某手游联动因为太过魔性，一天炸出无数梗图

BB姬 | 文

8月27日上午，微博突然出现了一条热搜：“明日方舟 迷宫饭呢”。

此时离《明日方舟》的《迷宫饭》联动上线还有6天。

当天中午，明日方舟发布的先导预告热评中，立刻出现了模仿“宫崎英高小传”的“海猫童年故事”，抱怨活动要再等三天才能解锁。

玩家催饼催上热搜，密密麻麻的弹幕，评论的各种花活.....急急急的情绪中，这次联动受期待的程度一目了然。

期待是自然的，毕竟《迷宫饭》的联动，对方舟玩家来说，可能是今年来最大的惊喜之一。

现在，联动已经开始了好几天，我其实很想开门见山地说：我觉得，鹰角做出了一次教科书级的联动。但这话又太主观，导致我不得不加一句，来对冲一下表达强度。

可我还是想说：这真的是一次很棒的联动。其实光从这几天，《迷宫饭》联动催生了多少梗，就能窥见其有趣程度了。如今，爱吃魔物的莱欧斯已经要变成泰拉汉尼拔；而联动的界面主题那口锅，则被玩坏。

不知是哪个才子玩家画的

为什么说好？

首先，这联动对象属于那种，你很难猜到，但细想又发现非常适合的选择。因为在某些创作内核上，它的调性和方舟是相近的。

从怪猎到彩六到迷宫饭……我觉得，方舟在选择联动IP时，主打一个让人意外却又合理。

而且他们选择联动对象时，似乎有种“老二次元”的品位，说白了就是隐隐有种对逼格的重视，质量肯定不会差。

《迷宫饭》可能是这十年来，质量最好的日式西幻之一了，扳机社的动画也刚播完第一季，目前还在豆瓣上以9.2分挂着。

这漫画说的是，冒险者莱欧斯与伙伴们一行人，为了去迷宫里救回被炎龙吃掉的妹妹法琳，紧急重返迷宫，行程仓促来不及准备食物，他们只能一路上把各种魔物做成料理——谁知，这决定却把众人引向了迷宫秘密的核心，其他冒险者未曾注意的迷宫另一面，在他们眼前展开。

我之前写过一篇讲《迷宫饭》的文章，大致是说，这漫画有两个特点：

一是，它看似是单元剧，实际上从一开始，就有一条严谨的主线在暗中推进剧情。

二是，它表面上像个普通的日式西幻漫画，实际上底子里是塞满硬核设定的DnD类奇幻。作者九井谅子也多次表示，自己是开拓者和博德之门的设定粉。说个题外话的巧合，我感觉舟的制作组里也有一堆DnD粉，因为就在《博德之门3》发售的那段时间，他们出了一套有龙与地下城经典跑团风味的皮肤。

而设定这点，和《明日方舟》非常契合。方舟自身的设定非常硬核严谨，玩家很在意这些设定，长达60多万字的文字设定集《大地巡旅》迅速突破了10万销量，由此可见一斑。

再者，这次联动之所以好，也在于给了《迷宫饭》足够的敬意。

活动联动了四个角色，也就是《迷宫饭》初始的救妹妹小队四人组：森西、玛露希尔、莱欧斯、齐尔查克。

立绘精细，细节用心，画面藏了很多有趣的彩蛋，每一关甚至都有专门的关卡主题绘图。

每个关卡都不一样

这么介绍活动，乍一听好像和我们常看到的普通联动差不多，对吧？

但实际上差别不小，我觉得，它或许是一些玩家心中“联动”最该有的模样。

差别在哪儿？

首先你得了解下《明日方舟》过往做联动活动的基础调性，其中一个特点就是，联动会有很多原创剧情，与联动IP紧密结合，同时深度嵌入方舟自己的世界观。

比如《彩虹六号：围攻》的两次联动，就分别是两支彩六小队穿越到泰拉大陆，在两个不同地点遭遇了复杂的事件。8个彩六角色绝不是来打酱油的，他们的戏份多得像是主演了两部电影。

而且，鹰角会尊重两个IP世界观的差异，让彩六小队直面各种文化冲击。对世界观差异的处理也很巧妙，比如他们全是人类，却能在超人遍地走的方舟世界里，靠彩六式战术完成任务——就像你不会觉得美国队长在复联里是个陪衬。

此外，联动的角色塑造很突出，能在保持原IP里角色性格的前提下，创造许多让人印象深刻的场面。我在这儿贴一段机枪哥这个家族世代都是苏联红军的老兵，在舍身留下来掩护队友时，说的那段台词，你就能感受到方舟对原作角色的把控有多好了：

联动干员的机制也是用心做的：和怪猎的联动中，干员夜刀还原了经典的太刀搓背，活动还专门准备了适合搓背的敌人。

但以上几点，只是基础调性而已。要真正了解方舟联动的特别之处，得来深入看看这次《迷宫饭》活动。

首先，是剧情结构的编排。还记得我们说《迷宫饭》是一部伪装成单元剧的长篇故事吗？方舟这次的联动剧情，正是这个结构。

这次联动，是《迷宫饭》一行人穿越到了泰拉大陆，他们想回到自己的世界继续拯救法琳，但为了做到这点，他们得找到罗德岛和博士——这是贯穿全程的主线。

而剧情的实际展现，正是单元剧形式。每个篇章，都是四人组来到泰拉大陆不同的地点，探索其截然不同的文化和环境——你应该发现了，这和《迷宫饭》中，主角们深入迷宫的各层，探索一个个差异巨大的地下生态环境，有着异曲同工之妙。

所以单是剧情结构，舟就已经在联动了。这次《迷宫饭》联动的剧情结构，这种地理位置跨越极大的单元剧，是《明日方舟》过往没有尝试过的。某种意义上说，舟趁这次联动的机会，在游戏里也来了一次“大地巡旅”。

联动剧情不仅结构特殊，在这基础上，还创作了高度还原《迷宫饭》原作氛围的故事。首先，剧情延续了迷宫饭的风格，变得异常欢乐，有种吃着（惊悚的）火锅唱着（难听的）歌，就把险给冒了的感觉。

这次方舟派出参与联动的干员，还是刻俄柏，小刻超级吃货+呆萌+好吃爱吃偷吃的设定，我个人认为是《明日方舟》现有干员中最契合《迷宫饭》气质的角色，契合到说她是原作的一员都不违和。

还有个小刻的美食笔记

但在欢乐的表层下，又藏着硬核的设定。《迷宫饭》的杰出之处，就是透过“烹饪和食材”这件事，以截然不同的视角，去观察一个你可能早在日式奇幻里见够了的异世界。

《迷宫饭》的作者九井谅子会真的去思考，迷宫里那些怪物和植物，要以怎样的方式，才能达成一种生态平衡，这又会对整个迷宫和怪物的设定产生何种影响。所以，《迷宫饭》会从对佐料的思索开始，深入到先人对待调味和炼金的态度，乃至一直深入到悟出佐料与各种魔药学、法术学派的联系。

而这次剧情，正是四人组通过烹饪出各种奇怪的泰拉“美食”，以一些哪怕看了五年剧情的人都未曾想过的奇怪视角，来重新审视泰拉文明。

在冰天雪地的萨米，他们做出了奇怪的坍缩肉串，除了在思考人生兼担忧同伴的齐尔查克，另外吃下了烤肉串的三人，脸竟然会邪魔化，还获得了瞬移能力。而这个坍缩肉串的效果和其瞬移现象背后，是和《明日方舟》密切关联的重要设定。

在雷姆必拓，他们又把我们熟悉的升级材料D32钢炼作锅，玛露希尔使用魔法，D32钢催化，将源石虫的酸液和黄金胡萝卜，做成了一桌大餐。

在萨尔贡雨林，他们把玩家熟悉的大祭司当成了野味。可能在当BOSS时，大祭司已经习惯一次次被玩家打到（字面意义上）火烧屁股了，于是，它只是镇定地泡在高汤中，评价着洗澡水的味道。

在熟悉的大鲍勃农场，我们能看到四人组将大鲍勃误认成了迷宫饭设定中的“兽人”，然后吃到了之前一直是梗的“炭烤源石虫”，还见识了如何将源石虫酿成酒……

这是很奇妙的经历，因为透过四人组的眼睛，我们能看到泰拉大陆，是如何在民生层面上运作的，矿工和酿酒师的日常生活又是什么样的……

不要小瞧这种新奇的角度。前年，迪士尼一堆星战烂作里，出了一部叫《安多》的神剧。这剧的特色，就是绕开星战一贯的宏大太空歌剧叙事，从监狱到官僚系统，一直到日常生活和贸易流程等各种微观视角，来以前所未有的视角展示星战的世界。

正统异世界风格设定下，以美食为媒，通过不一样的微观视角来展现世界，正是《迷宫饭》的主题。

在我看来，《明日方舟》这次和《迷宫饭》的联动，走的就是这个方向。

这次的关卡机制也和烹饪美食有关

与此同时，在剧情里，又有数不清的巧妙彩蛋。而且它们通常是双向的。

比如，作为陷阱解除者及开锁师的齐尔查克，在伊比利亚遇到了奇怪的“宝箱怪”，基于原作齐尔查克和宝箱怪的特殊“羁绊”，联动巧妙地将这段经历设置成了他的高光时刻，依靠宝箱怪，齐尔查克成功反杀了妄图哄骗他加入大群的深海教会教士。

而在炎国，四人组则进入了夕的画。这同样是个有趣的安排，因为不论在方舟的活动《画中人》，还是《迷宫饭》原作的“活画”设定，都有入画的桥段。这是制作组在联动两个截然不同的世界观时，安排的奇妙巧思之一。这只是其中的一点，足以看出制作组的心愿，他们希望联动内容既符合游戏设定，也联通原作。

所以一行人走出画后，发现吃到的美食变成了墨水：这设定是同时符合两个世界观的。

当墨魉的呕吐物变成美酒时，你还能看到玛露希尔经典的痛苦面具，与面对奇怪的魔物料理时如出一辙。

联动剧情中，四人组依靠美食，和泰拉大陆的大家成为朋友，让人想起《迷宫饭》里，众人因为烹饪，和兽人化敌为友的经历。而在伊比利亚，森西看到因缺乏食物而麻木退化的人，想起了自己的过去。还有些让玩家会心一笑的设计，比如半身人齐尔查克，则被安排在了罗德岛身高Top们中间喝酒……

这些剧情，甚至模糊了到底是谁在致敬谁，被处理得非常自然，没有生硬插入。如果你不去注意这些细节，可能都没发现这次故事有多少编排巧妙的双向彩蛋。

各种梗也自然融入了剧情：比如痴迷于魔物生物学的莱欧斯，靠着对“魔物”研究思考和沟通，成功摆脱了困境。

莱欧斯还因为看到罗德岛的干员形态各异，情不自禁的站在路中间疯狂碎碎念研究，将本想友好打招呼的大家吓得集体后退....甚至问凯尔希是否会生蛋，于是他就被挂在了Mon3tr上。

玛露希尔一如既往地在反胃和真香状态切换；齐尔查克的观察能力，总在关键时刻靠谱；

森西一直关心大家的吃饭情况，直到最后，也不忘嘱咐博士和玩家，要好好吃饭，保持健康……

大量的彩蛋和细节，还原的塑造了《迷宫饭》四位角色有趣的性格，博得了双方粉丝会心一笑。

我觉得，正是这种身处“异地”的还原，让联动有了高级感。

最后，让我们来说说超级用心的联动美术。

立绘的精致程度一目了然，但你其实很难一眼看清它到底有多精致。

就拿玛露希尔举例：仔细观察，你会发现背景里藏了接近20个方舟干员的迷你小人，细节已经到了匪夷所思的地步，被玩家戏称为“最具性价比的皮肤”。

其他画面中，玛露希尔倾注了魔力和感情的小飞棍召唤物、神秘现身的大祭司、藏在金光后的森西做饭姿势大全，甚至还有CG中往嘴里灌开水泡面的博士……我花一篇文章都说不完这数量离谱的细节。

战斗内的小人，梗更是数不胜数。每个角色都有许多细节，玛露希尔在受击和眩晕时，会露出经典的颜艺表情，不愧为表情包女王；莱欧斯则频现经典威慑动作，还有武器“剑助”脱手的细节——对了，连活动PV的背景音里，都有莱欧斯的经典狗吠小彩蛋，十分逗趣。

因为这次联动对莱欧斯的经典魔性姿势太过于还原，导致现在一堆方舟CG，都被玩家P上了没有违和感的莱欧斯。

动画中莱欧斯的经典魔性姿势 ↑

更别说还有联动美术的精髓——无数以为会掉SAN，实际却看起来美味无比的“泰拉美食”。

活动中，有大量刻画食物的画面，绘制细腻，连画风都在还原《迷宫饭》的风格。海嗣生腌、无人机爆米花、辣炒源石虫……美食是这次联动的灵魂，保留原作那魔性反差的风味，你更知道联动的是《迷宫饭》。

以上各方面结合，就是为何我会说，《明日方舟》这次和《迷宫饭》的联动，不论从细节彩蛋的量、用心水准还是巧妙程度上，都是标杆级水准。将活动做出了一种“联动的尊严”。

这份尊严，首先需要在锅底铺上对作品双方的尊重。联动时，双方IP是平等的，方舟自己的世界，不会是一个浅浅的背景板；而联动的对象，也不是简单拉角色来走个过场。

然后，这份尊严得由对待作品的态度慢炖。让粉丝一眼看出，联动的内容，是在透彻研究原作后，制作组饱含热爱做出来的。唯有这样，联动才会散发出一种有厚度的香味，仿佛两个作品联合，创作了一个新的篇章，而非简单随意的玩票。

最后，美味关键的调味，还需要加入对双方爱好者的诚意。联动之后，给大家留下的是见证两个世界融合的记忆，还有充满爱的纪念品供回忆。而非不走心的联动那般，只剩下仓库中缺乏灵魂的联动角色/道具。

只有这样，一道能让你感觉“有尊严”的联动餐，才能够出炉。

我在迷宫饭的贴吧，以及方舟评论区里，甚至在话题里，都看到过因为这次联动，入了另一边坑的分享。

我想，这种双向奔赴的结果，就是联动的意义所在吧。

泰拉饭

啊 泰拉饭！

就这样吧，不说了，我得去肝活动了，锅里还炖着海嗣呢。