获得奥斯卡最佳影片提名的十部翻拍电影

关于电影翻拍的争论一直不断，人们往往认为翻拍是一把双刃剑。

多数情况下，试图重现经典魅力的翻拍都难以达到预期效果，翻拍作品常沦为苍白的模仿，让观众愈发怀念原版的独特魅力与精彩之处。然而，也有一些翻拍作品成功突破困境，不仅保留了原版的神韵，还将故事提升到新的高度。这些作品堪称电影界的佼佼者，创作团队和演员们以卓越的表现让影片斩获大奖。

在这份榜单中，我们将盘点十部备受影评人和观众赞誉，且获得奥斯卡最佳影片提名的翻拍电影。

从以全新视角重新演绎的经典之作《一个明星的诞生》，到大胆重塑西部经典的《大地惊雷》，这些电影证明翻拍并非注定失败。

更值得一提的是，其中部分影片不仅获得提名，还成功摘得奥斯卡最佳影片奖。

1.《宾虚》（1959 年）

在电影辉煌的历史长河中，很少有故事能像犹大・宾虚的传奇那样，被反复演绎且场面如此壮观。这部极具吸引力的翻拍之作《宾虚》，围绕着犹太王子宾虚展开。他儿时的好友梅萨拉诬陷他叛国，这一指控彻底颠覆了他的生活。宾虚从被奴役的困境中奋起，最终踏上复仇之路，影片的高潮是他与梅萨拉之间那场堪称经典的战车竞赛。

这部 1959 年的经典电影翻拍自 1925 年的同名无声电影，而后者则改编自刘易斯・华莱士 1880 年的小说。威廉・惠勒以其无与伦比的执导视野，打造出这部佳作。影片中的场景搭建和动作场面令人叹为观止，从高潮的战车竞赛，到贯穿始终的宗教元素，影片展现出的宏大野心和精湛技术都值得称赞。《宾虚》一举斩获 11 项奥斯卡金像奖，创造了历史记录，其中就包括最佳影片奖。

2. 《天堂可以等待》（1978 年）

哈里・西格尔的同名戏剧首次被改编成电影《乔丹先生来了》，之后，导演沃伦・比蒂和巴克・亨利决定为这个故事增添新的创意，再次将其搬上大银幕。《天堂可以等待》是一部奇幻喜剧，讲述了洛杉矶公羊队的四分卫乔・彭德尔顿的奇妙经历。他在人生巅峰时被意外带往天堂，由于这是一场误会，他又被送回人间，附身到一位刚被谋杀的百万富翁身上，从此开启了一段努力找回自我、追逐梦想的旅程。

作为比蒂众多作品中最具巧思且温暖人心的一部，《天堂可以等待》巧妙融合了奇幻元素与众多令人捧腹的情节。比蒂在片中饰演乔，贡献了职业生涯中的经典表演，与朱莉・克里斯蒂、詹姆斯・梅森等一众才华横溢的演员共同为影片增色不少。乔意外的转世引发了一系列诙谐有趣的场景，充满了机智与魅力。这部翻拍之作获得了九项奥斯卡金像奖提名。

3. 《红磨坊》（2001 年）

在《红磨坊》绚丽多彩的世界里，现实与幻想的界限变得模糊不清。这是一部美轮美奂的音乐剧，带领观众穿越到 20 世纪之交的巴黎。故事的主人公是年轻的英国作家克里斯蒂安，他满怀热情来到巴黎蒙马特高地，渴望投身于波希米亚运动。在这里，他与红磨坊的当家花旦莎婷坠入爱河，但他们的爱情却充满了悲剧色彩。

由富有远见的巴兹・鲁赫曼执导的《红磨坊》，是其 “红幕三部曲” 的终章，前两部作品分别是《舞国英雄》和《罗密欧与朱丽叶》。在《罗密欧与朱丽叶》大获成功之后，鲁赫曼大胆翻拍 1952 年约翰・休斯顿执导的同名电影，事实证明这是一个无比正确的选择。《红磨坊》堪称一场视觉盛宴，除了讲述这对命运多舛的恋人的爱情故事，影片还凭借大胆的制作设计、现代感十足的音乐，以及伊万・麦克格雷格和妮可・基德曼令人难以忘怀的精彩表演脱颖而出。该片获得了八项奥斯卡金像奖提名，并最终斩获两项大奖。

4. 《无间道风云》（2006 年）

《无间道风云》是一部以波士顿为背景的黑色犯罪惊悚片。影片围绕着两位身处法律对立面的人物展开：比利・科斯蒂根是一名卧底警察，潜入爱尔兰黑帮内部；科林・沙利文则是警局中的内鬼，为黑帮老大弗兰克・科斯特洛效力。当两人的行动轨迹发生交集，他们都试图先发制人，隐藏自己的真实身份，紧张刺激的剧情由此不断升级，最终迎来震撼的高潮。

在马丁・斯科塞斯的精心执导下，2006 年的这部电影展现出非凡的魅力。它翻拍自 2002 年的香港惊悚片《无间道》，两部影片在情节和主题上有诸多相似之处，同样精彩绝伦。《无间道风云》是电影艺术的一次胜利，它以独特而深沉的视角，探讨了腐败现象以及生活在谎言中的后果。莱昂纳多・迪卡普里奥、马特・达蒙和杰克・尼科尔森在片中的出色表演，营造出了一种持续紧张的氛围，以及充满道德复杂性的故事背景。《无间道风云》不仅获得了奥斯卡提名，还让斯科塞斯首次捧起了最佳影片奖的奖杯。

5. 《大地惊雷》（2010 年）

《大地惊雷》是一部具有标志性意义的西部剧情片，讲述了 14 岁女孩玛蒂・罗斯为父报仇的故事。玛蒂是一个意志坚定且足智多谋的女孩，她成功说服了强硬的美国执法官鲁斯特・考伯恩和德州骑警拉博夫，与她一同踏上追捕杀害父亲凶手汤姆・钱尼的艰难旅程。在穿越危险的美国西部的过程中，三人的决心和忠诚受到了重重考验。

由乔尔・科恩和伊桑・科恩执导的 2010 版《大地惊雷》堪称现代经典。这部电影是对 1969 年约翰・韦恩主演的同名电影的精彩翻拍，它在向原版致敬的同时，融入了独特的戏剧风格。出色的导演手法、丰富而有层次的叙事，以及乔什・布洛林、杰夫・布里吉斯和海莉・斯坦菲尔德等演员的精湛表演，让这部电影当之无愧地获得了十项奥斯卡金像奖提名。

6. 《一个明星的诞生》（2018 年）

这部由布拉德利・库珀执导并主演，与 Lady Gaga 搭档的感人至深的音乐电影，带观众走进了充满魅力与挑战的音乐世界。故事始于资深音乐人杰克逊・缅因与怀揣歌手梦想的艾莉的一次偶然相遇。随着杰克逊的事业逐渐走下坡路，他全力支持艾莉追求梦想，而艾莉也因此崭露头角，两人之间的感情在爱情与事业的起伏中不断变化。

2018 年版的《一个明星的诞生》是这个经典爱情悲剧的第四次改编，最早的版本可追溯到 1937 年，之后在 1954 年和 1976 年也有过翻拍。库珀的导演处女作被认为是众多版本中最为出色的之一，它不仅真实地展现了在娱乐行业追逐梦想过程中所面临的个人挣扎，还让 Lady Gaga 奉献出了演艺生涯中最令人难忘、最具感染力的表演。在影片中，她饰演的艾莉大放异彩，与杰克逊之间自然的化学反应以及精彩的演唱，让这部电影获得了奥斯卡金像奖的认可，共获得九项提名，其中包括最佳影片提名。

7. 《小妇人》（2019 年）

《小妇人》是对路易莎・梅・奥尔科特 1868 年同名经典小说的精彩改编。影片讲述了马奇家四姐妹乔、梅格、贝丝和艾米的成长故事，她们在美国南北战争后的岁月里，努力应对成长过程中的各种挑战。四姐妹性格各异，有着各自的梦想和追求，电影细腻地描绘了她们从童年走向成年，各自探索人生道路的历程。

由格蕾塔・葛韦格执导的这部电影，是该故事的第七次影视改编。它以清新真挚的风格和独特的现代视角重新诠释经典，备受赞誉。影片采用的非线性叙事结构也为其增色不少。独特的结构、精美的画面以及丰富的人物塑造，为这部电影赢得了六项奥斯卡金像奖提名，其中包括最佳影片提名。西尔莎・罗南、艾玛・沃森（这是她至今为止的最后一部电影作品）、弗洛伦丝・皮尤、劳拉・邓恩、提莫西・查拉梅和梅丽尔・斯特里普等一众明星的精彩演绎，更是提升了影片的吸引力。

8. 《西区故事》（2021 年）

《西区故事》将观众带回到 20 世纪 50 年代繁华热闹的纽约街头，讲述了托尼和玛丽亚之间被禁止的爱情故事。两人分别来自敌对的街头帮派 —— 喷气机帮和鲨鱼帮，他们的爱情引发了两派之间的激烈冲突，卷入了一场关于爱情、偏见与暴力的地盘争斗。

这部由史蒂文・斯皮尔伯格执导的 2021 年电影，灵感来源于威廉・莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》，翻拍自 1961 年备受喜爱的同名音乐剧，而后者则改编自伦纳德・伯恩斯坦和斯蒂芬・桑德海姆创作的百老汇音乐剧。新版电影令人眼前一亮，其精美的视觉效果、迷人的音乐配乐和精彩的舞蹈编排都十分出彩。与 1961 年的版本相比，它在叙事上更忠实于百老汇音乐剧，并且由安塞尔・埃尔格特和瑞秋・齐格勒等演员组成的演员阵容也充满魅力。《西区故事》获得了七项奥斯卡金像奖提名。

9. 《玉面情魔》（2021 年）

《玉面情魔》是一部以 20 世纪 40 年代狂欢节为背景的心理惊悚片。故事围绕着野心勃勃的狂欢节工作人员斯坦顿・卡莱尔展开，他善于操控人心，凭借这一特长逐渐崭露头角，并与同样腐败的精神病医生莉莉丝・里特合作，试图骗取社会精英的钱财。然而，贪婪和欺骗将他们引向了一条超乎想象的黑暗道路。

2021 年的《玉面情魔》翻拍自 1947 年的同名经典黑色电影，后者改编自威廉・林赛・格雷沙姆的小说。这部电影凭借巧妙而邪恶的故事情节吸引了观众，深刻地揭示了野心背后的腐败本质。导演吉尔莫・德尔・托罗专注于营造紧张的氛围和刻画人物性格，每一个画面都弥漫着一种令人不安的感觉。影片获得了四项奥斯卡金像奖提名，其制作和呈现也备受赞誉。

10. 《健听女孩》（2021 年）

作为本次榜单的收官之作，《健听女孩》不仅是一部温暖人心的翻拍电影，还成功荣获奥斯卡最佳影片奖。影片由西恩・赫德执导，讲述了少女露比・罗西的成长故事。露比是家中唯一听力正常的人，而她的家人都是听障人士。随着年龄的增长，露比在家庭的依赖与自己成为歌手的梦想之间艰难抉择，同时还要努力平衡对家庭渔业生意的支持和追求个人生活道路之间的关系。

《健听女孩》翻拍自 2014 年的法国电影《贝利叶一家》，它堪称电影界的一颗璀璨明珠，轻松地将幽默与戏剧元素融合在一起，以饱含温情和真实的笔触展现了听障群体的生活。影片因对家庭纽带的真实刻画和对听障群体的包容呈现而广受好评。艾米莉亚・琼斯饰演的露比令人印象深刻，特洛伊・科特苏尔、玛丽・玛特琳和丹尼尔・杜兰特等配角的表演同样精彩。