爆款剧史上最强返场，《边水往事》导演入职阿里大文娱

作者|刘小土

编辑|李春晖

如果视频网站也有人格，那么优酷一定是磨人妖精和霸道总裁的双管齐下。要不怎么《边水往事》才结束热播，导演算就直接入职阿里大文娱、成立了三边坡工作室。

导演入职平台意味着什么？硬糖君看来，这起码是“两个首次”——首次有导演正式入职长视频平台，且三边坡工作室是阿里大文娱首个由导演带领的剧集工作室。对于这次的首开先河，算表示，三边坡工作室未来将专注于原创，并借助阿里大文娱丰富的平台资源和影视工业化能力，推出更多好看的剧。优酷副总裁谢颖则表示，期待更多有理想、有使命感、愿意一起提升行业的导演加入阿里大文娱。

由此观之，我们大概也有了鉴定剧集扑爆的新指标：真正让平台喜出望外、喜不自胜、喜上加喜的爆剧，总会忍不住马上把主创也收入麾下。

作为豆瓣评分8分、今年暑期档的黑马悬疑剧，《边水往事》可谓后劲凶猛。很多观众至今还没从追剧的快乐里抽离，只能再刷一遍、在社交媒体反复讨论“沈星会不会再回到三边坡”，喊话优酷再多整点硬菜上桌。

只是没想到，为了让用户吃得更好，裤裤子竟直接把老算这新锐“名厨”变成私厨。导演在平台成立工作室，创作者口碑、代表作清晰可查，观众大大降低了试吃的风险，还可以尝试更多招牌菜式。如此惊喜的售后服务，也难怪网友直呼“优酷能干大事”“老算抓紧营业”“史上最强返场”。

老算和优酷这波操作，也让外界对剧集“长尾效应”有了新的理解。以往我们谈及好剧的长尾效应，指的往往是一部剧完播后，平台采取长线运营策略，尽可能让热度、影响力更加持久。

但这种长尾效应仍然具有明显的时效性和局限性，观众的热情和注意力终会消散，故而有“三月剧粉”的说法。而现在，优酷和爆剧创作者成立工作室、达成深度合作，也就把单部剧集的IP效应扩容为一个创作厂牌的品牌效应。如此，一锤子买卖变成更深度的内容产出模式，在将好作品价值最大化的同时，也让好导演的创造力持续产生复利。

这简直是对长尾效应的神级理解。如果这能成为一种稳定的创作生态，无疑将冲击整个行业的想象力。

当然，事情也不是那么简单的“金风玉露一相逢”，想通了便能做好。老算加盟阿里大文娱，也不是什么怦然心动，而是日久生情。

在很多观众心中，老算是靠《边水往事》在今年暑期档“飞升”、一跃成为备受瞩目的新锐导演。但事实上，老算也是熬了五、六年才挖开这条上升通道。2018年，他就已拍完自己的处女作《疯人院》——一部风格强烈的科幻悬疑网剧。

彼时，网剧的发展正逐渐从草莽走向有序、而观众尚未过分审美疲劳。绝大多数平台和创作者都倾向于给观众提供标准化菜式，尽量避免冒险创新。

老算说，《疯人院》这个项目前前后后折腾好几年，只有优酷敢投资。“优酷敢，我就来了”。世有伯乐，然后有千里马。或许正是这个美好的开头，才让我们有机会在今年看到《边水往事》、看见一位成熟的类型剧导演。

在这个降本增效的时代，平台和创作者都在变得保守，反其道而行之的优酷就成了创新者的坚实后盾。不独老算，《异人之下》导演许宏宇、《新生》导演申奥、《少年歌行》系列编剧周木楠……这些创作者都是在优酷，创作出了当时市场没有过的、“只有优酷敢投入”的令人耳目一新之作。

这些创作者也因此被视为扛起中国影视发展大旗的新锐力量。他们都在视听风格上拥有鲜明的个人印记，题材与主题的选择也呈现出一致性与个人化。这些创作者明白自己的追求，如果得到足够的自由和支持，他们有能力、有意识、也有条件持续推出个人风格强烈的作品。而安心的创作环境和极具前瞻性的影视工业化能力，也是其他创作者选择与优酷稳定合作的原因。

比如许宏宇的作品节奏畅快、分镜绚丽、且脑洞够大，故而能把《异人之下》的超现实段落拍得足够吸睛，让观众感受了一波中国都市奇幻的魅力。在许宏宇看来，跟优酷做《异人之下》不是简单的合作，“是真的让影视产业有一个新的变革或者启动”。

再比如周木楠自带“少年感”，擅长书写江湖浪漫，用《少年歌行》《少年白马醉春风》坐实“最适合年轻人的武侠”的评价。周木楠少年江湖系列的落地背后，则是优酷引领剧集市场潮流、积极探索内容表达创作方向、加强与年轻用户共鸣共情的战略定力与战术活力。

过去五年，总共有294位编剧、38位导演的剧集处女作在优酷播出。不得不感叹优酷的慧眼与魄力，正是因为其大胆押注老算、许宏宇、申奥、周木楠这些新锐创作者，这才有了如今观众争相买股的场面。

这些深度合作仍在继续。在优酷9月公布的2024-2025片单里，算的新作《悬案》也在其中，网友纷纷喊话“赶紧端上来”。“周木楠少年江湖系列”的最新一部影视化作品《暗河传》正在拍摄中，许宏宇执导的《异人之下之决战！碧游村》亟待播出……

当平台不再热衷搞预制菜，不再生搬硬套曾经的爆款标准，而是把重心重新放到创作本身，追求更新颖、更真诚的表达。这其实才是专业主义、长期主义的回归，才是一个为好内容全力以赴的平台该有的状态。

老算也提到，“从《疯人院》到《云端》，再到《边水往事》，我的作品几乎都在优酷。现在和运营、宣发、IP衍生品从合作伙伴变成了同事，就可以更前置地展开协作，让作品在制作环节就考虑到宣传、播出、售后的情境，更好地与用户交互，取得最佳效果。虚拟拍摄的棚我也去看了，如果后续拍科幻题材，我就敢想了。”

此前，阿里大文娱三年战略里曾提到，培养新生代创作者，推动文娱产业升级。优酷将坚持头部内容战略，提高自制比重，通过稳定且差异化的独播内容，强化会员心智。

自然，不只是优酷，视频平台都想跟优秀创作者捆绑更深。这很好理解，拥有稳定的人才资源，才有可能实现优质作品的稳定供应。尤其是合作一批知根知底的创作者，才能最大程度确保作品维持在一定水平，符合观众的平均预期。

这种情况下，用户和平台更容易建立信任关系，黏性也能得到极大提高。更何况，很多导演、编剧主动走向台前，获得了前所未有的注意力、甚至获得了一批忠诚粉丝。平台跟他们达成长期合作，自然会承接到一定的流量和话题。在某种程度上，这也是剧集运营前置化的一种方式。在优酷追完《边水往事》的粉丝，大抵是架不住《悬案》的诱惑。

选择和被选择同时发生，创作者也会对平台运营能力、内容生态有所考量。这或许也能解释，为什么优酷总能吸引到新锐创作者。因为它在“为好内容全力以赴”的品牌主张下，坚持头部内容战略、提高自制比重、为观众提供稳定且差异化的独播内容。这个过程里，平台不拘一格、广开大门，主动寻找志同道合的同路人，只为共创好内容。

文娱风起云涌，爆剧导演加入平台，成立自制工作室，这或许是影视工业新时代的开始。三边坡工作室是阿里大文娱首个由导演带领的剧集工作室，但绝不会是最后一个。

为好内容全力以赴、与好人才结伴同行，这正是我们普通观众所乐见的。这么多人努力博我一笑，真正应了时下的流行网络梗：我上互联网就是来享受的。各位接着奏乐，接着舞。