黑马爱情剧的起点，是先对爱情祛魅 | 黑白文娱专访《私藏浪漫》导演金雄豪

“我们花了很多篇幅去讲述各种角色的成长和生活。爱情是一个美好的东西，但世界不止有爱情，有时候把生活的多维度给讲好了，不用在爱情上做增项，它反而会更出滋味。”‍

作者：盛一一‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

编辑：蓝二‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

版式：王威

“谁都不看好你，偏偏你最争气”——虽然有些夸张，但放在芒果近期杀出的黑马剧《私藏浪漫》上，颇有几分妙义。暑期档上新了不少大制作的头部剧，但该剧靠年轻的意识、扎实的品质，在湖南卫视首播时就位居当日所有卫视剧集的第一名；随后整个播出期间，在猫眼、灯塔、酷云等行业榜单上，《私藏浪漫》的热度也长期居于前列，甚至多次超过同期头部大剧；剧集热度还带动原小说《办公室隐婚》登至晋江推荐榜首。直到当下，该剧已经收官，依然活跃在许多观众的视野中。

在主创们看来，原著故事已经有了不错的基底，比如男女主的爱情“错位”，女主角涂筱柠以为的“先婚后爱”，其实是男主角纪昱恒的“暗恋转正”，这其中产生出的火花与变量，对于上帝视角的观众来说会是有趣的爽点。这部剧的制作方芒乐工作室本就主打“轻偶现实主义”的内容创作，而在剧集的改编创作中，主创们也将核心落点放在找到爱情剧更强的现实感上。他们对男女主人设和对应的故事线进行了重点改编，尤其是在群像人物的爱情部分，与由家庭、职业、生命命题等多元构成的现实部分的篇幅比重上，投入了自己的平衡配方。

“我们花了很多篇幅去讲述各种角色的成长和生活。爱情是一个美好的东西，但世界不止有爱情，有时候把生活的多维度给讲好了，不用在爱情上做增项，它反而会更出滋味。”导演金雄豪这样表示。

《私藏浪漫》的市场表现，恰恰验证了这一创作方向的正确性。

新时代“霸总”，不需要“娇妻”‍

事实上，在微短剧盛行的当下，“爽”成了许多观众看剧的动力，也正因此，不少长剧的创作也开始呈现“粗暴”一面，人物越来越标签化、脸谱化，这样的局限一度发展成演员一出场，观众就知道是拿了怎样的人设剧本。

面对这样公式化的创作风格，尤其在爱情剧这样的重灾区，《私藏浪漫》从导演编剧到演员群体，都尽可能拿出了更审慎的态度。《私藏浪漫》中的角色不是单面的纸片人工具人，他们有着自己的背景和个性，在面对职场和爱情的考验时，他们也呈现出了不一样的人物弧光。

女主涂筱柠被赋予了更大的职场发展空间，重要的是，有了更强的能动性。虽然在职场上屡屡受挫，但涂筱柠依然为了工作积极努力，越挫越勇；尽管在职场空间中处于食物链底层，但人格上的健康，使得她在种种事件中能够平视男主及他人的缺失，认可自己具有的独特价值，因而频现质朴生活中的高光时刻。“现在的女性已经不是需要男性去救赎的一个角色了，她自己有自己救赎的方式；男性的出现，只是让她的感情比较丰满而已。”

男主身上则增加了不少普通人的“人味”，弱化“男神”的气质——吃臭豆腐时会对味道侃侃而谈，在家也会主动承担家务；当面对长期患病母亲的突然病危，会因悲痛而一度逃避，甚至不敢踏入病房。在职场上，他有不少光环，但为了项目依然需要喝酒应酬；虽然是女主的领导，但并不会给女主开金手指，而是帮助女主学会如何在职场中成长。在这段地下恋情的背后，观众能看到的是完全独立的两个职场人。“尤其像这样一个理想化的人物，演员魏哲鸣在表演时，也努力实现很多的克制，给予了这个人物更丰富、更多维度的状态。”

除了男女主，剧中其他人物也尽可能与更现代、更进步的现实生活贴近。如涂筱柠的爸妈对女儿的恋情选择展现出了极大的尊重，在他们看来，“筱柠是我们的女儿，但是她更是一个独立的个体，我们尊重她所有的决定，包括婚姻”。这虽然只是爱女儿的应有表现，但与爱情剧中常见的一味“撮合”甚或喜欢“作妖”的父母相比，这份普通显得真实无比。

当人设尽可能摆脱悬浮而开始落地，腻味于“霸总”和“小白花”的观众终于有了别样的新鲜感。爱情剧虽然需要一定的造梦功能，但对于同质化状态，扎实接地气的人设无疑是突破桎梏的一柄利器。

爱情代餐，得实现更好的情绪与自我映射‍‍‍‍‍‍‍

《私藏浪漫》的故事，对准的是一群27岁到30+年龄层的人物。相较20出头的青春者，这一阶段的人群或许正在遭遇从对世界的天真感受到不断碰壁的一次重要转折，他们要在困惑中寻找人生方向，尽管这一阶段的探索也未必就会指向“正确答案”。

金雄豪介绍说，包括他自己在内，《私藏浪漫》的编剧、制片人等不少工作人员都属于30+人群，最能体会到这类人群生活的状态，在创作时也能将这一群体的故事塑造得更为细腻。

“赵方刚和饶静就很符合现在这种在大城市里奔波、拼搏的状态。他们有孤独感，作为独生子女，在城市没有根基的情况下，疲惫、孤独地挣扎，但又在其他人面前强撑自己过得很好。”

“你不是爱热闹，你只是怕孤单”——赵方刚看到了饶静强硬独立姿态背后的孤独，两人的感情最终才能水到渠成。同样，《私藏浪漫》恰是切中了焦虑、缺乏安全感的时代情绪，才让观众有了认同感，从而对这些人物的命运产生了持续的关心。对于爱情剧而言，讲好一个梦幻爱情童话固然重要，但如何在嵌入现实生活元素后，呼应观剧人群的情感所需，才是其出圈的密码。

与此同时，云合数据报告《2024年Q2剧集网播表现及用户分析》中有提到，对于不少年轻观众来说，与其亲身体验爱情，不如做个旁观者更令自己愉悦。观众“断情绝爱”，爱情剧就成了他们的爱情代餐。

这类观众看剧，观剧重点是能否在剧中找到自我的映射。当剧中出现贴近当下最普遍的年轻人灵魂状态的角色，观众很容易就会完成自我代入，以此获得情感上的共鸣。尤其随着女性意识的觉醒、她经济的发展，传统傻白甜已经被摈弃，女性角色在剧中的价值，从造梦故事的附属品，转变为拥有自己独立人格、可以与男主势均力敌的半边天，这样的设计更贴合当下多数女性观众的价值观，才能让她们沉浸剧中。

《私藏浪漫》播出之后，饰演男主的魏哲鸣受到了大量女观众喜爱，话题度和流量都明显上升，演员对角色的优秀诠释是一方面，但女性观众深度代入女主视角，将个人情感寄托投射到了剧中更是底层原因。

并非每对CP都得HE，这是更真的现实性‍

《私藏浪漫》在造梦的同时，也在探索情感在人生中可能出现的更多形态。在剧中出现的3对CP，每对都因其角色的个性，而有着不一样的情感走向。

男主暗恋女主十年，却一直克制，等到两人相互倾心后才说出口。女主不将男主的付出视作理所应当，而是努力走进男主内心，在他面临低谷时陪他打开心结，发泄情绪后给予拥抱。双向奔赴的过程中面临了不少障碍，但经历对自我的审视，面对职场和生活的角力之后，两人最终实现了HE结局，这样的爱情从产生到发展，都有着极强的说服力和可信度。

除了男女主CP之外，另外两对截然不同的恋爱故事走向也引发了不少观众的热议。

饶静与赵方刚两人在原著中本没有交集，在剧中则成了从职场对头到亲密情侣的欢喜冤家。作为背包理论的忠实拥趸，父母双亡的饶静在人际关系处理上异常冷静，追求没有负担、轻装上阵。赵方刚喜欢毒舌，平时与饶静斗嘴打闹没个正经，但在发现自己对饶静的心意后大胆表白，直球攻击。两人的感情最终在一次醉酒后的夕阳共舞下得到了升华，这一幕也成了该剧的名场面。金雄豪坦言，完成这对CP故事的过程非常舒服，“两个不具信任的人相遇之后，发现彼此其实是同类人，那种心灵的慰藉，带来的是可以卸下伪装的舒适感”。

第三对CP，凌惟依与齐郁，则是因为价值观冲突，最终恋情无解的校园恋人。家境平常的齐郁在读大学时与富家女凌惟依在一起，两人分分合合的过程中，能看到双方其实都在努力。为了不再异地恋，男方努力更换工作，解决异地恋爱难题，女生也尽量改变自己的消费习惯，配合男方经济水平。但两个人依然无法找到彼此都能接受的一个平衡点，最终剧里给出了一个开放的结局。从金雄豪的思考而言，这是他们对剧集、人物与现实负责的做法：“恋爱时只需要看对方个人就可以；但是如果谈到婚姻，可能还得看两个家庭的价值观。我觉得他们两人最后能不能克服这个价值观上的冲突，其实就交给观众自己去感受与选择。”

三对CP，各有各的问题，在处理这些人物矛盾时，主创们更倾向于打直球。“我觉得现在社会没那么多不长嘴的人，如果出现问题就把问题大胆提出来，大胆地去解决，就是少想多说”——金雄豪的这一思路，或许正是该剧令观众感觉尤为干净、利落、通透的重要原因之一。

换个思路，用细节撒糖‍‍‍‍

故事加强现实感落地的同时，依然需要充分构建爱情的唯美氛围感，这非常考验创作团队的功力和耐力。

比如剧中，每集的片尾彩蛋，就是令观众感受良好的小惊喜。为了在呈现男主对女主感情的同时，也保持较好的剧情节奏，创作团队将男主成长中的部分经历细节，陆续放到了彩蛋中呈现。“彩蛋相当于每集故事背后信息的补充，先婚后爱的惊喜，实则是十年暗恋的终成眷属，这中间的过程其实有着大量的信息量，彩蛋这种方式能解决观众对这份情感的疑虑，又保留住惊喜感。”

除了文本之外，金雄豪特别分享到，他在这部剧的灯光设置上花费了比以往更多的功夫，每次换场拍摄都要进行调试——演员为更好地塑造出更真实自然的人物，在微表情与微动作方面下了更大的功夫，因此他希望通过制作中的周到，能令这些努力即便在手机小屏上也能被观众更清晰地接收到。

同时，该剧在造型上花的功夫亦不亚于灯光。女主的造型从最开始的青涩偏学生风格，慢慢转变为干练简洁的职场风，这样的转变符合她在职场上的成长，让剧情的推进更具润物细无声的真实感。根据人物的情感变化，造型在细微处也做了具象化呼应。“涂筱柠慢慢接受纪昱恒以后，她的发型从低马尾变成了披发，意味着她打开了心扉。当纪昱恒与涂筱柠感情升温到平稳期时，他的额发上会略有一点卷曲，不再那么刚与直，代表他整个人都变得更柔和了一些。而赵方刚，当他跟饶静的感情有了一些变化时，他的发型则变得硬朗了一些，额前会有一小束超人式的头发造型，有点像孔雀开屏一样去展现他的爱意。”

与人物造型一样高度追求细节，还有对场景的构建。男主独居时，家中布置简单，几乎没有任何多余摆设。而女主开始与男主同居后，家中增添了不少女性气息，如床头的书换成了绿植，床品从纯灰改为了白绿花纹，客厅茶几上开始摆放水果，沙发也多了暖色调的靠枕。两人最终心意相通后，家里的生活感更丰满了起来：见证两人爱情的布偶，男主为女主撑伞的泥塑，放了彩色糖果的糖果罐，等等——这些细节的变化让“同居”真实可信，男女主的感情变化也更“有据可考”。

而在配乐上，《私藏浪漫》则是减弱对“强抒情性”的追求，更多呈现律动与节拍上的变化，以此来带动剧中气氛和人物情绪，这是金雄豪和制片人用近半年时间与音乐创作团队重点磨合出的成果，希望避免视听语言过于甜腻而造成强行烘托情绪的生硬感，给予这份情感体验更本真、更亲切的“心脏跳动”感受。

剧中不少细节被观众一一挖出来发在社交平台上进行讨论，不少没看过剧的观众也因此而去剧中进行验证。很明显，相比一些硬塞的工业糖精，观众自己翻找出来的糖甜度要高得多，而这些糖，亦是可以广泛分享的。如男女主角领证的日期与电视剧播出的日期一致，男主被女主夸赞眼睛好看后减少了戴眼镜的次数，等等。诸如此类的细节事实上可能在整个制作过程中，更是一个大项，但金雄豪觉得是值得的：“只要我们努力做了，它终归就会汇聚成一种差异化的存在。”

细节考究，贴近现实，芒乐工作室希望将《私藏浪漫》打造成一场“踮起脚尖就能触碰到的梦”，在编织好恋爱童话的同时也将现实的多视角自然观照呈现，其借助生活化的叙事引发了不少观众对于恋爱、婚姻乃至职场的思考。

作为一部制作规模相对较小的爱情剧，《私藏浪漫》能在市场的激烈竞争中稳扎稳打，数据一路看涨，究其根本，还是打好了“情绪牌”和“现实牌”。爆款不可复制，但制作爆款的路径一向有迹可循。在如何做出更健康的爱情剧，如何让小切角内容拥有大反响上，《私藏浪漫》为其他爱情剧做出了不错的示范。

THE END