《射雕》开分，虚高了

韩梦想

《射雕英雄传：侠之大者》在春节档票房落后，排片渐无，失败已是定局，但本着对徐克的喜爱和崇拜之情，我还是赶在此片彻底消失前看了大银幕。

然而，看过之后只有加倍的失望，曾几何时代表着院线高水准的徐克，这一次恐怕已经在及格线之下，开分5.5，甚至可以说虚高了，市场的反馈也反映了大众的选择。

《射雕英雄传：侠之大者》到底哪里出了问题？我想，是一种扑面而来的仓促感，透露着制作周期的不足，剧组整体运转的一种敷衍。

本片对白全部后期配音，配音之后的口型不匹配充斥全片，能匹配上的部分微乎其微。这一作为学生作业都无法接受的现象，竟然出现在被无限放大的大银幕上，竟然出现在徐克的电影中，让人难以置信。

配音后口型不匹配最直接的后果就是出戏，无法沉浸剧情。当然，由于影片前半部分包含大量的蒙古语，自己内心还在给它找补，想着也许这门语言太难，不能保证大量演员学会。

但当蒙古族演员阿如那的蒙古语也不匹配，甚至大量汉语对白都不能匹配的时候，就再也没办法专注。当郭靖和黄蓉终于在雨夜重逢，两人抱在一起，明明没张嘴但是说出了对白时，终于不能再忍，观影体验已然降到了冰点。

撑到了彩蛋和片尾，字幕出现的一刹那，全明白了，如此敷衍的字幕甚至配不上这个题材，这个片名。《射雕英雄传：侠之大者》甚至在进入故事讲述之前，就已经败光了好感。

徐克拍不好武侠吗？我不相信。

《射雕英雄传》实在太过于经典！在以往大量的影视化版本中，最受观众认可的莫过于TVB出品的83版剧集。徐克以1978年佳艺的《金刀情侠》开启自己的古装武侠剧时代，并在此之后拍摄了大量经典武侠片。在当下，如果说谁还能再次触碰这个文本，谁还能对其进行大银幕的呈现，答案非徐克莫属。

《射雕英雄传》（1983）

那徐克又是怎样以一己之力作出了射雕的大银幕错误范本？先看故事。

原著小说《射雕英雄传》接近100万字，其描述的时间跨度大，人物众多且关系复杂，涉及到南宋复杂的社会和政治背景，又凸显了广袤的地域特色，关于江湖派别和各种武功招式的描述也极其生动。

要将其浓缩至2个多小时的电影，要做的第一步便是情节的取舍，在这一点上，徐克选取了郭靖拒绝为铁木真带兵攻宋的一段作为主线，突出的是「侠之大者」的主题升华。

这看似没什么问题，但在原小说中这一段已经接近尾声，郭靖已经完成了英雄的成长和蜕变，所有的磨难和最曲折的剧情已经过去。

「侠之大者」的宏大叙事失去了前史，显然戏剧性不足，而徐克恰恰是善于处理小范围戏剧张力的导演，无论是《智取威虎山》和《长津湖之水门桥》都能看出只属于他的将场面戏剧化的能力。这一次的剧情取舍，其实已经不在他的舒适圈。

《智取威虎山》

既然本片的主体已经是小说中的「结尾」，那之前的故事观众完全看不到会怎样？一方面，有多少观众走进影院是为了「怀旧」，完全不呈现不符合他们对于「射雕」的期待，另一方面，又有多少观众是对故事完全不熟悉，需要入门指南 。

这种不尴不尬的境地影响了徐克的判断，最后的结果是，又要讲，但又讲不完，于是影片花了近三分之一的时间来做了一个大型的「前情提要」。

「前情提要」的第一个手段是PPT式的快速讲解，大量叠印加抒情性的配乐，佐以旁白，让剧情推进到正片的时段。这样一来，基本上在影片开始时的很长一段时间内，就没有一场实质性的戏让观众快速的进入，体会和主人公的共时性，这已经违背了好莱坞经典的三幕结构，不能迅速抓住观众。

「前情提要」的第二个手段是闪回，因为有些细节和人物心理无法交代，徐克简单的处理成闪回，插空来播放，如果说黄蓉在水边回忆郭靖帮她疗伤还情有可原的话，那么西毒欧阳锋手下反问其和郭靖交手谁赢了，这一段的插播实在是生硬的说不过去。

「前情提要」的第三个手段是以人物之口来引出画面，如郭靖介绍中原五大武林高手时，电影就插播东邪、西毒、南帝、北丐和中神通5人的暗室剪影画面，犹如纪录片般的唯美呈现。这五个人不出现，不够「射雕」，那又没他们的戏份，如何出现？只能靠郭靖来说解说词了。

故事的取舍带来的还有人物的缺失。

现在的电影保留了欧阳锋的反派特质，并且在民族大义的宏大叙事中变成了「武侠担当」，让全片没有沦为一个战争片。

与此同时，其他《射雕英雄传》中鲜活的人物形象就没有出场的机会了，像杨康、欧阳克、梅超风等都是极具个性的反派，没有了视觉化的呈现略显遗憾。即使现在出现在片中的「江南七怪」，也只是个剪影而已，洪七公只是做了图解化的表达，丐帮虽然出现了，但戏份远远不够。可以说，小说的精华在电影中已经荡然无存，目前全片人物基本由郭靖、黄蓉和华筝撑起，可看性大大降低。

真正适合徐克拍的，可能是郭靖从草原回到中原，从一个天资愚笨的青年成长为英雄的过程。在这个过程中，有更多的戏剧性，也会有更多的鲜活人物和武功绝学登场，更有徐克擅长的各种暗器、招式、用毒等的呈现，这可能是「射雕」和徐克最匹配的打开方式。不敢想象他会呈现出来怎样一个门派林立又多姿多彩的江湖。

那又为什么不做自己最适合最擅长的事？我想，这可能是徐克在《长津湖》之后触碰武侠题材的一种无所适从，是主题先行创作命题作文的一种挫败感，也是宏大叙事与「一场好戏」之间存在的天然矛盾，更是经典文本进行电影改编时的高度困难。

总之，这一切落到了徐克这里，促成了一次失败的武侠经历。

在我们讨论中国电影类型化的时候，武侠片是绕不过去的话题，如果说有哪个类型可以真正做到「中国化」和「民族化」，我想，只有武侠片。然而当下连徐克都失手了，还有谁能接过武侠片的衣钵？

武侠电影，已入末路。