运用“色彩”拍摄人像

关于色彩，特别是人像摄影中使用颜色，总有着讲不完的东西。虽然不是在讲色相、饱和度和明度，就是在讲她们之间的相互关系，但是，那些微妙的变化，还是会让我们摄影人沉浸其中，遇见后期调色，会为那么一点点的变化，而变得选择困难。

今天，我们根据实例，来讲随机的讲一些与之相关的色彩知识。

如何获得纯净的色彩：

很多摄影师总以为，色调是后期调出来的。前期随便怎么拍摄，色彩随便上，即便是错误的前期配色，也无所谓，大不了后期的时候改变色相。

这种想法不光是错误的，而且大错特错。

如果你不信，可以拿出来有这种思想的摄影师的作品看一下，即便他的后期水平再牛，作品给人的感觉就是脏兮兮的，那种脏兮兮不叫氛围感，如果非要用“感”来评价，瞳叔只能说，那种色彩浑浊的感觉，就是垃圾感。

真正纯净的色彩来自两个方面：

一个是曝光的准确性。

一个是光照的充足性。

两者缺一不可。 如果你的曝光不准确，毋庸置疑，你永远拿不到准确的色彩。

无论是过曝还是欠曝，就拿红色来讲，过曝的红色因为色溢问题，会导致色相走向紫色，这也是传说中的红得发紫。而欠曝的红色同样会导致明度下降走向玫红，这就是红的发乌。 如果你的照度不足，就更别想色彩纯净了。

因为色彩三要素决定了的结果，色相、饱和度和明度，照度不足直接影响到色彩的明度，进而导致整个色彩都失真了，这就像夜晚你看不到万物的准确色彩一样。

当青绿色与橙红色碰到了一起：

实际上，我常跟学员们聊起要重视绿色，特别是这种青中带绿，绿中含青的色彩，因为这个颜色无论和黄色，还是和红色，还有橙色，都能产生出完美的对比碰撞，这是因为两个色彩模式都能兼用的缘故。

大家如果学习过色彩，知道在色光模式下，青色的补色是红色。而在美术色的模式下，绿色的补色是红色。

大家想想，那么这种青绿色，肯定是红色最爱了。

如果有一天，你看日出时，发现了这种青绿色，就随便用手机拍吧，张张都是大片，因为这种青绿很难遇见。只有黄色的晨曦碰到青色的天空，才会出现这种色彩。

而我们常见的朝霞都是红得发紫的洋红色，当它与青绿相聚时，互补相撞得到白色，这个时候，天就直接亮了。每当这个时候，给你拍摄的时间，不会超过一分钟！

关于色彩搭配我要重读的讲：

色彩搭配对摄影师来说，确实比较重要。 当你决定模特穿什么颜色的衣服，带着模特到了什么颜色的环境，那一刻，你就已经把照片基调给定下来了。

青蓝色的裙子，黄绿色的环境（在PS中，我们往往从黄通道中操控绿色，而在绿通道中能够操控到的，只是一些明度偏低的绿色），模特的红色嘴唇（偏橙红色）和相同色相的叶子，构成了画面中的主体色彩元素。

所以，青色的补色是红色，蓝的补色是黄色，让整个画面的色彩对比非常强烈，用白色的蕾丝衫作为隔离色，使色彩之间有了层次感。

那么，你想让自己的照片色彩舒服，对比强烈，主体突出，就需要好好的学习色彩啦。

轻奢简约风格的私房：

我们在拍摄简约的写真时，配色上应该往到商务色调上考虑，环境色彩以低饱、低明为主，人物除了皮肤和嘴唇，服装也以黑白灰为主，这样画面就不会因为过多色彩，而显得艳俗。

当然，这个前提建立在模特自身也喜欢为准，因为成片后所谓的高级感，并不是所有女孩都能接受的。

动作上得体即可，含蓄、矜持、端庄。那么就与整体的色调和画风相契了。

你可以尝试一下，会得到与以往的写真所不一样的感觉。这种美好似乎更耐看耐品，让人充满无限遐想。

人像用色，因为要考虑到肤色的缘故，担心皮肤串色。而光源色和环境色，随时都有可能来影响并破坏到人物的固有色，所以，人像用色相比风光用色，更要精致精确，对摄影师的要求更高。

如果你觉得色彩学起来很有意思，别忘了多追着瞳叔的帖子往下看。每天都会有更新，当然，也欢迎多互动和讨论，我们在交流中一起进步！