2024，直播界已经卷到认不出了

多人直播间越来越会“整活”了。

“虞姬，你可有悔？”直播间里，伴随《霸王别姬》的戏腔，穿着古风红裙的舞者在悲怆的唢呐声中挥袖起舞。下一秒，舞者化身戏曲里的虞姬，身着戏服，延续着连贯的舞蹈动作，宛如走进戏中。

在抖音不少团播账号里，这种剧情向编舞，以及将直播与提前录好的切片丝滑切换进行变装的形式，是最近出现的新样式。

所谓“团播”，不同于单人出镜直播，也不仅是几个人在一个直播间里直播，而是一种有团体性质、风格统一的多人直播模式，同时还会有一位不出镜的主持人负责互动串场。

最早也最常见的形式是才艺主播轮流上台跳舞，用户想看哪位主播跳舞，就能通过送对应礼物的方式“点播”。

但这一形式已经不新鲜了。除了常见的俊男靓女，如今欧式风、国潮风、嘻哈风、古风、二次元风应有尽有。丝滑变装、高级运镜、炫彩舞美，更是让你眼花缭乱。

这些团播直播越来越像直播舞剧、表演，在技术层、内容层、运营层上，逐渐“卷”出一套属于团播的娱乐直播新样态。

团播“卷”出新花样

“让我们携手白蛇朝朝、青蛇暮暮、鬼新娘小羽、少侠冷粥、妲己多米、神女诗诗，一起走进舞剧的世界。”

当你点进古风舞剧团“S.Shine003”的直播间，在弹幕区便会率先看到这样一行字。霸王别姬舞，是她们的代表性编舞之一。除此之外，画皮姐妹舞、青蛇白蛇舞等剧情互动舞蹈，都改编自《画皮》《青蛇》等经典影视作品。

将中国舞和“变装”相结合则是她们擅长的形式。比如，直播间里，本来是一对穿着丝裙的舞者，正在跳提线木偶舞，她们会突然“变装”成一对画着精致妆容、穿着传统服饰的双生傀儡。

这种“变装”效果，便是通过将提前拍摄好的片段插入直播得以实现。而直播间精致的灯光舞美与拍摄的高品质片段结合，拓展了直播时的画面呈现，实现了舞剧般的效果。

有的团卷剧情，卷特效，有的团卷场景。同样是古风团，“梦回春秋”则以古色古香的实景让人眼前一亮。在三面环形长廊里，有拿着团扇轻摇的公主、有坐在烛影旁的医者、有舞刀弄剑的女侠，不同成员化身不同角色，不仅有专属小场景、风格多元的服装造型，直播开场时还有独特的亮相风格，配合或柔美的中国舞，或飒爽的爵士舞，展现古风古韵、国潮魅力。

在歌舞垂类板块，不仅有剧情向古风团，还有风格多元的现代团。比如，街舞厂牌“HC超新星”作为舞台感街舞团，坐拥一百多平的直播间，投入近八十万。

在“动次打次”的鼓点节奏中，街舞男孩时而跳起地板舞，时而玩起机械舞，镜头则会配合舞蹈动作与音乐鼓点有节奏地推拉。团队里七位主播各有所长，除了常见的地板舞、机械舞，还会展现韩团舞，以及中国舞、现代舞等新中式编舞。团队在直播中还会融入街舞特有的battle文化，比如1V1舞蹈对决等形式，趣味十足。

这些团播各具特色，共同构成了抖音平台多元娱乐直播生态。无论是剧情策划，还是团体风格打造，以及舞美、运镜等视效升级，呈现出舞台感，都足见这些团播直播间疯狂开“卷”，内容越来越走向差异化，软、硬实力都进入全面比拼阶段。

团播是怎么“卷”的？

以团队模式进行直播的形式，早在秀场直播兴起之时就已存在，当时只是多位主播一起唱歌或跳舞，内容、形式上都比较单一。

近年，“贴纸舞”模式出现，即每位成员代表一支热门手势小舞蹈，与不同的低价小礼物贴纸对应。用户可以通过送相应小礼物的方式，开启点歌模式。

这一阶段团播运营模式与互动模式都相对简单，由于成本低、起号快，团播机构数量得到快速增长。但洗脑音乐与舞蹈循环，以及固定机位的模式，很容易走向内容同质化。

随着竞争加剧，以及用户对高品质内容的需求增长，团播纷纷“卷”起来了。不少团播在“贴纸舞”的基础上，逐渐升级舞蹈编排，增加不同舞种风格，甚至一些趣味小游戏，进一步丰富直播内容与玩法。

“我们最开始也是在一个配有LED屏的直播间玩贴纸舞，这是我们团播1.0时期。”“HC超新星”所在的海川星辰公会COO金明说：“随着平台对内容质量要求的提高，我们就进入了以才艺输出为主的2.0阶段，先是严格筛选舞蹈老师，调整主播的舞蹈质量，哪怕是贴纸舞的一个小短舞，我们都会去做原创编排，现在80%以上的舞蹈，都有舞蹈老师进行原创编舞。”

团播对主播的要求也变得更高。在不少公会机构里，新招募的主播通常会接受至少为期一个月的培训，包括了解抖音平台、直播行业动态、直播专业技能，以及舞蹈、声乐等方面的才艺培训。只有通过培训结束后的考核，主播才能进入正常的直播流程。

与此同时，人员配置与团队体系也越来越完善。以超新星团队为例，一场团播至少需要8-10人的配合，除了看得见的主播，镜头之外的编导、摄影师、运镜师、灯光师、服装搭配师、妆造师、舞蹈老师、运营等不同工种，都是团播不可或缺的主角。

一场团播从筹备到收尾堪比演出，需要全团队的高效配合，远超直播间所见。开播前，编导与摄影师会拍摄相关宣传视频，服装搭配师需要确定服装，舞蹈老师则会与主播进行直播彩排；直播时，运镜师、灯光师配合主播呈现出更好的舞蹈内容和节目效果，运营则需要观测直播过程中的数据和可能出现的问题，并及时进行调整；下播后，运营还需要进行直播复盘。

成本自然也水涨船高，“我们1.0时期一个直播间的成本可能是15万到20万左右，到2.0时期声光电房间的成本大概80万左右，再到3.0时期，团播则更加注重舞美和设备上的升级，比如融入了更多像冰屏、异形的LED屏，融合增强用户互动体验感的玩法，费用可能会突破100万。”金明补充道。

经过粗放阶段后，如今团播内容更加优质，玩法更加多元。2024抖音直播机构大会指出团播内容达标率80%+，成熟团规模74%，表明团播赛道越来越专业化，大多数团播内容能够达到平台标准，且有相当一部分团播已经发展成熟。

团播还能怎么“卷”？

良币驱逐劣币的市场规律正在起效。随着团播市场竞争加剧，一些粗制滥造、试图走捷径批量复制直播间的机构将逐渐被淘汰。

“呈现新内容，场观会高很多，用户的逗留时长明显会更长。但如果内容没有做迭代更新，场观和用户逗留时间都会掉。”“梦回春秋”团播负责人、蒲公英运营总监张进通提到，高品质的创新内容极大影响着用户的关注度。

用户选择高品质的内容，推动公会快速进行内容玩法迭代，而平台则不断立规矩规范其发展。海川星辰COO金明提到，每家公会都有对接抖音官方的运营，新规则出台后，官方会通过视频会议和文档的方式与各公会运营进行讲解。对接官方的运营学习之后，会与公会长沟通，再及时传达给主播以及工作人员。

“我负责公司的运营端，基本上每天都要参加这种会议。”据了解，抖音直播每周都会面向公会进行一到两次治理方向的会议，更新和讲解违规点。如未成年人画风、体力体罚类内容、博眼球玩法等违规情况都是平台治理的关注点。“平台也会开设专门课程讲解违规点和优质案例，确保公会能够及时调整和规范直播内容。”

在市场规律与行业规范的共同作用下，从内容方面，团播公会需要持续思考如何提升内容多样性，增强观众参与度，更好地发挥团播里每位成员的特色。

海川星辰COO金明观察到，有越来越多的粉丝，在看团播时喜欢某一位主播后，更愿意主动通过二创等形式为主播宣传，“他们的积极性要高于以往个播主播的粉丝，他们的关心甚至会细节到，比如主播今天身体舒不舒服，能不能更好地跳舞等等。”这也体现出团播在增强用户互动方面所具备的潜力。

以“HC超新星”为代表的舞蹈团，以舞蹈展示为主，与观众互动对话的机会较少，如何通过集体互动和内容创新强化与用户的联系便是一大挑战。“未来我们会出4.0的团播版本，比如说能不能把舞蹈设计成像是游戏一样，增强交互体验。”金明说道。

从经营方面，在快速发展过程中，后备人才储备与标准化体系的建设也是团播公会需要解决的问题。蒲公英公会运营总监田青指出，在团播领域，无论是运营、主持，还是主播的培养，还缺乏标准化的体系。

“在一年多的时间里，公司团播业务发展速度非常快，虽然我们也建立了相对专业化的经营体系，但随着团播方式的变化，还需要持续摸索并快速搭建相应体系。”

作为新生样态，团播经历了从单纯地给用户提供情绪价值，到重在提供内容价值的转变。未来，在用户审美要求与平台监管逐渐增强的趋势下，团播既要卷内容，也要卷运营管理，从而真正实现为用户提供内容价值与情绪价值的双重满足。

在内容形式上，不少团播已经开始借鉴更丰富的内容形式，有望形成多元化的直播内容生态；在互动机制上，团播还可以与数字人、虚拟现实、增强现实等新技术相结合，进一步丰富用户体验，增强用户黏性；在商业价值上，吸引品牌投放、合作推广、直播带货等变现潜力也十分可观。

当平台托底，直播机构不断进化，团播产业终会走在一条不断追求高品质内容的路上。