《六姊妹》高收视低评分，年代剧因何陷入“叫座不叫好”的怪圈

年代剧《六姊妹》在一片争议声中落下帷幕，高收视率与低评分形成鲜明对比。这部剧在首播当日便斩获全国收视冠军，是首部CVB收视单日破5的剧集。但其豆瓣评分却从6.3跌至6.0，口碑出现两极分化，这部聚焦女性成长、展现时代变迁的剧集，为何会陷入”叫座不叫好”的怪圈？

近年来，以家庭为题材的年代剧备受观众青睐。将特定的、较大时空跨度的叙事，以普通家庭为视角，通过家庭成员在时代变迁中的追求映照国家发展，展现家国同构。怀旧场景唤醒的集体记忆，家庭伦理引发的情感共鸣，人物形象的立体鲜活，使之收获不同年龄层的观众。

题材具有吸引力、前期宣传、明星效应、春节档，《六姊妹》的高收视除了得益于多种因素的加持，剧作本身确实有可圈可点之处。但面对不成正比的评分就不能以“众口难调”来解释。

有观众认为这部剧最大的败笔是选角问题，一方面，演员年龄与角色严重不符，被指集体扮嫩，50岁的梅婷、49岁的陆毅、47岁的李晨、44岁的董洁在剧中集体“扮嫩”，饰演二十多岁的角色。另一方面，演员与角色的适配度欠佳。辣目洋子饰演的六妹何家喜，外形上与其他姐妹格格不入，表演风格也略显生硬、油腻，大大削弱了角色的魅力。其实，年代剧中演员“扮嫩”，演员出戏的现象并不罕见，尽管当时观众对此也多有不满，但却没影响整部剧的好口碑，比如36岁的王凯在《大江大河》中演18岁大学生，《小巷人家》热播时，新人演技遭到质疑，但这两部剧的豆瓣评分都在8分以上。由此可见，剧作口碑不佳，这口大锅不能让选角来背。

从剧情设置上来看，情节套路化，流水账式叙事，且叙事效率低。这类以家庭为核心、展现个人成长的年代剧模式屡见不鲜。观众早已在多部同类型剧中看过相似桥段，从姐妹间的小摩擦到各自面临的人生困境，如果没有独特的创新视角，很难勾起观众深入追剧的欲望。《六姊妹》用了流水账式的叙事，六姐妹的出生、工作、结婚、生娃、家庭变故，基本按着时间线轮番上演，平铺直叙，想面面俱到，但又都没讲透。不但让故事味同嚼蜡，像孩子出生、邻居嘲笑等情节重复上演，牺牲了在有限时间内向观众传达更多信息的时间，使得多位人物形象都没立住，之后的矛盾冲突就显得很刻意，脱离生活常理，让观众看得一头雾水。

剧中被母亲偏心的老六，成了全家唯一的“坏人”，也是全剧最大矛盾制造者。她自私贪心，为霸占老宅，挑拨母亲与其他女儿关系，撵走大姐一家，为得到酱菜配方甚至找人恐吓母亲，但就是这样一位坏得“纯粹”的人，只因得了白血病，就被全家原谅，被她伤害最深的大姐还为她捐赠了骨髓。这种违背现实逻辑的处理，让观众难以认同，感觉被编剧 “强行喂糖”，难免会有抵触情绪。

而作为年代剧，剧作在时代背景的呈现上，也未尽如人意。对唐山大地震、知青下乡、恢复高考、改革开放等历史背景的体现，仅是蜻蜓点水，未将时代的沧桑巨变融入人物命运与日常生活细节，如演员的穿着和妆容与年代的艰苦条件不符，人物与时代缺乏互动和关联，使得年代感如同空中楼阁，观众就无法从中真切触摸到那个时代的温度与质感。

如果说剧情套路化，缺乏新意，人物塑造扁平，逻辑混乱是创作力上的不足，这部剧还有处硬伤就是主题不明确，观众看完后不知道主创们要传达什么理念。

横跨半个世纪，刻画四代人，塑造群像人物，这对主创团队来说是个挑战，但也不乏许多成功案例值得借鉴，比如类似讲述家庭女性成员故事的年代剧《家有九凤》。

年代剧是对半个世纪中国社会的深情回眸，家庭和亲情是永恒的主题。有人说，拍好这类剧关键看三点：搪瓷缸里熬出的烟火气，补丁摞补丁的真实感，还有吵不散的中国式亲情。说白了就是要让观众感受到接地气的生活气息，真实有感染力的时代特征，在矛盾不断中感受亲情的坚韧和温暖。如果没有符合逻辑的戏剧冲突，也没有细水长流的细节，就不能怪观众不买账了。

（海报新闻）