杜琪峰生涯最佳？ 理由充足

盛昊阳

如今看来，《 柔道龙虎榜 》最有趣的一场戏当属开场半小时左右，众人齐聚酒吧内，分坐四张桌子，三位主角一起从台上走下，各自坐定，金红幽绿的光线既虚化了背景，也模糊了人物面容。

这一群人里，有老板，有寻仇的，有经纪人，还有师父，多个机位一起拍摄，来回剪切，不同的声音和动作要求整齐划一依次衔接，彼此还要在无形中参与到另一桌人的交谈中。

阿宝先把钱交给老板，转身又坐到师父身边，东尼单独面对要求单挑的大蛮，应采儿饰演的小梦则和经纪人讨价还价，因为全程只露侧脸的经纪人正好由陈小春扮演，两人你来我往「你逼良为娼！」「露两点？」「不行！」「真空湿身？」「不行！」的对话实在让人喷饭。

但即使没有这样的笑点，整场戏拍得杂而不乱，趣味盎然，光是场面调度就令人难忘。

《柔道龙虎榜》（2004）

这样轻快风趣的风格也贯通《柔道龙虎榜》整部电影，不一定最精致最工整，但一定要拍出趣味和浪漫。通常提到银河映像的代表作，《柔道龙虎榜》是偶尔有人提及但被大多人无视的一部，杜琪峰也在影片上映后发问「我喜爱的电影为什么没有人谈论呢？」

落寞之情溢于言表。既没有优秀票房，也不得评论界喜爱的电影，因何能成为杜琪峰的执念，其实只看开头与结尾就能体味出千言万语。

《柔道龙虎榜》港味十足的名字来自1970年代TVB引进后更名的同名电视剧，杜琪峰致敬的却是黑泽明那部《姿三四郎》。

尽管片中的阿正反复念叨「我做姿三四郎，你做桧垣」，但《柔道龙虎榜》没有照搬《姿三四郎》剧情，后者讲述姿三四郎修炼成柔道高手的经历，前者以怀旧承载理想，特意拍出一部献给香港人的励志电影。

《姿三四郎》（1943）

《柔道龙虎榜》的故事由司徒宝的视点出发，将柔道精神浓缩为一句「撻落地要爬起來」，而阿宝真正懂得这句话，则要等到影片快结局的时候。这个角色在大半部电影里都一脸颓丧，眼神木讷表情呆滞，实在不能算是讨喜的人物。

及至真相大白，他是因视网膜病变即将失明而一蹶不振，方才理解为何电影对焦经常模糊不清，剧情毫无逻辑似的时快时慢，原来也都是源自阿宝自己的心情与经历。

其他人物倒大多有型有款生气勃勃，小梦被房东轰出家门，脸孔依然明丽生动，东尼热爱踢馆，有人比武便满脸笑容，师父能体谅徒弟，决定自己参赛，张兆辉和梁家辉饰演的两位大佬自不必说，身处这样一群或有梦想或热爱柔道的人之中，阿宝的谷底翻身也属必然，但《柔道龙虎榜》毕竟不是在演童话故事。

从高喊「我去到日本就会红！」的小梦身上，能看到当年电影事业不顺就回去拍电视的杜琪峰的过往，那是「来不及伤悲」的年代，所有人都奋力追逐，敢于为未知道路一往无前。2004年的杜琪峰依然惦记那份天真浪漫，也能清醒冷静地拍出恩师之死和阿宝失明。

片中凡是演到气氛欢快的时刻，就突然变成乌托邦世界，在长街奔跑的段落，除了阿宝、小梦和赌馆追逐者，几条街竟然都空无一人，任由钞票满街飞舞，因为没有真实感，更显得如梦似幻。

而三人叠罗汉取下红气球的的一场戏，虽然是全片最温馨的戏份，随着红气球升上天空，主角们终须一别。不久之后，小梦会离开香港，阿宝也将与光明永别。

《柔道龙虎榜》已经是二十年前的电影，二十年来香港电影未有起色，港人心态也难称明朗，正如阿宝的失明在电影开始前早已注定，所有人也都知道，从台南来到香港的小梦就算去到日本也不会红。

但是，再没有任何励志台词能比得上阿宝注视前方身影，拼命奔跑时渐渐微笑的脸。

影片开场发生在风吹草动的苇草丛中，师父练习柔道，阿正唱着日剧版的主题曲，片尾决斗又回到这片草丛，歌曲变成徐小凤演唱的版本，镜头一转，在街角派发传单的人也换成阿宝与阿正，此时，一轮红日从码头上冉冉升起。