乌尔善：用类型电影讲好中国故事

乌尔善的《封神》第一部在去年暑期档给观众留下了深刻的印象，影片凭借中国传统神话IP和史诗风格的创新融合一举成为现象级国民电影，无论是演员、剧情还是影片的制作过程，都是当时的热议话题，有不少观众成为了乌尔善和《封神》系列的粉丝。

由于后期制作的原因，粉丝们在今年的暑期档并没有等到《封神》第二部，不过乌尔善带来了新作品《异人之下》，这部电影融合了漫画和超能力电影的元素，主角是一群身怀“异能”的异人，他们将围绕身世之谜和门派恩怨展开激烈的对决。这部电影同样是乌尔善的呕心沥血之作，从选角时的异人训练营到创作时的技术探索，乌尔善投入了大量的精力和专业性的思考，但这部电影出人意料地在电影市场中遇冷，无论是口碑和票房都不及去年的《封神》，对此，乌尔善在访谈中表示只能接受现实。

然而只是从商业的角度来评价《异人之下》并不全面，甚至会忽视许多对于中国电影行业以及电影工业来说至关重要的问题。回顾乌尔善之前的作品，从《画皮2》、《寻龙诀》到《封神》第一部，可以发现乌尔善始终在坚持类型电影的创新。

乌尔善进入电影行业之后的职业规划就是要做幻想、动作和史诗三种类型，当然，这并不只是空想,他还会研究理论，并将其付诸实践，从发表在电影期刊上的文章能够看出乌尔善对类型电影进行过相当专业的研究和思考，他每次拍电影之前都会做大量的调研工作，比对国内外同类型的电影，然后确定自己要借鉴哪些东西，要创造哪些东西，从而拍出自己想要的效果。

构思《画皮2》时，乌尔善认为主流魔幻爱情片可以填补电影市场的空白,吸引年轻人观众群体。创作《寻龙诀》时，乌尔善从类型公式和叙事要素的角度对冒险类型的电影进行了分析，由此他希望能够给观众带来惊险和幽默等多种观影效果。乌尔善认为中国没有神话史诗电影，于是他决定拍摄《封神》，用类型语法去塑造人们熟悉的姜子牙、哪吒和杨戬等神话角色。《异人之下》也是如此，乌尔善希望将中国传统文化与现代电影技术结合在一起，探索中国式的电影表达,而影片中能够体现天人和一的“炁”刚好是一个合适的文化载体，所以对于乌尔善来说，关键的就是用电影的手段把“炁”表达出来。

乌尔善很清楚，创作高质量的类型电影需要有成熟的电影工业体系的支撑，因而他非常重视电影创作团队的配合以及现代电影技术的应用。《画皮2》和《寻龙诀》中的妖魔鬼怪都是真人演的，到了《封神》就出现了纯数字角色，这对电脑视效技术提出了难度更高的要求。在《异人之下》中，乌尔善使用了复杂的真人摹片动画技术，这在国产电影中前所未有，据乌尔善透露,影片中18分钟的真人摹片动画内容用了27个月才完成，从这一环节就能看出乌尔善对电影技术的应用已经达到了精益求精的态度，他并不是把技术视为简单的点缀，而是把漫画的元素融合到真人电影之中，为观众带来全新的沉浸式的观影体验。

乌尔善坦言自己是主流娱乐电影导演，所以他选择了最能亲近广大观众的类型电影，不过这并不代表他的电影比其他导演简单，从行业角度来看,乌尔善已经超过了很多人。他坚持电影理论与实践的结合,敢于创新,敢于挑战，敢于用自己的方式讲述中国故事，尽可能满足中国观众的喜好，同时还拓展了国产类型电影的边界，为中国电影工业发展贡献了自己的力量。

来源：咸宁日报