地摊文学的意义，殖民者就是硬气

传媒的作用在于传递信息，而信息是一种可以包装的舆论，当我们身处在一个传媒并不发达的社会的时候，掌握传媒的人自然掌控一切。作为观众，我们可以回想下，但互联网时代还没有到来，我们都是从哪里获得信息，答案显而易见，那就是地摊文学。当然，这可以说是一种潜在的资讯，而这些咨询本身对于信息的传播起到了一定的作用，什么作用，闭环作用。

今天给大家推荐的影片《地心游记》讲述的就是一个地摊文学式的故事，本片中的故事本身没有特点，但对于咨询匮乏时期的观众们来说，本片无疑是优秀的。《地心游记》的故事讲的是一个对于考古有着某种痴迷的教授罗克，某一天意外得到了侄子送给自己的礼物后，发现了一个来自于冰岛的讯息，这个讯息传递了一个关于地球中心的秘密。罗克教授带着自己的侄子出发了。

旅途中，罗克教授意外得知自己的同行已经早自己一步出发了，然而罗克教授却到头来看到了同行的尸体，这一行崎岖坎坷，同行死后，他的遗孀加入到了罗克教授的探险队，三个人带着一个冰岛向导出发了，在经历了诸多生死关头考验之后，罗克教授成功的来到了自己心驰神往的地方，然而在这里，发现归发现，一行人却被迫走进了死胡同，他们如何探险不重要，重要的是如何求生。

《地心游记》之所以被认为是地摊文学的集大成者，这是有原因的，我们可以思考下本片的创作理念，罗克教授对于亚特兰蒂斯古城的痴迷到了一定的程度，然而碰巧收到的礼物中就包含有这样的信息，这种逻辑顺序对80后90后的观众们来说并不陌生。当年风靡一时的地摊文学“世界未解之谜”系列丛书中，这样的故事不胜枚举。之所以后来这样的未解之谜慢慢的销声匿迹，原因在于互联网时代，过多的资讯已经彻底的淹没了早期的传播渠道，而新生的通讯方式早已经让这种有着严重滞后性的传播链灰飞烟灭。

为什么这么说，看看本片上映的年限吧，作为一部1959年上映的美国奇幻电影，本片还没有归于科幻片这一类，原因也很简单，因为这部影片本身带有着一种冒险的氛围，当却够不上科幻的边缘，当然，在当今的观众来看，这种粗制滥造的视觉效果可能连五毛钱都不值，当对于当时的观众来说，这无疑是一种优秀的视效。而且这种视效对于地摊文学来说也是一种直观展现。

我们可以捋一捋其中的逻辑闭环，奇幻电影本身需要一定的宣传才能构成商业传播，进而让更多的人熟悉了解美国的奇幻电影，最终达到文化输出的目的，这是一个闭环，闭环的初始点在于电影本身，首先要有这样一部影片，其次，影片要完成传播，一定要有配合的传播渠道，地摊文学本身就是一个传播渠道，这是配合电影传播的一个重要渠道。很多时候，一些地方不适合电影传播，地摊文学就成了传播主体。

我们可以想象，地摊文学先输出未解之谜这个概念，当这个概念在脑海中成为了一种思维定势的时候，电影适时出现，对于很多人来说，就可以完成一种信息闭环。这就是传播的力量。

很多时候，当我们接收到信息之后，信息要在脑海中形成一种思维定式，就需要不断地强化刺激这个信息，而本片虽然上映在上世纪六十年代，但本片对于喜欢地摊文学的观众来说并不是陌生的，而是对于自己之前接受的概念的一种逻辑闭环，终于可以在脑海中对于未解之谜有了具体的对应物。而电影中所宣传的隐性的概念也就被观众们接受了。

大家想想看，片中营造出来的罗克教授是一个什么形象，是一个探险者，是一个富有开拓精神的人，这种精神迎合的是什么？是欧洲中心主义在海权时代所推崇的所谓的冒险精神，这种精神的背后是殖民扩张，如果我们仅仅对于这种前台表现出来的精神大加赞誉，那么对于这种精神背后的殖民扩张就是一种鼓舞。这是本片所要隐去的内容，因此，当我们看电影的时候，只会看到这种使人内心鼓舞的前台，且为之动容，这样一来，舆论的传播目的就达到了。

总的来说《地心游记》本身并不是非常优秀的，但是却是一部将原本的现象变成现实的作品，这种作品的意义在于营造出来一个想象力的引导具体物，而对于影片的内容来说，实际的电影意义并不大，因为这是一部上世纪六十年代的作品，因此，一定程度上寄托了观众的某些现象以及怀念在里面，他也就成为了经典，同时，想象力有了对应之后，本片的隐性意义也就更大了。

而所谓的冒险精神，其实可以引发出来一个问题，当你一冒险家自居，并且从别的国家发掘出来宝藏之后，宝藏究竟归谁？是以你为首的全人类，还是这个国家自己？如果是前者，电影的拍摄国真的这样做了吗？

你好，再见