重新认识敦煌石窟，敦煌研究院党委书记赵声良如是说……

莫高窟外景

敦煌位于中国西北甘肃省西部。公元前111年，汉武帝设立河西四郡，包括武威、张掖、酒泉、敦煌，敦煌位于最西端，是西汉帝国的西部门户，随着古丝绸之路的繁荣，敦煌成为中西文化交流的重镇。

佛教传入中国后，在各地建立了寺院与石窟。敦煌因地接西域，受到佛教的影响极其深厚，自东晋以后佛教发达，高僧辈出。

著名高僧竺法护被誉为“敦煌菩萨”，他的弟子竺法乘也长期在敦煌进行佛经翻译，此外见于《高僧传》的还有敦煌人于法兰、于道邃等。罽宾僧人昙摩蜜多也曾自龟兹来到敦煌，修建寺院，传播佛教。北魏时，敦煌人宋云与慧生等僧众一道去西域取经。

敦煌浓厚的佛教氛围，造就了佛教石窟的兴盛。

莫高窟第263窟伎乐菩萨

莫高窟第263窟菩萨（段文杰复原临摹）

敦煌石窟始建于前秦建元二年(公元366年)，此后经历一千多年，历朝历代都有开凿，形成了一处规模宏大的石窟群。

至今，莫高窟还保存着700多个洞窟，其中有2000多身彩塑，45000多平方米的壁画。 如此数量众多、规模宏大、延续时代久远而自成体系的文化遗产，在世界上也是少有的。

从美术史方面看，敦煌石窟反映了一千多年间美术的发展及演变，尤其是唐代和唐以前的美术遗存十分稀少，而敦煌石窟却保存了系统而丰富的建筑、雕塑、壁画，成为了我们认识和研究这一阶段美术史不可多得的资料。

越来越多的学者们认识到敦煌石窟在中国美术史上的地位，从敦煌美术可以帮助人们认识到中国古代美术发展的一个重要方面，即除了那些著名画家作品之外，还存在大量的无名画工所绘却是无比辉煌 的艺术。而 这一个美术系统又是传统美术史著作中未加以记载，或不太重视的部分。

都督夫人礼佛图（段文杰复原临摹）

中国美术史的学习和研究，存在两个问题：

其一，当我们讲到历朝历代的著名画家作品时，却往往难以看到真迹。因为中国古代名画大多藏于台北故宫博物院，此外还有相当多的作品流落于海外，国内各地的博物馆的收藏虽说数量也不算少，但经典名作相对来说就不多了。

而与之相关的还有一个问题，就是在各地博物收藏的不少名家的作品，往往存在着真品与摹本的争议。比如现存的大多数传 为唐、五代、宋的作品，可能有相当多的是后来临摹的，并非原作。

其二：传统的中国美术史是以历代名家作品为中心来讲的。随着 中国考古研究的发展，大量的地下出土文物，扩展了美术史的范围，美术史研究不再局限于名家作品，而要兼顾各时代无名艺术家之作，从 原 始社会的彩陶，商周时代的青铜器，汉代的面像砖、画像石，南北朝隋 唐以来的佛教雕刻与壁画等等内容，自然进入了美术史研究者的视野。

然而，如何把这两个体系的美术传统融合在一起进行有效的研究，却仍 然没有成熟的方法论。

因此，很多学者借鉴考古学、人类文化学等等方 面来研究美术史。 这固然对传统意义上的美术史研究是一个冲击，但考 古学、历史学或人类文化学是不能代替美术史的。 美术史是研究人类 的艺术创作、艺术审美，进而从审美意识方面来探讨人类文明进程的， 离开了审美思维，离开了艺术表现的个性(包括表现技巧等)，美术就 无从谈起。

尽管“美术”这个概念在现代社会中存在很多争议，但美术是指 造型艺术，包括建筑、雕塑、绘画、工艺等项目，这一点还是世所公认 的。 那么，美术史就是这一系列造型艺术发展的历史，从作品延伸开 来——创作者(画家、雕塑家等)、作品的材料与制作方法、作品所表 现的内涵、作品的时代等等方面，都是美术史需要探讨的问题。

如前所述，中国美术史由于作品存在诸多问题，研究方法也较为 局限。而敦煌石窟经历一千多年的发展历史，现存各时期作品其真实性不容怀疑，作品的相对完整性和时代的系统性，使它在美术史研究中显示出十分独特的优势。它已构成了一部相对完整的美术史体系。 写出一部敦煌石窟美术史，不仅可以总结出4-14世纪敦煌佛教美术发展的历史，而且通过敦煌美术史的研究，从内容上可以极大地补充中国美术史，从研究方法上可以为中国美术史研究提供重要参考。

笔者从2004年开始进行敦煌石窟美术史的研究，考虑到敦煌石窟的体系庞大，需要按时代分阶段进行，因此先以数年时间完成了《敦煌石窟美术史(十六国北朝卷)》(本书已于2014年由高等教育出版社出版)，接着进行隋代卷的研究工作。 这两项研究分别获得国家社科基金项目的支持。

通过对十六国北朝至隋朝石窟美术史的研究，也积累了一些美术史研究的认识。 考虑到要完成全部敦煌石窟美术史的研究工作仍需要较长的时间，为了满足广大读者，尤其是广大青年读者的需要，先将敦煌美术史作一梳理，写一本简史，使大家先了解敦煌石窟艺术发展的大体面貌，并对各时期美术的特点有一个基本的认识。 本书可以说就是这样一个纲要性质的书，它还存在一些缺陷，有的地方在将来深入研究之后，可能会有所修改和订正。 欢迎广大读者提出批评和建议。

《敦煌石窟艺术简史》

中国青年出版社

赵声良/著

《敦煌石窟美术简史》一书，由敦煌研究院研究员赵声良撰写。全书约15万余字，插图200余幅，共分六章，按照时代顺序介绍并论述了敦煌石窟美术发展的概况。敦煌艺术享誉世界，敦煌学备受国内外学术界的关注，而敦煌美术研究是敦煌学的重要分枝领域。本书对敦煌石窟美术进行系统的梳理和研究，集合了第一手的材料与研究成果，具有很高的学术价值。在强调学术性的同时兼具可读性，精选了大量紧密配合各章节内容的插图，注重了图文互证，在语言和叙述方式上更偏重青年读者的阅读习惯。

//作者简介：赵声良，现任敦煌研究院党委书记。主要研究敦煌石窟艺术和中国美术史，在国内外学术刊物上发表论文五十余篇，出版著作主要有：《敦煌石窟全集山水画卷》、《敦煌壁画风景研究》、《飞天史话》、《敦煌艺术十讲》等。

即刻拥有——

历史 | 人文| 美学 |科普|励志

联系电话：010-57350596

邮箱：hezuo@cyp.com.cn

（投稿请在邮件主题上标注。）

第十届茅盾文学奖获奖作品：

《人世间》 中国青年出版社 梁晓声/著