麻花最好的喜剧。你同意吗？

公映一周，票房破15亿。不管有没有争议，暑期档能够燃爆，还得给《抓娃娃》记个头功。

况且喜剧一直挺难搞的。它被认为很俚俗，观众看了会心一笑，得到身心的放松，但很难称颂它高级。人情练达、让人又哭又笑的喜剧，在我来看就很值得嘉许。

由此来看闫非、彭大魔新作《抓娃娃》，人情味足，笑点密集，抛出的梗并不低俗，也不是网络捡来的陈词滥调。

不仅如此，它实际还是一场戏中戏，过火癫狂，戏假情真，让观众在电影院里“笑着流泪”。

电影设置了一个夸张的故事：一个从小一路吃苦过来的富爸爸，面对育儿的难题，采用了一种很极端的方式。

奉行“吃得苦中苦，方为人生人”的思想，从富养转成穷养，不惜为儿子塑造起一个玻璃房一样的虚幻世界，试图把控儿子成长的各个环节，以此来塑造一个心目中的理想人格。

这样令人匪夷所思的“花式育儿”略微荒诞，但又并不是悬浮于如今的现实之上。现如今养娃确实成为众多家庭的头等大事，是家庭支出的大头，可谓花钱如流水。

在一个极度内卷的时代，育儿是一场战争，是家庭之间的军备竞赛、一场抢夺资源的大比拼。连明星都搞“退圈式育儿”，不论是穷人家还是富人家，都为教育这件事操碎了心。

另外，现代科技、通讯技术的发展使我们的信息安全和隐私受到威胁，大数据就像一只魔幻的巨爪，像另一位上帝一样控制着我们。

游戏、虚拟世界和真实的边界也越来越模糊，人们的意识越来越变得梦幻，你也不知道是身处平行宇宙，是自己虚拟游戏里的主角，还是他人游戏里的npc。

各种现实映射之下，癫狂的喜剧都变成了有的放矢。

电影里，所有的一切都是谎言，但也包裹着很多的真情。电影院里的观众又哭又笑，大概也是因为骗局中时时流淌的情感。

尽管也受控于情节剧惯用的煽情手段，但由于剧情节奏的控制，以及演员们有共情力的表演，还是让人动情。

好的演员就有带动人情绪的魅力。

沈腾、马丽的银幕重聚，互相之间的配合水到渠成。沈腾在采访中说自己压力山大，近来的每一个角色都难以驾驭，但在这部《抓娃娃》中，他在情感的浓度和喜剧的节奏上，都表现得很优秀，演技富有层次和厚度。

他扮演的这位父亲是事件的主导。一方面是父子之间互相关照的情感，另一方面是控制与反控制，儿子试图割舍却又脱不开与父亲的纽带，父子情感演出了复杂的维度。

好几个场面都还蛮感人的，比如关于那双破鞋子的牵挂、捡瓶子达到的情感高潮段落。小儿子之外，还有那个吊儿郎当的大儿子，不成器的他从希望自己被父亲看到，到活出独立的自我，这也是对主线父子情的一种补充和映照。

令人又哭又笑的还有奶奶葬礼那个鸡飞狗跳的段落。这段情感浓烈到了一个极致，家长们可以恣意操控孩子的人生，却低估了孩子的真情实感。一切都透着心虚，透着虚妄和讽刺。

情节发展中，也确实能感受到演员不一样的个性，比如史彭元就明显还是偏向现实批判的色彩。

他的出场及表演，就多了一些现实批判的倾向，使这部喜剧片多了一丝冷峻和反思。

设身处地感受他所饰演的小马遭受的一切，让人感到一丝凉意和恐惧。虽然是善意的谎言，但也是谎言。虽然是保护和帮助，但也是阴影和伤害。

虽然是用爱包裹的精心设计，却也包含着家长想充当上帝的自大和自私。史彭元演出了身在信息茧房里的挣扎。他自我意识的滋长和反杀，也给了操控者回击，成就了影片的反转和高潮。

片子也是对中国式育儿的一种警醒。把教育玩到了极端，把爱意与枷锁重重围困到孩子身上，使亲密关系受到伤害。

“别以为我改变了你们的人生，我们的人生也被你改变。”就如片中老马的这句台词，控制别人的同时，自己也身受其累。

如果说《夏洛特烦恼》是麻花式的另类青春爱情剧，《西虹柿首富》是盛年时对事业和财富的追求，而《抓娃娃》讲的就是人到中年，如何面对下一代的议题。这一组喜剧，实现了自身的生长。

电影是带着自身的生命力的，也希望经由这段既笑且泪的观影旅程，继续在观众间繁殖滋长。