样是使用3dsMax和Photoshop制作，花费了大量时间在渲染测试，以探索不同的光影效果对整体构图的影响。

对B-19舰队场景的再度结构，以全新的视角呈现舰队机库的钢铁腹腔。

飞行要塞B-18,以作者实地探访的机场为创作蓝本。试问还有什么事情，比“魔改”自己亲手拍下机场照片更酷的~

作者用巨构建筑、险峻地貌营造视觉压迫感，将游戏场景转化为电影级别画面，探索镜头语言与色彩的基调。

除了使用3ds Max结合Photoshop进行创作之外，这位大佬也经常运用多种2D工具进行纯手绘创作，呈现效果也是同样精彩。

早期作品

好啦，今天的分享就到这里。老规矩，请各位亲爱的小伙伴退场前动动发财的小手，帮编编点赞三连，爱你们哟~

“肝”一把！万一成了呢，名利双收!

妈呀！他居然用Maya把画盘“活”了~