《溪山兰若图》：巨然笔下的山水静谧与和谐之美

《溪山兰若图》，五代巨然之作也。巨然，江宁（今江苏南京）人，开元寺僧，五代末北宋初之山水画巨匠，与董源并称“董巨”，开南宗山水画之先河，后世尊为画脉正宗。其画多描绘江南山水，笔墨秀润，善为烟岚气象，峰峦耸峙，林木茂盛，一派幽谷朦胧之感。

《溪山兰若图》者，巨然之名迹大轴也。绢本设色，尺寸纵一百八十五点四厘米，横五十七点六厘米，藏于美国克利夫兰艺术博物馆。此图以全景式高远布局，展现溪山兰若之清幽静谧。画面高耸入云之山峦，峭立如壁，山头布有矾头状之大石，此巨然画之特色也。矾头者，成堆之卵石，用以表现峰峦山林之间雨气迷蒙之浮动感。近观略似杂乱小墨点，退远观之，则高低远近之层次变化毕现。

图中近景，坡石上屹立着几株形态各异之树木，以披麻皴擦出长长之沙汀。顺着树枝视线往后看，便是中景部分，石块堆叠相较前景更为丰富。以长披麻皴勾勒出坡石，焦墨、破墨点苔，其上耸立之茂密松林与前景之几株小树形成呼应。视线再往上，则见画面主体部分，一片巍峨耸立之山脉群占据画面主体位置，山石堆叠富于变化，细观之，似乎能感受到扑面而来之凉爽山风。山顶布满了矾头，主山两侧云气缭绕，为画面增添了不少虚幻之感。

此图之构图，层次分明，远近相宜。近景细腻描绘山石、树木与建筑，中景表现溪流与云雾，远景则是朦胧之山峦与天空。巨然以长条般之皴笔平列或交织来表现山石，对于体积较小之矾头，则采用较短之皴法和渲染来表现，使得画面更加细腻真实。画中笔墨秀润，线条流畅，通过深浅、轻重、疏密、繁简等对比方式，展现了中国古代绘画艺术对于山水构图布局之理念。

《溪山兰若图》之意境，宁静清谧，林木葱郁，楼阁屋宇掩映其中，溪水蜿蜒曲折，增添了画面之动感和生命力。巨然通过此画，表达了对自然与人文和谐共生之理想追求，以及他对大自然之敬畏和热爱。其画技精湛，构图巧妙，笔墨运用得当，实为山水画史上之经典之作。

画幅右上之“巨五”编号，表明此画或为六幅通景屏风之第五幅。通景屏风者，连续性之绘画形式也，每一幅画皆与其他画作相互关联，共同构成一个完整之画面。画上还钤有宋“尚书省印”、清“安仪周家珍藏”及“乾隆御览之宝”等印章，此皆证明画作之珍贵和流传有序，亦反映其在历史上之重要地位和影响力。

巨然之《溪山兰若图》，不仅体现了其艺术成就和风格特点，更为中国山水画之发展做出了重要贡献。后人观之，无不赞叹其技艺之高超，意境之深远。此画真乃传世之宝也！