从珠江到维多利亚港：香港M+幕墙将播放广州艺术家周滔作品

南都记者获悉，位于香港西九文化区的M+博物馆将展示艺术家周滔的录像作品《翡翠翡翠》（2024）。《翡翠翡翠》由M+委约创作，将于2024年11月7日（星期四）至2025年1月26日（星期日）每晚在M+幕墙上，面朝维多利亚港湾向全港市民及游客播放。

《翡翠翡翠》的标题兼具韵律和趣味，极富诗意地将香港比喻为晶莹剔透的宝石。录像以一组聚焦于河流景观的镜头徐徐展开，沿着中国内地珠江流域西部地区，抵达香港维多利亚港，最后镜头落在M+幕墙。

虽然作品看似一镜到底，实际上周滔运用特殊手法，结合在不同时间和地点拍摄的场面，将这些片段与水面波光粼粼的抽象镜头交叉剪接，从而把珠江流域的地区和香港联系起来。这些过渡的画面隐藏了不同地点之间的剪接痕迹，营造出此地区一派宁静而梦幻的景象。此作以充满活力的方式描绘水域，突破了时间和空间的界限，也邀请大家再三思考，我们的视觉经验已由无处不在的数码荧幕所形塑，当中有着什么样的局限。

周滔，生于1976年，现居广州，是电影制作人兼流动影像艺术家。他自2001年在广州美术学院的油画系毕业后，于同校攻读混合媒介专业，并在2006年取得该专业的硕士学位。周滔的影片曾在众多国际影展上放映，包括第74届柏林影展和第72届卢卡诺电影节。他最近以《基地之侧》（2024）获得第46届法国真实电影节短片大奖。其作品也曾在香港M+、广东时代美术馆、第57届威尼斯双年展、第13届沙迦双年展、纽约古根汉美术馆和布里斯本第8届亚太当代艺术三年展中展出。

周滔是实验电影和录像艺术领域的重要人物，擅长将诗意盎然的视觉语言糅合到纪录片之中，并以此独特风格而为人熟知。周滔镜头下的景象大多没有情节，色彩鲜艳却凸显了平凡日常中的一丝超现实意味。他的创作实践往往从周遭的生活环境展开，描绘人与景观之间微妙且出乎意料的互动。

M+博物馆馆长华安雅表示：“周滔以富诗意的手法描绘连接珠江流域和香港维多利亚港的河流景观，一路引领观众来到我们的博物馆，同时展示了不同社区与这些重要的水路息息相关，彼此有着更深厚的联系。《翡翠翡翠》是一部特意为M+幕墙而创作、备受瞩目的委约作品，它体现了我们这个时代的广大脉络，也显示了我们所身处的地区之间的互相联结。”

M+视觉艺术助理策展人龙云与M+流动影像助理策展人萧倬琳表示：“周滔擅长运用细致入微和敏锐的观察力，将不同地方和区域的景象转化为诗意表达，并因此而闻名。《翡翠翡翠》中看似一气呵成的镜头和他运镜的手法，容易让人联想起欣赏水墨山水画卷的经验。这将现实主义与我们对世界在抒情层面的理解融为一体。观众有时会看见一些因镜头失效而产生的失焦部分，周滔透过探索摄像镜头的局限，邀请我们重新思考机器失效时所产生的美感。”

周滔表示：“《翡翠翡翠》能够在M+幕墙这幅位于九龙最南端、俯瞰维多利亚港的流动影像画布上放映，我感到特别高兴。广州一直以来是我的创作基地。此片的灵感源于水域，我想通过这个把香港和珠三角串联起来。《翡翠翡翠》捕捉了珠江流域和香港的日常生活节奏。当摄影机犹如其镜头下的河流般移动，这部作品呈现了沿途的景观，也展示了人与环境之间流动的关系。此作邀请观众思考那些与我们的集体回忆和经验交织在一起的深层联结。”

为配合《翡翠翡翠》揭幕，M+戏院将于2024年11月2日特别呈献“周滔：漫录幻境”。本次放映带来周滔的另外两部佳作──《凡洞》（2017）和《基地之侧》（2024），两者皆展现了周滔如何透过独特的纪录拍摄手法来捕捉超现实景观。这场特别放映设有映后谈，由周滔主讲，并由龙云主持。

采写：南都记者朱蓉婷