携红星品牌创新营销，快手星芒短剧《爱在胡同黄昏时》播放量超3亿

一条北京胡同，两个单亲家庭，大龄·男青年与精英女海归各出奇招，与陷入黄昏热恋的父母斗智斗勇，最终见证老爸老妈在银发之年收获美满爱情……

近日，由快手出品，红星二锅头、红星高照品牌冠名，十二升肖影视传媒联合出品，相声演员孙越主演的北京特色家庭喜剧《爱在胡同黄昏时》圆满收官，20集正片共斩获3亿播放量，成为快手星芒短剧的又一匹黑马。突破短剧题材边界的内容，不仅受到观众的广泛关注与热烈讨论，还成功助力“京味儿”名酒红星二锅头、红星高照打造品牌营销新抓手。

在欢笑中关照现实，品质化短剧实现破圈传播

作为短剧行业的率先入局者和持续引领者，快手秉承“微”而不弱、“短”而不浅、“剧”有品质的原则，不断推出“高品质、有价值”的短剧。因此，现实主义题材作品《爱在胡同黄昏时》，就将目光投向银发群体的生活纹理与情感世界，并以“题材创新+品牌契合+明星势能”的组合拳，高效实现精品短剧和品牌价值的双向激活。

剧中，孙越饰演的北京胡同青年白洋，鼓励已单身多年的母亲追求爱情。偏不凑巧，和老妈互有好感的人竟是邻居王叔，两个单亲家庭早年的矛盾和邻里的闲话，让白洋对这段“黄昏恋”强烈抵触。此时，王叔的闺女恰好回国，一双儿女开始和各自父母上演爱情攻防战，经过一番笑料百出的波折，他们也改变了对银发爱情的态度。

父母之爱子，则为之计深远；儿女爱父母，则愿意打破偏见。看着曾化身爱情拆迁大队的白洋，一步步成为这段“黄昏恋”的最佳守护者，大家不由得会心一笑——喜剧可以熨平生活的毛边，也能刺透现实问题的本质，京腔京韵搭配俗语俚语产生的市井烟火气，极大地拉近了剧情与观众的距离，也让贯穿其间的思考更加发人深省。

可以说，通过幽默搞笑且富有生活气息的艺术手法，《爱在胡同黄昏时》既展现出亲情与爱情的美好，也将传统观念桎梏、儿女心理羁绊及外界舆论压力等障碍如实呈现，生动诠释了何为“最美不过夕阳红”。而这场中老年版“甜蜜暴击”，开播后也取得站内大爆、站外出圈的优异成绩，让首次入局短剧营销的红星享受到流量利好。

小屏幕承载大情绪，多场景植入强化品心智

在内容方面紧扣时代脉搏、对焦百姓热点的同时，快手星芒短剧《爱在胡同黄昏时》的品牌营销价值同样可圈可点。为充分发挥品牌效能，唤起和深化受众对该品牌的认知度和好感度，主创团队将红星二锅头、红星高照作为剧情发展的重要推手，并通过场景化表达和沉浸式植入打通受众的品牌心智。

在剧中，老妈的相亲对象上门拜访，提着高端酒款红星高照拉近社交距离；白洋与邻里闲唠家常，用一瓶绵柔纯粮的红星蓝瓶迅速打开了话匣子；和朋友发小聚餐，也是喝着酒借酒喻人、大谈哲理；第一次和王叔深聊，同样是在酒香中打开心结，愿意正视两位老人的情感关系。

而红星二锅头、红星高照从老百姓餐桌上的“当家酒”，到走出国门成为北京的一张名片，一直传承着国人对美好生活的期盼，也见证了一代又一代消费者的成长。所以，《爱在胡同黄昏时》的巧妙设定，使得品牌植入毫无违和感——不论是家中小酌还是举杯欢庆，红星二锅头、红星高照总会出现在北京人的家长里短之中。

纵观《爱在胡同黄昏时》全剧，红星都承载着主角的情绪变化，独属于胡同的人情往来和北京人特有的率性幽默，也在插科打诨中一览无遗，与品牌理念相契合的原创故事，让剧情发展与产品植入相得益彰，能够使目标受众产生深度共鸣。

赋予角色更多层次，「短剧+明星」布局再拓宽

近年来，在快手星芒短剧布局和市场供需关系引导下，许多明星纷纷加入短剧赛道。快手与品牌共创的明星短剧，已用一次次「短剧+明星」实践，展现出了快手星芒短剧在品牌营销领域的多重价值。

随着快手星芒短剧在「短剧+明星」业务上布局再拓宽，高国民度相声演员孙越也在《爱在胡同黄昏时》中献出短剧首秀。作为土生土长的北京胡同青年，他不仅为剧作带来浓厚的地域韵味，还用精湛演技赋予角色更多层次与内涵。本剧开播后，相关话题#孙越也拍短剧了 登上微博娱乐榜TOP12，收官正片播放量更是突破了3亿。

银发题材独特定位，优良制作班底加持，明星艺人领衔主演，则为《爱在胡同黄昏时》带来用户层面的拓宽，同时影响到年轻群体和中老年群体。正因如此，本剧品牌冠名方红星二锅头、红星高照，通过短剧营销的创新形式，加深用户对于红星产品的认知——绵柔纯粮的红星蓝瓶、时髦的大曲酿、送礼倍儿有面的红星高照，同时将北京地域和红星品牌形成绑定，成功建立起“北京人喝北京酒，就认红星”的价值认知。

内容风口看短剧，短剧营销看快手。伴随着快手持续探索“用户爱看、制作方爱做、品牌爱投”的短剧生态，势必会有更多品牌涌入短剧营销市场，而在创意玩法、商业价值等方面不断升级的快手星芒短剧，将为品牌营销打开更广阔的空间。