“螺旋”——周鉴鸿雕塑个展在韩国首尔πRoom美术馆举办

<나선 螺旋 SPIRAL> ——周鉴鸿雕塑个展于2025年2月27日在韩国首尔π Room美术馆正式举办。此次展览共展出由艺术家周鉴鸿在韩期间创作的关于“螺旋”主题的18件（组）系列作品。

展览前言

在漫长的时间长河中，存在着一种神秘而古老的形式，它悄然编织着宇宙与生命的无尽故事。三千年前，东方的先哲们以神秘的图形推演王朝的命运，这些图形最终汇聚成一种形式，留存于《易经》中；两千五百年前，老子在《道德经》中提到这种形式，称之为“众妙之门”；一千八百年前，汉代的墓葬帛画中常常出现这种形式，讲述着生命与日月星辰之间的联系。随着时间的流转，这种形式不断延续，至今依旧蕴藏着无尽的奥秘。同样，西方的成果也令人着迷。五百年前，歌德在植物的生长趋势中发现了这一形式的规律；四百年前，伽利略凭借自制的望远镜窥见了宇宙星云的壮丽；六十年前，诺贝尔奖得主沃森和克里克惊讶地发现人类DNA的结构竟与这一形式惊人相似。此外，地球磁场、气旋、涡流、量子运动等等，都与这种形式相关，似乎万事万物都在其规则之中运转。这种奇妙的形式，正是“螺旋”。

螺旋，作为自然界的基本形式，似乎深深植根于生命与宇宙的奥秘之中。从微观的细胞分裂，到自然界的生长，再到浩渺星系的旋转，螺旋无处不在，蕴藏着无穷的力量与美感。它不仅是科学的语言，更是哲学的象征，引领我们探寻生命的起源、演化与未来。作为一名艺术工作者，我试图从科学的框架中提炼出这股力量，将其赋予更多的生命形式与艺术表达。

在我的作品中，螺旋不仅是我对生命、自然和宇宙法则的理解，它还承载了我在太极拳习练中的感悟——阴阳的交替、循环与平衡。太极之道中阴阳转换，在时间与空间的维度里演绎螺旋，古人的哲理与智慧便在其连绵的运动中悄然显现。

从雕塑角度来看，螺旋本身蕴含着强烈的雕塑语言。其空间性、时间性与力量感，使它成为雕塑的天然载体。螺旋的连续性仿佛是时间的流转与生命的延续，其弹性与张力则带来了力量的波动与传递。正如《道德经》所言：“道生一，一生二，二生三，三生万物。”螺旋，便是“道”的具象体现，承载着无尽的运动与深远的哲理，指向宇宙万物的根源与终极。

螺旋，这一古老而神秘的符号，曾推动古代文明的进程，至今仍引导着人类的探索。即便如今我们已掌握了先进的科技，拥有超越常人的人工智能，人类的命运却并未因此更加光明，依然存在着犯罪、疾病、战争和环境问题，欲望会让人类愈加疯狂索取。未来，我们将何去何从？犹未可知，或许，那些曾一路指引人类前行的螺旋里藏着答案。

周鉴鸿

2025.2.27

展览作品

本次展览的作品围绕“螺旋”这一主题，从五个维度展开探讨：生命起源、自然与宇宙、时间、太极思维以及生命伦理。各部分作品虽各有侧重，但在创作过程中，每一件作品都蕴含多层次的思考，使得不同部分之间并非截然分割，而是在内在逻辑上相互交织，彼此呼应，共同呈现对螺旋主题的多维诠释。以下是具体内容：

(一)生命起源的螺旋

《伏羲与女娲》2024 金属焊接 80×10×172cm

作品《伏羲与女娲》以金属焊接的形式，再现了唐代出土的《伏羲女娲图》。远古神话中伏羲、女娲交缠相拥，手持“规”与“矩”，象征世间的秩序；螺旋交织的身形，承载万物起源的奥秘。螺旋既是生命的密码，也是宇宙的轨迹，贯穿神话与现实，映射规律循环、秩序更迭。

以前有多年学习太极拳的经历，所以我很早就知晓了伏羲女娲图与太极图的关系，以及后来用太极的思维去生活、去思考、去看待世间万物。伏羲女娲图也是我把“螺旋”作为研究主题的最初思考，所以我选择用临摹改动加材料转换的方式去重新塑造这幅图。

《新生》2021-2025 树脂着色、转台 18×17×40cm

因为有了小孩之后，我才创作了这件作品。我永远忘不了小孩出生之时，从医生手中接过来时的小心翼翼和激动心情，同时，角色的转换让我久久不能适应。还记得第七天的早上，靠着窗户，阳光下他的手指和脚趾都是透明的。小小生命，吮吸着手指，蠕动着身体，灵气萦绕，充满活力。我抱着他，那一刻，脑子里一件关于新生的作品初见雏形……

莲花生子，寓意超凡诞生、纯净智慧与生命觉醒。作品尝试探寻生命诞生的神秘与力量，借莲花化生之意，展现生命在混沌中孕育、觉醒到永生。

《海螺号》2024 铁丝、麻绳 75×60×220cm

生命长河里，海螺化石是远古的信使。作品以铁丝为骨，去塑造海螺的灵动之姿，犹似生命在历史中延伸的轨迹；以麻绳为肌，赋其质朴之态，述说着生命诞生时的曲折故事。海螺化石里藏着生命起源的密码，见证了海洋育生的奇迹，那正是一切生命故事的起始。

《折叠的情绪》2023 树脂着色 30×23×24cm

(二)自然与宇宙的螺旋

《螺旋·波·循环》2025

金属螺旋线、扎带、黑白色丝带、电机、三色灯

1100×1100×300cm、尺寸可变

螺旋、波、循环——既是自然的秩序，也是生命的韵律。本作品融合了黑白、光的三原色与螺旋结构，借助动态装置赋予三个方向上的投影变化。如同自然界中横波与纵波交错，螺旋与环形叠合，构筑出永恒的循环运动。明暗交替之处，冷暖交融，虚实互现，映照出宇宙的律动与生命的精彩。

螺旋金属线上黑白交错，仿佛阴阳交替的瞬息变换，映射光影与时空的形态流转。刺状物附于其上，如途中荆棘，在阻力之中淬炼徘徊。黑白交汇之后，又融入三原色里调和，便诞生出世间万物的色彩。沿着螺旋运转的轨迹，持续演绎的舞动，呈现出的不仅是视觉里的酣畅感受，更是在探寻生命与宇宙、时间与空间的本质存在。

《系统》2025 金属焊接 150×130×20cm

天体系统中，星球依循引力运转，周而复始；自然系统里，物质能量不断转换，生生不息；生命系统内，生死交替，轮回中延续。如此等等，在系统内螺旋演进。螺旋既是轨迹，也是进程，既是约束，亦是超越——在不断旋转中，宇宙得以延续，生命得以进化，世界维持平衡。

《呼吸》2024 树脂、宣纸、金属焊接、灯 85×75×13cm

作品《呼吸》以雕塑的形式探索微观生命与宏观宇宙之间的深层联系，将细胞的有机形态与象征银河的螺旋结构并置，呈现出一种跨越尺度的生命共鸣。

正是由于宇宙的螺旋运动，才有了地球的公转与自转，进而影响自然界的螺旋生长规律，并最终塑造了DNA的双螺旋结构。因此，微观世界的细胞与宏观宇宙并非孤立存在，而是彼此交织，共同构成生命运转的基本法则。

《斗转星移》2024树脂着色、转台16×15×45cm

北斗指引，星移斗转，昼夜轮回，四季交替。古人仰观星辰，以北斗七星测度时序，洞察天地运转的节律。本作品以北斗七星的排列为形，以螺旋扭转的姿态映射星辰流转的轨迹，展现时间的流动与宇宙的秩序。所谓斗转星移，四季更迭，万物乾坤，这是时间的节奏，更是宇宙的韵律。

《螺旋的视角》2024 金属焊接 56×16×30cm

(三)时间的螺旋

《时间的螺旋》2024 金属焊接、喷漆、镜子 108×38×53cm

一天的时间，在经历24小时后回到0点，然后开启第二天；一年的时间在经历四季变换之后，也又回到春天，它们都并不是回到了原点，而是进入了下一个循环。同时，万物与我们的年龄又增长一岁，如此延续下去，时间的进程由循环变为“螺旋”。

《连续的形式》2023 树脂着色 35×12×18cm

《记忆》2024 金属焊接、学习韩语的纸本资料、墨 55×30×25cm

(四)太极思维的螺旋

《消逝＆重生》2025 冰、墨、宣纸、亚克力、时间、温度 尺寸可变

该作品是由黑、白两件雕塑组合而成的一组作品。左边是用墨水冻成的七个冰块旋转叠放而成的柱体，并放置在透明的方形盒子里。随着时间的推移，黑色的冰块慢慢融化在方形的盒子里。右边是用七块白色宣纸做成的方体，旋转垒成的柱体，并放置在带有黑色墨水的透明的方形盒子里。随着时间的推移，白色的宣纸方体吸附了黑色的墨水，并被墨水染黑。

时间进入螺旋，冰与水、冷与暖，墨与纸、黑与白，有与无、虚与实，左右升降，阴阳转换，逝去又复返。再从七级浮屠中觉悟空与圆满，转到纪念碑上刻下精神与信念。所有的一切，意义裹挟，缠绕交织，都是在回应东方文化中的“道”与“禅”。

《两仪》 2024 青铜着色 20×20×66cm

太极生两仪，两仪生螺旋。它是阴阳太极，也是DNA，也是埃舍尔眼中的上与下。万物阴阳转换，周而复始，无限循环。

《缠绕》 2024 树脂着色 15×15×66cm

世间万物皆有缠绕关系。物理学里有量子纠缠，数学里有拓扑缠绕，生物学里有DNA缠绕，心理学中有情感纠缠，太极里有螺旋缠绕，地球有磁场缠绕，宇宙中有黑洞吸积盘缠绕、星际介质缠绕......

《8·∞》2024 影像 尺寸可变

数字“8”“玄”字与“莫比乌斯环”或者无穷大符号“∞”似乎有共通之处。从“玄”字的历史演变图中可以看出：玄在甲骨文、金文中表现为相互缠绕的关系，像数字“8”。西周晚期时，在“8”字形上加了“、”，楚秦时期再添加了“一”这样一来，“玄"字表示悬挂着的丝，上边为悬挂之处，下边是丝。一直到现在的楷书也保留着缠绕结构，这个字形上就和螺旋相似。《道德经》里有云：“玄而又玄，众妙之门”，其含义有“幽远、奥妙"等含义，也是阴阳关系的相互缠绕，从而不断变化延伸。

(五)生命伦理的螺旋

《红丝带》2024 金属焊接、喷漆 85×33×20cm

曾看过艾滋病逐年递增的数据，难以想象有多少个家庭因此而支离破碎。也看过一部名叫《最爱》的电影，"热病"让整个山村的人痛不欲生。命运之路有时候就是这么崎岖不平，很多人过着舒坦的生活，依然会觉得精神上压抑憋屈。但还有人，一生都在疾病与偏见交织的罗网中缠绕抗争。生命是脆弱的，如蜉蝣之朝生暮死。但生命又无比坚韧，历经磨难后仍能浴火重生。面对那些遭遇，往往倍感无力，那就用红色的炽热给予人坚毅的力量，让希望变得更加具体！

开幕现场

开幕式嘉宾合影

韩国诚信女子大学教授、博士生导师 金成馥（左一），韩国诚信女子大学教授、博士生导师 程廷柱（右三），清华大学艺术学博士、诚信女子大学客座教授 赵慧玎（右二）

展览现场

关于艺术家

周鉴鸿

ZHOUJIANHONG

中国雕塑学会会员、讲师、三级美术师。2010年获得四川美术学院雕塑专业学士学位；2016年获四川美术学院雕塑系艺术硕士学位；2016年-2023年任四川传媒学院雕塑专业教师；现韩国诚信女子大学雕塑专业在读博士。作品与论文刊登发表于《雕塑》《学院雕塑》《雕塑家》《Art & Culture》《明日风尚》《现代艺术》等杂志。

个展

2025年 “나선 螺旋 SPIRAL” 周鉴鸿个人展，韩国首尔 π Room美术馆

艺术经历

“场域·建构·未来”-2023国际公共艺术邀请展策展人

“花园里的雕塑”-2023春季成都青年雕塑家年度提名展发起人之一

主要艺术活动

2024年中韩国际交流展“WITH” ·仁川

2024年 第26届利川国际雕塑创作营+33Booth展·利川

2024年 “花与大海”第20届泰安沙雕艺术节·泰安

2024年 “当代雕塑的波动与扩张”韩国雕塑家协会策划邀请展·首尔

2024年 苏州市第二届雕塑作品展·苏州

2023年“混响”水泥管公共艺术创作营·重庆

2023年 第三届伦敦中华艺术交流展银奖·伦敦

2023年 第八届刘开渠国际雕塑展优秀奖·芜湖

2023年 未来概念设计100·成都

2023年 醉艺江南雕塑作品展·绍兴

2021年红色基石雕塑作品展

2021年 扶摇谷艺术节·杭州

2021年 第二届国际文化潮流设计大赛铜奖

2021年 英国生态设计铜奖

2020年 红纱物语公共艺术大展·成都

2019年许燎源现代设计艺术博物馆双年展·成都

2019年 台湾国际木雕竞赛·台湾

2019年 广州国际艺术博览会·广州

2018年 韩国平昌冬奥会正式主题活动“Fire Art Festa 2018-献火歌”· 韩国江陵

2018年 “多彩中国”民族微型艺术国际大展· 意大利

2018年 中、日、韩“三国美鉴”文化交流展 ·韩国三炭艺术博物馆

2017年韩国釜山海边艺术节·韩国釜山

2017年 俄罗斯第七届国际木雕创作营“Legends of the North” ·萨列哈尔德

2017年 第九届全国体育美展·天津

2017年 首届北京低碳雕塑创作营·北京

2017年 西安数字雕塑作品展·西安

2017年“青年倾向”第五届全国大学生公共视觉优秀作品双年展铜奖·上海

2016年四川省第八届新人新作美术作品展·成都

2016年 “面孔与刻度”青年艺术家雕塑作品邀请展·重庆

2016年 第十一届全国高校毕业生优秀雕塑作品展铜奖·上海

2016年 四川美院研究生毕业展 依恋奖学金 ·重庆

2015年“钢铁之夏”国际青年金属雕塑创作营·太原

2014年昌硕杯天工开物奖国际雕塑设计大赛铜奖 ·浙江

2014年 国家大剧院院庆七周年雕塑作品邀请展·北京

2013年 诗性·介域抽象雕塑作品展

作品收藏

作品《姿韵》被国家大剧院收藏

作品《量·衡系列》被《雕塑》杂志社收藏

作品《源·泉》被芜湖国际雕塑公园收藏

作品《窗口》被俄罗斯萨列哈尔德市政府收藏作品

作品《有机生命》被意大利贝纳通学术研究基金会收藏

作品《寻迹》韩国三炭艺术博物馆收藏

作品《苏醒》被许燎源现代设计艺术博物馆收藏

作品《爱的诉说》被浙江省昌硕文化中心永久收藏

作品《有机生命》被广州清远芊丽酒店收藏

作品《量·衡系列》被大学生公共视觉优秀作品双年展组委会收藏

作品《轻音乐》《罗汉拳》被北京低碳雕塑创作营组委会收藏

作品《视野》被重庆市三驱镇人民政府收藏

作品《悠悠远方》《呦呦鹿鸣》《行者》《有机生命》《跃》《拥抱》等被机构和私人收藏