“各行其道”当代中国艺术家陈波 李继开 刘宾三个展即将开幕

展览时间：2024年10月28日—2024年11月16日

学术主持：周 峰 徐文涛

出 品 人：甘艳玲

策 展 人：杨维民

执行策展人：张慕洁

策 展 助 理 ：李 敏 周子云

主办单位：湖北中佳文化艺术传媒股份有限公司

承办单位：中佳美术馆

支持单位：湖北美术学院绘画学院

开幕式时间：2024年10月31日下午15:00

展览地点：中佳美术馆1／2／3号厅

前 言

文/杨维民

回望21世纪以来当代架上艺术创作的衍化，从改革开放新时期到当下新时代语境渐变的叙事转型及图像化演进已成艺术语汇迭代的先决动力。上世纪70年代出生的艺术家们，成长在由“集体”至“个体”的叙事转型中，活跃于国家从“复苏”到“复兴”的时代进程里。一方面而言，他们的成长经历了叙事路径及现实情境剧变，这促使艺术家更加关注个体的精神空间及现实处境，而旧有的语汇已难以承载激增的文化意涵，因此对个性化语汇的探索已成艺术家抒发己意的必然要求。另一方面，与文化开放并行而至的视觉文化冲击，拓宽了艺术家视觉经验的外延，作为本时代核心的传播介质，图像充斥于公共视觉空间的各方各面，并潜移默化形塑大众的视觉经验，汗牛充栋的图像资源给予了艺术家开放的文化视野，亦为这一群体探索个性化语汇提供了充足的想象空间。时代变迁下视觉图像的冲击及叙事个人化的转向，赋予了陈波、李继开、刘宾这批70后艺术家个性奇特、多元丰富的底色。

自上世纪以来，湖北便是思潮与艺术融汇之地，“湖北波普”“新写实”等50后、60后当代艺术家群体的出现深刻塑造了湖北武汉作为中国当代艺术地标之一的艺术地理格局。然而伴随现代交通方式的迭代，信息交互的便利，艺术家身份标识中的地域色彩日趋消弭，取而代之的是艺术家基于城市生活体验下的个性化表达。近年来从各地艺术院校毕业的艺术骄子，像从来自重庆川美的李继开、刘宾和从北京学成归来武汉的陈波等一批活跃于湖北的70后艺术家，基于自身的视觉经验，以图像化的语汇，将他们对时代新象的理性认知，江夏人文的感性体验转化为鲜活各异的自性书写，于各自的艺术之旅中各行其道、各放异彩，反映出近来湖北当代艺术发展的新貌。

本次《各行其道——当代中国艺术家陈波 李继开 刘宾三个展》展览以近年来湖北武汉的三位70后艺术家为主体，通过展陈他们的新近之作，对外界展示这三位画坛70后力量近年来的创作成果。陈波自1997年便生活于湖北，期间教学相长，创作教育硕果兼收。他的创作有扎实的造型根基做支撑，以照片中的点滴勾陈为灵感源泉，通过人物群像、历史景观为切入口，结合个人的人文认知，探寻这一代人于社会代际历程中所经历的复杂情节。他的创作行笔力度、趣味兼具，拉长的纵深关系强化了作品的叙事意涵，进而与图像主体陈旧的历史属性形成鲜明的张力。陈波极少流露对于往事的品评判断，相反，他常以旁观者的视角洞悉片影中散发的时代气息，并与内心的体悟相融汇，完成旧图像的新书写、新解读。

李继开早年生活、求学于川渝，接受了系统规范的学院教育，后转赴湖北活动，至今日已成为湖北艺术的重要力量。作为较早确立起个人图示语汇的艺术家，李继开自本世纪初便开始创作“小孩”系列，历经多年的推敲打磨，这一母题已发展成为极具代表性的个人标识。他以新表现主义的手法，将内心的思绪、探索、反思投射为具象的“小孩”符号，通过表现孩童冥思、呆坐、伫立等身体语言，探讨社会剧变冲击下个体被遮蔽于意识之下的心理创伤。与陈波集体性、历史性的图像记忆不同，李继开多聚焦于个体化、私密化的感性体验，他的创作兼具诗意与哲思，且高度连贯，因此创作脉络极为鲜明——由激浪到瓜田的空间环境变迁，从冥思至伫立的身体语言演进，“孩童”图示的迭代，既是李继开数十载创作历程的心路写照，更是70后一代精神世界变迁的真实反映。

与李继开相仿，刘宾早年负笈川美，后于江夏授业，至今已有二十载。他的作品以“率真”的特征为人熟知。刘宾的创作嗅觉极为敏锐，善于把握社会变迁下自我感受、认知的起伏。他的成长过程中经历了多次社会变革，这位艺术家的童年深受西方流行文化中的英雄、动漫形象影响，故“佐罗”“超人”等具有西方特色的视觉符号能成为他创作中重要的构成元素。刘宾的创作少有宏大叙事的沉重，取而代之的是真挚的自性流露，他的作品气息稚而不拙，趣而不俗，能将国画气韵与油画材料相融，营造出别具一格的意境；能从全局出发，适当舍弃部分绘画技巧，以返璞归真的手法营造涂抹感和写意性，以不拘泥形体的细节推动整体氛围的营造。画面于别致与率真之中，映射出刘宾内心世界的自足。

中佳美术馆隆重推出本次展览，筹划展出陈波、李继开、刘宾三位70后代表性艺术家之佳作，他们三位艺术家虽身居同地，年龄相仿，但论其创作路径、风格理念、意涵旨归，不尽相同，但可喜的是他们都能于生活中自探灵苗，于创作中自出机杼，各自探索出一条独具个人特色的艺术之道，他们通过个性化的书写，从不同维度反映出近年来湖北武汉当代架上艺术发展的新貌新象，藉此呈现湖北武汉作为当代中国艺术重镇之新生态、新势力。

2024年10月23日改于 京城嘉园

参展艺术家

陈波

1973年，生于云南省。1992年，毕业于云南艺术学院附中。1997年，毕业于中央民族大学美术系油画专业。1997年至2018年，任武汉江汉大学艺术学院教师。2018年7月至今任职于湖北省美术院油画创作室。

《巡山》布面油画 15×30cm 2024

《野草》布面油画 15×30cm 2024

《石头》布面油画 15×30cm 2024

李继开

1975年生于四川成都,1999年毕业于四川美术学院油画系,2020年毕业于中国艺术研究院美术学获博士学位。现任教于湖北美术学院。

《西瓜地》纸本版画 9.7×9.9cm 2023

《读书》纸本版画 9.8×9.8cm 2023

《花》纸本版画 9.8×9.8cm 2023

刘宾

艺术学博士，2004年任教于湖北美术学院至今，副教授，硕士研究生导师，湖北师范大学美术学科外聘硕士生导师，湖北省美术100人才，2018、2022年度湖北省美术重点扶持项目人才，首都师范大学国内公派访问学者，国家美术类硕士论文评审专家，武汉开明画院副院长，湖北开明画院理事。

《大取经》布面丙烯 150×100cm 2018

《Queen》布面丙烯 100×100cm 2017

《白鸽》布面丙烯 100×100cm 2017

《觅》布面丙烯 100×100cm 2016

关于策展人

杨维民

美术学教授、艺术批评家、独立策展人。

1958年出生于邯郸，先后工作、任教于北京、武汉、天津，现居北京。1992年考入中央美术学院美术史系研究生班，专业方向：中国陶瓷美术史研究，师从汤池教授、叶喆民教授和薄松年教授，系中国古陶瓷学会会员、中国磁州窑研究会理事。

曾任人民美术出版社《美术向导》杂志责任编辑、湖北美术学院《学报》执行主编兼编辑部主任、湖北美术学院美术学系教授、湖北日报社《艺术派》杂志主编、天津画院艺委会秘书长兼青创中心主任、天津美术学院艺术与人文学院研究生导师、北京今日美术馆艺术汇艺术总监、森林中国绿色发展基金艺术总监。现任《艺术之旅》主编、湖北美术学院艺术人文学院研究生导师、南通大学艺术学院研究生导师兼后海派艺术中心主任、湖北美术学院当代中国画创研中心学术主持。