青年画家刘青秀：补白染浓墨，留白绘丹青

青年画家刘青秀的小写意花鸟画，笔墨雅致而又生动，难得的是画如同她名字一般清新秀气。

轻袖浅拂，一染，一点，只此山水；蓦然挥就，一顿，一转，皓纸传情。月落昔时，琴剑诗酒茶，绘一幅墨白相驳之画，之闻风雅：日照当下，补白亦留白，汲古人传世之智，为我所用。于补白与留白间行之有道，方可助力绘就人生万卷彧彧花繁。

在写意花鸟画中，常会有补白亦或是留白，这是画家为营造意境特意安排的笔墨空白。补白是填补空白，留白是留下空白，虚实相生而又变幻无穷，二者皆为精湛的艺术手法。刘青秀的绘画中，补白与留白的意境清幽、空间感十足，即使大面积空白也不空阔，反而有一种疏朗意味。

一幅花鸟作品的气韵意境并不仅仅流于技法，更深层次之下是画家对生命的感悟。林语堂曾云：“生命别太拥挤，得空点。”这是一种小满的智慧，更是对人生的一种提醒与警示。在刘青秀看来，我们既要有淡然人生得失成败的心态，也要有宠辱不惊、笑看庭前花开花落、天上云卷云舒的从容不迫，不被世俗的物质功利所诱惑，也不被利欲贪心所驱使，而是缓急有序，张弛有度，做到优雅从容寻得人生留白之处。

补白染浓墨，是“知不足而奋进，望远山而力行”，完善自我，奋楫笃行。画卷空白，以画笔点染；版面空白，用短文填补；人生空白，借经历丰富。如此，人生不再是灰白的单线条，而是色彩斑斓的图景。

那幅芭蕉叶下，有刘青秀对生活最美好的向往。画面左侧伸出两枝碧绿的芭蕉叶，芭蕉叶下两三只雏鸡在欢快地捉虫。其实芭蕉和雏鸡两个意象已经构成了画面的主体。但是留白太多，未免太过空旷，刘青秀紧挨着芭蕉在后面画了一丛竹子。为免竹子喧宾夺主，她用了淡墨来做处理，如此补白让画面的平衡感更好，清幽之气陡生。

留白绘丹青，是“慢品人间烟火色，闲观万事岁月长”，修炼自我，享受生活。黑为墨，白为纸，三笔两画，神韵皆出。水墨留白，虚实相生，惜墨如金，计白当黑，寥寥数笔丹青，于方寸之地勾勒天地，于无画处凝眸成妙境，予人遐思。

葡萄图中，一根虬劲的葡萄藤蜿蜒而出，下方结了一大串晶莹欲滴的葡萄。两只麻雀在旁嬉戏打闹，似乎被眼前飞舞的昆虫吸引了目光。整幅图设色淡雅清新，葡萄点缀了清清浅浅的紫，仅有两三颗紫色浓郁。藤蔓墨色深厚而又枯笔尽出，叶片用墨极淡，一切皆在凸显葡萄藤的通透之感。虽是一串葡萄，但是通过留白，依然可以遐想到一片葡萄藤下即将成熟的成串葡萄有多诱人。留白并不是为了留白而留白，而是可以让观者畅想一番画笔未尽的空间场景。

牵牛花一幅作品中，一朵蓝色的牵牛花开得正盛，以绝对的姿态占据画面中央，旁边有两朵颜色稍逊的牵牛花冒了出来，依稀让人不觉想其他的牵牛花似乎也有这般浓艳的紫。

一如那幅紫藤萝作品，一枝开得正盛的紫藤萝花下，有一大猫在粗壮的树干上正慵懒地伸着懒腰，画面简洁而不拖沓。即使大面积留白，空无一物，也能联想到这是一株巨大的紫藤萝树。透过大猫，绝对可以想到微风和煦，紫藤萝花开如瀑布一般浓密，空气中甚至可以嗅到一股清甜的香气。如此留白，可以开发想象，空白之处丰富了实景内容，虚实相生增强意境。

牡丹图、荷花图、凌霄花图，莫不如是，都运用了留白以示刘青秀未通过画笔展现出来的意象，给观者以极大的想象空间，引起他们对画面之外的思考，更令他们回味无穷。

刘青秀说：“补白不是信笔涂鸦，留白也不是一片空白。补留相济，方能成就人生”。