《哪吒2》原创音乐作曲阿鲲 为申公豹做“挽歌”式配乐

自上映以来，《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）不仅以震撼的视觉效果和深刻的故事内涵征服了无数观众，其原创音乐更是成为了影片不可或缺的灵魂。许多观众在走出影院的一刻，仍对片中的配乐回味无穷。

无论是申公豹悲壮挽歌式的配乐，还是哪吒母子分别时动人的钢琴旋律，亦或是哪吒、敖丙、敖光带领万妖冲鼎时令人心潮澎湃的高燃背景音乐，都带动着观众的情绪。这些动人的旋律皆出自作曲家阿鲲之手。曾为《舌尖上的中国》《流浪地球》等多部影视作品配乐的阿鲲，此次为现象级动画电影《哪吒2》中多段令人难忘的名场面贡献配乐，再次展现了他深厚的音乐功底和独具特色的原创灵感。

日前，阿鲲接受北京青年报记者专访时坦言，预料到《哪吒2》会非常好，但并没有预料到票房能如此之高。“我庆幸的是，为它创作音乐的时候没有想到未来的事情。专注作品本身，以平常心创作，才能将潜力发挥到最大。”

寻找人类共通的情感 “妈妈的回忆”一条过

在《哪吒2》中，哪吒与殷夫人的母子情成为了影片最动人的情感线之一，最令人揪心的一场戏莫过于殷夫人在鼎中灰飞烟灭。在离开世界之前，身为母亲，殷夫人忍着疼痛，也要最后一次抱紧浑身是刺的儿子哪吒，大量母子相处的回忆不断闪回涌现，让不少观众忍不住潸然泪下。

这段旋律是阿鲲为《哪吒2》创作的第一段音乐作品，也是他最为动容的一段音乐。虽然是全片的重场戏，但阿鲲在音乐创作的处理上并没有多管齐下、大肆渲染，而是用了钢琴来弹奏主旋律，浓浓的深情在静谧的钢琴声中缓缓流淌出来，将哪吒与殷夫人之间的深厚亲情烘托淋漓尽致。

“接到《哪吒2》的任务后，我看到的第一个片段就是殷夫人和哪吒那段回忆的戏，当时特别打动我，当我看到妈妈跟哪吒踢毽子的片段时，就想起了我小时候，我的妈妈带我去上钢琴课的情景，很有感触。”在回去的路上，阿鲲在出租车里就来了灵感，创作出了旋律，“那个时候我还没有跟导演饺子见过面”这段承载着个人记忆的音乐也打动了主创团队，曲子旋律一个音都没改就用在了影片当中。

虽然《哪吒2》是神话题材的作品，但阿鲲在创作的过程中也从神话人物身上找寻他们与人类相通的情感。在“妈妈的回忆”这段，阿鲲还加入了悠远绵长的女声哼唱，让这份母爱更具感染力。“踢毽子这个情节能让大多数人回忆起母亲陪伴我们的那些美好瞬间，我用音乐去描写故事里的人物和我们人类共通的情感，只有这样才能真正打动观众。”

申公豹采用挽歌式的写法 民乐突出人物悲凉底色

除了哪吒、敖丙等主角外，《哪吒2》还塑造了一系列有血有肉的配角，其中申公豹引起了很多观众的共鸣，其人物的深度和复杂性颠覆了人们对这个人物的传统认知。

“申公豹是我特别喜欢的一个角色，我们一开始可能对他有偏见和误解，但随着后来，他的弟弟、父亲等一系列家人身世渐渐浮出水面，才发现他和我们大多数人一样有很多苦衷。”阿鲲抓住了申公豹的人物特点，在音乐的创作上用交响乐申公豹“以一敌万”的激烈战斗，在此基础上，，又隐隐的埋了“埙”这个古老神秘、余韵悠长的民族乐器，“因为埙总让我们有一种悲壮的感觉，就像某种预兆一样，这从一定程度上暗合了申公豹的人生底色。”

当申公豹家人已逝，再无留恋的时候，他怀着赴死的决心纵身一跃，此时，阿鲲将女声加入进来，再加上合唱的声音，与交响乐一起把音乐推向了一个既悲壮又燃情的复杂情绪中。“这种挽歌式的写法，将情绪逐步推向高潮，也让观众更能走进申公豹的内心世界。”

对阿鲲来说，画面感是他创作音乐的不懈追求，“无论在什么影片中，我都希望我写出来的音乐是具有画面感和故事性的，让人家一听到我的音乐，就能想起来自己看电影时的那些精彩的画面。”

导演饺子要求高 反复修改是常态

虽然前有音乐“妈妈的回忆”一条过的顺利经历，但整个《哪吒2》的音乐创作过程实际上是一个充满挑战、极度磨练心性的过程。导演饺子超乎寻常的严格要求，也让阿鲲不断突破自我，挖掘自己的创作灵感与潜力。

以“哪吒过第二关——与申公豹的父亲申正道大战”为例，这段音乐的创作过程可谓一波三折。起初，阿鲲按照哪吒的风格进行创作，但随后发现，剧情中是哪吒与敖丙合体的“灵珠”版哪吒在战斗，其实是敖丙的个人特点在主导。于是，后来阿鲲又朝着敖丙的方向创作，但发现那种彬彬有礼的音乐又缺少了哪吒的感觉。最终，阿鲲将哪吒与敖丙两人的个人主题特质结合起来，既有体现哪吒活泼热烈特点的古典音乐，又有表现敖丙翩翩公子的精致弦乐，两者结合才最终呈现出令人满意的效果。

这种对音乐的极致追求，不仅体现在哪吒过第二关的段落中，更贯穿整个《哪吒2》的音乐创作中。每一个音符、每一个段落，都经过阿鲲无数次的推敲与打磨，力求达到最佳的艺术效果。

谈及创作“哪吒敖丙敖光合体带领万妖冲鼎”的高光段落时，阿鲲早已忘记修改过多少次了。他不断调整旋律创作方向，最终，选择了用三个音螺旋上升的方式来表现。“这三个音不断上升，中间难度陡增，三个音上升的有点扭曲、艰难地上升，到了最后是一种很缓慢而又坚定的上升，一直到冲鼎成功。”用这种大道至简的方式来呈现一段高燃的情节，正是阿鲲所要追求的，“如我参与作曲的《舌尖上的中国》中所言，高端的食材往往只需要最朴素的烹饪方式，都是同样的道理。这三个音不仅代表了哪吒与敖丙不断向上的精神，也象征着他们在逆境中顽强抗争的勇气。”

电子科技跨行音乐作曲 理工男也可以很走心

先后毕业于电子科技大学、四川音乐学院，勤恳创作多年，阿鲲从一名通信工程专业的“理工男”，华丽转身为单片票房破百亿的中国作曲家。这一转变不仅彰显了他对音乐的深厚热情与卓越才华，也让人注意到他作品中的理工科背景烙印。

“我喜欢在音乐里面使用跟电子科技相关的元素。”阿鲲此前创作纪录片《舌尖上的中国》，用电子音乐调制了很多让人垂涎欲滴的音色，做科幻片《流浪地球》的时候又加入了很多科技感的音色。“《哪吒2》虽然是一部动画电影，但我也在其中尝试了很多电子元素。”比如无量仙翁在施展根深蒂固法术的时候，阿鲲就用了合成器的音色去表现蔓藤的疯狂生长。这种电子科技与传统音乐的结合，不仅为音乐增添了新的元素，也让观众在欣赏音乐的同时，感受到科技与艺术的完美融合。

谈及通信工程专业对音乐创作的影响，阿鲲表示，“通信工程的核心是让两个端点能够联通起来，这与我和项目组、和观众之间的沟通有相通之处，如何让自己的音乐与观众产生共鸣，这种沟通方式起到了至关重要的作用。”

《哪吒2》上映后，不少观众都跑到阿鲲的社交媒体上留言，说看了“妈妈的回忆”那段，忍不住泪奔。“这是我想到的。”片中破鼎之后，敖光等人从鼎里出来摆开阵势，大家忍不住惊呼“好帅”，对此，阿鲲笑说，“那段音乐做得很燃很酷，我想也一定程度上更加凸显了人物的帅气吧。”

《哪吒2》如此火爆，是阿鲲始料未及的，“我知道《哪吒2》一定是一部好电影，但没有想过能赢得这么高的票房和关注度。”谈及这部影片上映后对自己音乐理念的影响，阿鲲表示，“正是因为创作的时候没有想那么多，在创作上才不会束手束脚。要是想太多未来的结果，可能当下就不知道该怎么写了，压力会很大。虽然这次《哪吒2》很成功，但我反而是以平常心对待，继续做好每一份工作，这样创作出来的作品更能被大家接受认可。”阿鲲笑说，“其实理工男也还是很走心的。”

统筹/满羿

文/北京青年报记者 田婉婷

编辑/汪浩舟