如果你正在为跨年的计划发愁...

无论是透纳笔下的浩渺风景

毕加索与莫迪里阿尼的先锋探索

还是摄影艺术的前卫瞬间

2024年末的艺术季让人应接不暇

美术馆的大门敞开

展厅的光影流转

展品的故事娓娓道来

如果你正在为跨年的计划发愁

不如换一种方式

把派对的喧嚣化为画布的静谧

用艺术的感动迎接新年的到来

这个跨年，美术馆见面吧！

对话透纳：崇高的回响

Dialogues with Turner: Evoking the Sublime

浦东美术馆与泰特美术馆再度联合推出大型展览“对话透纳：崇高的回响”（Dialogues with Turner: Evoking the Sublime），旨在深入探索十九世纪最重要画家之一约瑟夫·马洛德·威廉·透纳（Joseph Mallord William Turner）的艺术世界。

“对话透纳：崇高的回响”汇集了百余组作品，其中约80件为透纳的油画与水彩真迹，全面展示其生涯中各个重要时期的艺术发展及创作风格变化。大量作品为首次在中国展出，为观众提供近距离感受这位“天才画家”非凡艺术魅力的难得机会。馆内还专门打造沉浸式空间，特别呈现泰特美术馆为浦东美术馆定制的透纳纪录片，邀请观众与透纳一同踏上他笔下的旅程。

“崇高”贯穿了透纳毕生的创作理念，展览“对话透纳：崇高的回响”全方位探讨了透纳如何在作品中诠释这一美学与哲学概念，并启发当代艺术家从中汲取灵感。展览分为八个主题单元，覆盖一楼和三楼展厅，全景式地展现了透纳的艺术生涯，将他的旅行经历与创作题材紧密结合。从早期的英国风景画，到瑞士阿尔卑斯山壮丽光影的表现，再到威尼斯这座“崇高之城”的诗意描绘，揭示了透纳艺术风格的演变，以及他对光影与氛围的独到理解。

序曲：一间暗室

始于英国风景

进入山间

历史的崇高

威尼斯：崇高之城

海上风暴

海与天空

透纳晚期：自然的崇高

<<< read more

⏰时间

2024.10.01-2025.05.10

地点

浦东美术馆

毕加索、莫迪里阿尼与现代艺术——

法国里尔现代艺术博物馆珍藏展

2024年恰逢中法建交60周年，东一美术馆于今年9月27日隆重呈现了又一国际大展“毕加索、莫迪里阿尼与现代艺术——法国里尔现代艺术博物馆珍藏展”。此次展览以莫迪里阿尼和毕加索为代表，展出莱热、布拉克、米罗、德兰等18位先锋艺术代表人物的61幅作品，将20世纪前半叶最具影响的重要流派分为4个展区，从打破规则的“立体主义”到抒发自我的“表现主义”，为观众呈现独属于20世纪前半叶欧洲艺术的群星璀璨。

这次展览一站式展出9件莫迪里阿尼与5件毕加索真迹，是莫迪里阿尼作品迄今为止国内最大规模呈现，其中不仅有极具代表性的裸女肖像《手持衬衫的坐姿裸女》，更有极为罕见的家庭肖像《母亲》，是他以单人肖像画为主的创作中为数不多的双人肖像。除此之外还有毕加索的《戴帽子的女人》等代表杰作展出。

《乐器和头骨》巴勃罗·毕加索，1914

布面油画 43.8×61.8cm，©MurielAnssens/LaM

真迹将在东一美术馆展出

左图：《红发男孩》阿梅代奥·莫迪里阿尼，1919

布面油画 92.5×54.8cm，©NicolasDewitte/LaM

右图：《母亲》阿梅代奥·莫迪里阿尼，1919

布面油画 129.8×81cm，©NicolasDewitte/LaM

真迹将在东一美术馆展出

现代艺术史的包容开放铸就了展览群星璀璨的收藏，既洋溢着博物馆的收藏品味，也代表了法国现代时期的伟大艺术运动。观众将穿过现代艺术长达半个世纪的轨迹，看先锋艺术家们以个体思想突破时代局限，以艺术创作摆脱形式的桎梏。快到东一美术馆参观“毕加索、莫迪里阿尼与现代艺术”，把派对的喧嚣化为画布的静谧，用艺术的感动迎接新年的到来～

⏰时间

2024.09.27-2025.02.09

（闭馆时间：2025.1.28-2025.1.31）

地点

东一美术馆

另辟前卫:摄影1970-2000

西岸美术馆与蓬皮杜中心展五年陈合作项目重量级年度特展“另辟前卫：摄影1970一2000”于今日正式拉开帷幕。展览回顾了摄影艺术决定性的三十年，聚焦其跃升为当代艺术主流媒介的时刻，通过十个章节，集中呈现逾30位先锋派艺术家的200余件开创性作品，串联起摄影如何从记录艺术过程到成为一门独立艺术的前卫历史。

1970 - 2000

摄影艺术的“决定性时刻”

展览以“新视野”为开篇，继而以 “镜头下的艺术” “对工具的质疑”“对社会性图像的质疑”“肖像的转变”等章节，讲述了新一代艺术家如何将摄影作为一种工具和方法，寻找表现物质世界的新模式，历数摄影与行为艺术等形式的密切影响、对流行文化和艺术史的引用与颠覆、对摄影工具本身的极限探索、沉浸式和戏剧性策略的应用等，同时聚焦于肖像、社会性议题、全球化等普遍性主题，从中探讨摄影艺术的丰富内涵。展览以“今天的摄影”终结，亦将延续对摄影无限可能性的探索。

哈利·尚克，贾诺·坎德，

《18 号码头：约翰 · 巴尔代萨里， 居中弹球的 36次曝光 ，纽约，1971 年 3 月 6 日》，

1971 年，明胶银盐印相，

2014 年由罗伊 · 利希滕斯坦基金会赠予，康定斯基图书馆，蓬皮杜中心，巴黎，法国国家现代艺术博物馆 - 工业设计中心

群星闪耀

一部立体的摄影教科书

展览由蓬皮杜中心策展人弗洛里安·埃布纳（Florian Ebner）和马蒂亚斯·费勒（Matthias Pfaller）联合策展，展览旨在构建世界各地具有不同艺术背景、来自不同时期的艺术家之间的对话。

安德烈·古斯基，《99美分》，

1999年，彩色合剂冲印，迪亚塞克工艺装裱

© Andreas Gursky 由 Sprüth Magers ADAGP 提供，照片来源 蓬皮杜中心, MNAM-CCI Philippe Migeat Dist. GrandPalaisRmn

芭芭拉·克鲁格，《无题（知识就是力量）》，

1989年，胶版印刷，1989年购藏，

法国国家造型艺术中心

中国视角

一场艺术的无国界对话

作为国内首个聚焦摄影发展黄金三十年的专题展，“另辟前卫：摄影1970-2000”以开拓性的视角，形成更多在地化的延伸，展览特别引入了中国视角，试图为公众辩证地看待艺术发展的共性与特性提供线索，中国艺术家的作品将出现在每一个章节中，从多个角度与不同时代和背景的艺术家形成耐人寻味的对话。

杰夫·沃尔，《为女性而作的图像》，1979年，

西巴克罗姆彩色印相，1987年购藏，

蓬皮杜中心，巴黎法国国家现代艺术博物馆-工业设计中心 © Jeff Wall, 照片来源 蓬皮杜中心，MNAM-CCI Philippe Migeat Dist. GrandPalaisRmn

洪浩，《时常在拱形屋檐下等侯阳光》，1998 年，

喷绘打印，由艺术家提供

⏰时间

2024.11.08-2025.02.16

地点

西岸美术馆

组稿：Ruixue、Eirene

视觉：Eirene

图片来源：上海时装周组委会、品牌提供、部分来自网络