全球 4000 万玩家期待开服，为什么《绝区零》的新艾利都如此迷人？

2024 下半年的手游战场，米哈游开响了第一枪。

7 月 4 日，《绝区零》开启了全球公测。早在预下载阶段，《绝区零》就以 4000 万预约数打破米哈游的预约纪录，并在上线前就登顶 138 个国家和地区免费榜。

《绝区零》在全球各地榜单排行，图片来自点点数据

公测开服后，《绝区零》的玩家 UID 注册数仅一分钟便突破 100 万，而据七麦数据的监测结果显示，首日《绝区零》在 App store 国区拿下免费榜排名第一、畅销榜排名第三的成绩。

在微博上，《绝区零》公测前后 24 小时的热搜话题达到 18 个，阅读量超过 7 亿，足以证明其热度。

《绝区零》微博热度

媒体评价也是好评居多，IGN 打出 8 分，GameSpot 给到 7 分，metacritic 收录了 14 家核心媒体评价，综合均分达到 82 分，略高于《原神》和《崩坏：星穹铁道》。

《绝区零》是一款「都市动作冒险游戏」，其玩法体验此前封测时爱范儿已经做过详细评测：《绝区零》，不太米哈游 ，总的来说，这是一款突破米哈游传统框架的作品，而其中最引人入胜的部分，还是其架空的近未来「都市」这一背景设定，所带来的「日常中的非日常感」。用《绝区零》制作人李振宇的话来说就是：

我们认为，要展开世界观，与其一开始就向玩家抛出大量知识，不如先通过玩家熟悉的日常生活来增加沉浸感会更好。我个人也喜欢这种从日常开始沉浸，然后慢慢揭开秘密的方式。

日常中的非日常，游戏里的人情味

《绝区零》的故事背景设定在受灾后的新艾利都，这是一个近未来都市，相较于《原神》《星穹铁道》，这一次的游戏世界离我们的日常距离要近不少。

游戏中的「六分街」，是个日常感十足的场景，咖啡店、拉面店、游戏厅一应俱全，街头的猫咪、电线杆和告示牌也让人倍感亲切：

《绝区零》街头场景

剧情任务的推进也是如此，主角不是为了拯救世界、解放国家这样的宏大目标，而是在街区经营着一家小作坊，前期的不少任务也充满日常感，不是给邻居送货，就是帮街坊找人：

游戏中还堆砌了大量的细节，这些地方多与现实生活中八九十年代的文化相关，让人浮想联翩的同时，也令整个世界丰富起来——

游戏登录界面是老式的 CRT 电视，播放着各式各样的节目广告片，每一条都是我们熟悉的流行文化梗，比如《星徽骑士》就是对日本超级战队系列的致敬：

游戏中的《星徽骑士》广告片

日本超级战队系列海报

女主角拿着的手机，显然是致敬了诺基亚 N9：

游戏中开启小游戏环节的街机厅，选关界面也是熟悉的味道：

还有游戏中各式各样的录像带，几乎每一个片子封面你都能找到现实中的对照：

游戏中录像封面与现实对应

你在《绝区零》中随处可见的都市日常，也是生活记忆中的都市日常，这种充满日常记忆元素的「人情味」，让这座架空都市变得无比立体。

这也是都市题材更容易受到玩家欢迎的原因——它既能够真实地反映现实生活，又能够提供非日常的新鲜感，让人乐此不疲。

游戏里的都市，一个经过验证的有效场域

实际上，纵观游戏史的发展，能营造出良好都市日常感的作品，通常也更容易博得玩家的好感——

以美国洛杉矶为原型的开放世界游戏《GTA 5》全球卖出了 1.8 亿份拷贝；以模拟经营现代人生活为玩法的《模拟人生》系列销量超过 2 亿份，还有以日本都市为背景的角色扮演类游戏《女神异闻录》《如龙》系列销量也都超过 2000 万份。

美国社会学家、《城市发展史》的作者刘易斯·芒福德认为：

城市是自然界中的一种客观存在，就像洞穴、鱼群或蚁丘一样。但同时，它也是有意识的艺术作品，在其社区结构中蕴含着许多更简单、更个人化的艺术形式。

在他看来，都市既是一种自然现象，也具备人类艺术的创作属性，都市既是自然的一部分，又是人类智慧和创造力的体现，相较于其他自然景观或架空世界，都市更像是一种放之四海而皆准的世界文化，玩家更容易与熟悉的城市产生共情。

但要营造这样一种氛围，并不是一件容易事。

由于城市是大多数玩家熟悉的场域，因此想做出特色反而更不简单。

像《如龙》系列，就是化用了大量现实生活中存在的场景，如「神室町」就几乎是现实中「歌舞伎厅」的一比一还原，游戏中大量的物品、店铺也都存在于现实生活中：

而《GTA》系列更是将这一点做到极致，在最新的《GTA 6》 预告片中，融入了大量源自 TikTok 的梗，不仅是一比一还原了现实世界的都市、街道，甚至将现实都市中的文化现象带到游戏当中：

《GTA 6》中的 TikTok 梗

这也是营造游戏真实感的关键：

与其说这是一个真实的城市（real city），不如说它更像一个「有人生活居住的城市」（lived-in city）。

尽管《绝区零》的场景规模不大，但大量填充的现实生活致敬内容，在带给玩家新鲜感的同时，也带来了充满人情味的细节，让游戏一下子就立体了起来。

游戏中领任务的「绳网」界面，看起来是不是很像小红书？

还有充满复古风格的显像管电视，作为《绝区零》视觉系统的核心，承担着肉鸽棋盘的重要角色，不同的「电视节目」本质上就是不同的关卡。

现实中 CRT 电视的频闪，成为了独具特色的关卡记号，搭配节奏强劲的电子音乐，动感十足。

还有角色养成界面，就像一位 DJ 出场，圆形装备栏是音箱扬声器，而每切换一次界面，角色就会变换姿势，性格特征跃然屏上。

游戏的养成界面

总体而言，以现代都市为外观，却充满了以「反都市化」为核心的潮流文化，让玩家感受到「日常」中的「非日常」，是《绝区零》场景设计、美术风格的底色。

作为一名米家游戏玩家，经过公测的这几天，我意识到《绝区零》的玩家受众，可能与米哈游的其他产品会有所不同——这股都市文化，有着一眼有别于人的天然的独特魅力与丰富细节。

这也意味着，《绝区零》可能是未来米哈游玩家拓盘的关键。

《绝区零》制作人李振宇

自 2022 年《绝区零》首次亮相以来，这支米哈游内部的「小团队」已经从 12 人扩大到超过 400 人，团队的扩张既让新艾利都得以栩栩如生，也让这个新的团队倍感压力。

对此，李振宇给出了他直接有效的解法：

生存的唯一途径就是正确地做内容，并使其成为最好的。

这是米哈游过去得以成功的关键所在，这也会是未来《绝区零》走出自己道路的不二法门。