对话青年导演李冉：“好女孩”们要勇敢寻找人生另一种可能

电影《盛极一时的爱情》官宣定档，12月10日将在全国艺联专线上映。此前，该片在包括第38届华沙国际电影节、北京国际电影节、平遥国际电影展等多个电影节亮相，并于今年10月底斩获第十一届重庆青年电影展最佳影片。

影片讲述有一份体面的职业和看似完美生活的大学讲师蜀乔（梁翠珊饰演），在即将与未婚夫胡准（任彬饰演）举办婚礼之际，却因一次欧洲之旅爱上旅居布拉格的戏剧导演瞿秋凡（张宁浩饰演）。舒适但平淡的生活被彻底颠覆，故事最后，蜀乔选择跟随内心，奔赴国外追爱，但瞿秋凡却突然消失……

在女性主义话题流行的当下，《盛极一时的爱情》在前期放映中引发不同的讨论，女主角被一些网友质疑是不是“恋爱脑”，网友对人物故事尤其是结尾也有着不同的解读。

近期，电影导演、编剧李冉接受南方都市报记者专访时回应称，电影结尾的安排是考虑到人生的故事往往没有乐观的结局，自己无意书写当下爽文类的大女主叙事，“这正是现实主义影片所反映的真实生活。”

她强调，爱情往往是女性成长的转折，但女性并非要靠爱情来拯救，“当一个人真正敢于独自面对未知，承担失去所有的风险，才是她真正掌握人生的开始。”李冉说。

电影导演、编剧李冉。

“好女孩”与爽文女主

电影的故事背景横跨中国和欧洲，聚焦女性情感议题，通过女主角蜀乔的视角，呈现国内外不同的生活和情感状态，并通过跨国爱情作为戏剧转折，力图还原女性在人生中的抉择和困境。

李冉坦言，这样的故事设定和角色设定，均来自于身边真实的生活经历。在李冉的生活圈里，不乏许多像蜀乔这样的女性，是公务员、律师或者金融从业者，努力满足家庭和社会期待，乖巧、温顺，往往按部就班读最好的大学，找一份“好工作”，嫁给一位社会评价体系中的“好老公”，拥有舒适安稳的生活，但背后的真实人生却并非如外界想象中令人艳羡。

影片中有一处情节，蜀乔的未婚夫胡准（任彬饰）与蜀乔讨论何时生孩子，但蜀乔因为没有准备而表达了抗拒。胡准拥有体面的工作和雄厚的经济实力，掌握着家庭的绝对权力，要求妻子配合顺从，希望把控生活精准的节奏，并得到确定性的反馈，“什么时候生孩子就要生孩子，不会考虑老婆是否有顾虑。”

李冉提及，胡准的原型亦来自于自己身边的男性，而这些像蜀乔一样总是尽力满足社会期待的好女孩们，即使内心不愿意过当下的生活，却往往因为沉没成本过高而难以鼓起勇气改变现状。

在某种意义上，作为作者电影，影片的表达既是李冉身边女性群体面临的人生命题，也是其过去自我经历的真实映照与隐喻。

李冉本科就读于清华大学法学院，后赴荷兰读法律硕士，毕业后她放弃了原本的生活轨道，选择了电影之路。与此同时，李冉的同学们，大多过上了世俗意义上安稳的生活，“很多读书时十分优秀的女孩，如今做着简单的工作，困在平淡的生活甚至囿于家庭之中。”李冉为她们感到遗憾和惋惜，在李冉看来，国内不仅是女性，很多人都在为了满足社会期待在既定生活中打转，但是内心真实的渴望和梦想却被压抑和忽略。

也正是在这个意义上，李冉萌生了拍摄这样一部影片的想法，如何尽可能真实呈现女性的困境，叩问重新选择的可能，是影片的主旨所在。她希望影片可以鼓励人们，尤其是“好女孩”们，去释放潜力，勇敢寻找人生的另一种可能。

电影拍摄现场。

面对坍塌，足够渴望

从早期短片《露西亚》斩获头角开始，李冉即偏爱探讨情感关系，《盛极一时的爱情》作为她的第一部长片，同样延续了这一母题。

在李冉看来，女性天生对情感有着敏锐的感知力，也更加了解女性的困境。在清华读书时，李冉喜欢戏剧，曾是清华艺术团话剧队的一员，那时老师为他们放映俄罗斯戏剧作品《潮湿的婚礼》，作品中对于婚姻、两性关系的探讨给她留下了深刻的印象。后来，她特意找到俄罗斯剧团，将这一段戏剧改编成电影中的情节，让戏剧和电影融合，这一段故事也成为女主角蜀乔和瞿秋凡关系的关键转折。

在荷兰读研期间，当地严谨理性的氛围没有让她产生继续从事法律职业的更多兴趣，她在闲暇时爱上了电影，喜欢法国导演阿布戴·柯西胥。2013年，还在读研的李冉在电影院被《阿黛尔的生活》所震撼，走在布拉格大街上看着满街张贴的蓝色海报，暗自问自己：为什么我不能拍电影？

法律硕士毕业后，她去捷克布拉格电影学院读书，毕业短片《露西亚》讲述女孩和男孩争吵后一天的故事，入围多个国内外电影节，也让她开始在电影行业中找到了自己的位置。

拍摄现场，李冉给演员讲戏。

追求梦想的过程是快乐的，但选择电影，也往往意味着选择冒险和不确定，远离世俗意义上的成功，承担更多风险和压力。“原本毕业工作几年肯定是律所合伙人，或者在爽文叙事里，我拍电影，第二部上春节档，票房就是30亿、50亿元。”

但生活不是爽文，尤其是在当下。距离拍摄《盛极一时的爱情》已经四年，距离这一项目启动时已经过去了六年，拍摄时遇到疫情，拍摄完成后，是长时间不确定的等待。近年来大量拍摄完成的电影积压，上映时往往与当下观众的感知产生错位，一部原本的作者电影，要放入市场接受更广阔的审视和检验，也成为青年导演必须直面的挑战。

回想拍摄电影的过程，李冉觉得煎熬，“就像没系安全带开车，踩着油门闷头往前开，没有方向，也不知道去哪条路。”

李冉自称不敢预期票房，也坦承电影是一种更私人化的表达，“很多观众有很多不同的解读，我的愿望，是让我的作品被更多人看见。”

这些年，一些人得知李冉原本的专业，会质疑她的选择，但当重新聊起当下电影的市场环境，她仍然颇为坚定：“很多年轻人在网上会问我，怎么迈出改变的这一步，其实决定往往就是一瞬间，就像影片里的故事那样，勇于面对坍塌，足够渴望，就能足够自由。”

采写：南都记者蒋小天 发自北京