漫才兄弟：保留对生活的敏感触角，我们为喜剧而生

当《脱口秀和Ta的朋友们》（后文简称《脱友》）2024年度总决赛的中心舞台缓缓升上去的时候，站在台上的谭湘文和徐浩伦都有点懵。现场金光闪闪，很漂亮，手里的奖杯耀眼，台下所有人都在欢呼喝彩。

他们略显局促地感谢了许多人，在后采中说有一种“梦想成真”的感觉。没能在现场告诉大家的是，俩人冷静了近十天，才缓过劲来。

讲一口独具特色的湖南“塑料普通话”、说着“纯搞笑”“无厘头”“接地气”段子的这对00后漫才组合，就这样在2024年的秋天，闯进了大众的视野。

一拍即合的默契

在总决赛最后一个节目的末尾，漫才兄弟用类似走马灯的形式将他们在《脱友》中表演过的节目“call back”了一遍。演到最后，两个人都有点激动。在徐浩伦赛后的“小作文”里，他当时脑海里真的好似走马灯般闪回。

一切缘分始于两年以前。他们是大学时在一家相声俱乐部相识的，机缘巧合之下，原本有着各自搭档的两人，在一次次台下的交谈中，对彼此间的默契感到惊讶，由于对许多事情的看法相似，他们省去了一般搭档漫长的磨合期，即使徐浩伦说一些非常无厘头的傻话，谭湘文都能接下来，“我们可以一直聊天，时不时还能逗笑彼此。”

2022年初，谭湘文和徐浩伦用十分钟的时间构思了一段节目，排练几天后就去开放麦了。正是在这场开放麦，他们确定了“漫才兄弟”这个组合名字。

第一次作为漫才搭档表演，演出效果出乎意料，徐浩伦忍不住反复强调，“效果很好，非常好，前所未有地好。”谭湘文也在赛后总结中回忆，那场演出是他“人生做喜剧以来最炸的几场演出之一”。

高度重叠的生活轨迹，极大地助力了他们的文本创作，节目中的表演，基本源于他们一起经历过的事情，有时只是在出租车后座的相视一笑，一个新的点子就形成了。

也许正是因为二人浑然天成的默契，他们的创作节奏很快，坐在一起“现碰”，有时候十几分钟就能写出一稿，至今也没起过什么分歧。

虽然他们的MBTI都是偏外放的“e型”人格，但整个采访过程中，徐浩伦承担了主动分享的角色，更多的时间里，谭湘文只是在一旁安静地倾听，偶尔对几个问题作补充，这样做的原因，是他觉得“你有时可以把我们俩看成是一个人。”徐浩伦紧接着他的话说，“他更多情况下会补充我的回答，算是给我‘查漏补缺’。”

从开放麦到线上比赛

早在脱口秀流行起来之前，长沙就以独特的文化氛围，孕育了无数优秀的喜剧人才和喜剧节目。作为“策”（调侃）文化的发源地，长沙人将幽默视为生活的一部分，善于用调侃和自嘲缓解压力。

参加《脱友》以前，漫才兄弟在长沙“笑嘛脱口秀俱乐部”表演了两年。节目里，由于漫才兄弟过于标志性的湖南“塑普”，再加上谭湘文神似长沙相声演员大兵的长相，网友笑称漫才兄弟是年轻版的“奇志大兵”。

漫才兄弟是看着奇志大兵的节目长大的，“湖南人骨子里都有‘策’的精神。”两个人都是从小就爱在讲台上瞎蹦、在课堂上胡乱回答问题的调皮小孩，而如今，少年时代所谓的“缺点”成了他们在喜剧舞台上最珍贵的礼物。徐浩伦总结，“我觉得我们就是为喜剧而生的小孩。”

提到在线下讲开放麦的感受，漫才兄弟很感谢长沙观众，认为他们“在很包容的同时，又有自己的审美”，这使得漫才兄弟可以大胆地在舞台上尝试崭新的内容和形式。“即使是我们预判不一定会被很多人理解的内容，长沙的观众也给予了我们非常积极的反馈。”

在线下演出，观众的反应极大程度地影响着演员的现场状态，尤其是像漫才兄弟这种“人来疯”式的表演。他们也遇到过冷场的时候，徐浩伦打趣道，“那天觉得长沙的观众没有那么爱我们。”

比起更随性的线下开放麦，在线上表演，他们既要考虑镜头前的观众，还要考虑现场台下的观众。“毕竟是比赛，节目现场的观众对文本要求和表演要求都会更高一些。”

“虽然我们是纯粹的新人，从没上过节目，线下也没什么名气，但《脱友》的很多选手都是这样。我们只要专注写，专注演，给观众带去好的喜剧表演就行。所有选手，无论新老都会互相帮助，彼此支撑的氛围让人很安心，就像徐志胜老师在节目里说的，这是一个喜剧的乌托邦。”

本土化的漫才表达

九月末录制完节目到总决赛播出前的几天，谭湘文和徐浩伦终于得空休息。“（比赛期间）联系得太紧密了，基本上每天都待在一个房子里面，衣食住行全都在一起，不停地写东西，得分开一段时间。”

对于线上观众的评价，漫才兄弟处于想看但不太敢看的矛盾状态。一方面，他们想知道更多反馈，这样才能精进表演，让大家不断感受到他们的进步。另一方面，当被问到作为第一对漫才组合冠军的感想时，谭湘文略带幽默地回答，“求轻喷，别骂得太猛。”

他们的顾虑不无道理，尽管漫才已经在脱口秀的舞台上出现过许多次，但比起对脱口秀的广泛接受程度，漫才的幽默风格并非能让人一下“get”到，那些荒诞的情节、天马行空的想象，或许在一些观众看来有些难以理解。

实际上，在最表层的搞笑以外，很多人都对漫才兄弟给予了高度评价。脱口秀演员毛豆说，漫才是从他们开始彻底“中国化”了；鲁豫在总决赛中说，漫才兄弟是“把漫才的本土化做得最好的一对”；有线上观众表示，是看了漫才兄弟的表演，才头一次“get”到漫才的笑点。

能够获得这些认可，也许是因为他们的段子更贴近生活，能引起共鸣。“接地气”，是漫才兄弟对自己段子的评价，他们的灵感来源就是生活中那些荒诞又可爱的瞬间。他们设计了更细腻的表演、更紧凑的节奏，从而在舞台上呈现如此生动、引人发笑的效果。“我们只是将漫才湖南本土化了，觉得这样的内容更舒服，还是以好笑为基点出发，没有太在意其他的事情。”

在谭湘文和徐浩伦眼里，漫才不被一些观众理解的原因也许是，它过于强调搞笑，而缺乏了一些观点输出。相比单口喜剧的个性化表达，漫才更多依赖于节奏和互动。他们没办法让所有人都接受漫才，只能让自己的段子尽可能地更好笑一点，让喜欢漫才的人更喜欢，让不了解漫才的人更感兴趣。

至于喜剧的内核到底是什么，不同的观众总有不一样的解读，但在漫才兄弟看来，脱口秀是一个极具包容性的舞台，任何新的尝试、新的碰撞都能在这个舞台上得到展示。漫才兄弟最想表达的，是感谢——无论是节目内外帮助过他们的喜剧前辈们，还是线上线下的观众，“希望大家不只对我们，也能对这个行业继续保持热爱和喜欢，永远会有更好的人出现在这个行业里，感谢大家多多关注。”

对于未来的规划，漫才兄弟都没有想太多，徐浩伦忍不住吐槽谭湘文，“他是一个虚假的J人。”而谭湘文回答，只要是两个人一起做好笑的内容，他们都愿意去尝试一下，“技多不压身，能把路走宽就很好。”

但最终，对他们而言，这些都不过是附加的思考。没有计划又有什么关系呢？未来很长，在这对00后漫才组合面前的喜剧舞台，才刚刚升起而已。

采访、撰文：ccc

图片由受访者提供