李玉刚跨界当导演，以为他变“世俗”了，看了电影才发现一点没变

刚刚看完了李玉刚自导自演的电影《云上的云》，果然优秀的人干什么都不会差的。李玉刚在歌坛叱咤风云，换了个赛道，当导演也是风生水起，《云上的云》真的是出乎意料的好看。

而且本来以为李玉刚换了个身份，心境应该有所变化，但是看完电影后，我发现他没变，还是那个深深爱着传统文化、爱着音乐、爱着戏曲的李玉刚。

1、中式美学——养眼

《云上的云》可以说是一部非常中式审美的电影，当然，也是只有真正懂中式美学的人才拍得出来的影片。

作为中式美学的崇拜者，我非常喜欢李玉刚的镜头语言，他把小镇生活拍得特别唯美、节奏舒缓，诗意盎然，就连女主做饭等日常生活也拍得极具美感，让人看得赏心悦目。

再搭配李玉刚温柔地唱腔，很有哲理的歌词，让这部电影在视听上，非常解压，舒缓情绪，在大银幕上看得人心旷神怡。

2、中式戏曲——沁心

大家都知道李玉刚很喜欢戏曲，他在当歌手的时候，就经常以戏曲的妆造登台，歌曲里也融入许多戏曲的唱腔。

如今，他也把这份对戏曲的热爱带到了电影里。《云上的云》里的女主角秋拾，就是一名婺剧演员。而整部电影也穿插着婺剧的传承和这些戏曲从业者对传统艺术的坚持和热爱。

因而，不管是从画面的中式审美、还是电影的配乐风格，亦或者是对戏曲的热爱，看完电影后我发现，虽然李玉刚的身份变了，但是他的初心没改，还是那个深深痴迷于戏曲艺术的艺术家李玉刚，而且中式戏曲范儿，真的是沁人心脾。

因而，大家会喜欢他的音乐，那我相信也一定会有很多人喜欢《云上的云》这部电影，因为它们的内核是一样的！

3、演员阵容——不俗

除了是导演外，李玉刚这一次还有一个新身份——演员。

他给自己安排了个男二号的角色尹尘，也是出乎意料的好，真的暖到我心里去了。

尹尘这个角色其实是有表演难度的，因为他的设定是女主的暗恋者，喜欢却不能说出口，所以很多情绪不能用言语，而需要用眼神来表达。

李玉刚看向女主时眼睛里有种藏不住的欣赏和爱慕。所有的情感不言而明。没看过李玉刚演戏的一定要看《云上的云》，真的很惊喜。

女主角秋拾的扮演者，是拿过平遥国际电影节、上海国际电影节、香港国际电影节最佳新人的影后吕星辰。看了电影就知道为啥她年纪轻轻就成影后奖杯收割机了。

电影第一幕是秋拾在舞台上表演，本来父亲答应了她要来看她的演出，但是却遭遇意外没来。作为导演的李玉刚，在电影里给了秋拾很多眼神特写，比如她悄悄地瞥了一眼空座，眼睛里有些许遗憾和落寞，把情绪表演得很到位。都被第一次当导演的李玉刚准确的抓住了。

影片讲秋拾和男友之间的矛盾，并不是大家以为的狗血戏码，而是两个好人之间的拉扯。

男朋友希望她放弃婺剧和他去大城市生活，而秋拾则舍不得婺剧。

爱情和工作，怎么选择？这是摆在秋拾面前的难题。

吕星辰真的是把一个外柔内刚的女性形象演绎得很出彩，有追求、不恋爱脑，这才是新时代新女性。

男主角梁永棋大家也不陌生，他刚刚因为《墨雨云间》里的沈玉容一角走红。

本来对他有渣男滤镜，以为这个角色一定不讨喜，没想到这回他演技大颠覆，演出了个很有责任心、又在职场上有种种奇遇的好男孩，让我对他彻底改观了。

此外，还有艾丽娅、宋晓英两位老牌金鸡奖影后坐镇，看他们演戏很舒服，很自然，代入感很强。这两位老影后表演功底深厚，演绎的角色都很有厚度。把阿婆和阿婶两位长辈演绎得十分自然，毫无表演痕迹，像极了我们身边的长辈。

每个人在电影里都贡献了自己最好的演技，整部电影看下来体验感非常棒。

4、影中有戏——传承

看完电影，突然就理解了戏曲演员的不容易。如今，娱乐方式越来越多，他们的生存空间在不断地被挤压，而身边的人也都不理解他们的坚持，难怪现在越来越多的戏种后继无人。

但是电影还是让我们看到了希望，总还是有像秋拾这样坚持所爱，愿意为戏曲付出的人。就像李玉刚导演，他不正是这样的人吗？不管是做音乐还是拍电影，都一直在推广戏曲。

相信只要有这样的人在，我们的戏曲文化就不会消失，迟早会再现辉煌。

所以大家也要多多支持李玉刚，多多支持我们的戏曲文化。电影正在热映，已经想二刷了，太美了！文/华小妹