海派芭蕾《花样年华》起舞香江

作为第52届香港艺术节闭幕演出，上海芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《花样年华》昨晚在香港文化中心大剧院上演。动人的怀旧音乐、浓郁的市井风情、绚烂的旗袍秀场，与首尾呼应的缠绵雨幕相得益彰，呈现作品特有的"温润感"，仿佛醉人春风拂过香江维港。

海派芭蕾的典雅精致吸引了众多香港观众，三场演出近5000张演出票早已售罄。记者发现，在剧院门外的巨幅海报上，醒目地标注了"SOLDOUT（售完）""全院满座，感谢支持"等字样。上海芭蕾舞团团长辛丽丽表示："很高兴收到香港艺术节的邀请，在中法建交60周年之际，将《花样年华》这部由中法两国艺术家共同创作的海派芭蕾代表作带到香江。这是上海芭蕾舞团专业化、国际化、市场化的充分体现。"

大胆突破传统审美，精心营造上海风情

芭蕾舞剧《花样年华》首演于2006年，以上世纪30年代上海的生活风貌为背景，糅合了古典与现代芭蕾的艺术特点，生动诠释了一段动人心弦的浪漫爱情故事。

《花样年华》在创作之初就汇集了中法两国多位知名艺术家，是上海芭蕾舞团用世界语言讲述中国故事的大胆尝试。在创排前，法国著名编导伯特兰·德阿特曾花费大量时间和精力在上海采风，舞剧的每一个细节都经过精心设置和打磨，展现出浓浓的上海风情和生活气息。德阿特的编舞独具匠心，破了芭蕾托举、旋转的传统审美，糅合了古典芭蕾、现代芭蕾、爵士舞等多种舞蹈的艺术特点。他着力描摹男女主角的内心矛盾，在推动情节发展的同时，融合了足尖的万种风情。服装舞美设计大师热罗姆·卡普兰改良了中国传统旗袍，通过线条、色彩、剪裁的修饰，使其与来自西方的芭蕾语汇相得益彰。舞剧以石库门、百乐门、黄包车、馄饨摊等标识性事物营造市井风情，倾盆而下的大雨和地道的沪语对白迅速将观众带到作品所设定的情境。

更令人惊喜的是，这台早已"功成名就"的好戏仍在不断生长。不久前，《花样年华》首次打破镜框式舞台表演边界，以沉浸式实景版的形式全新呈现，亮相位于上海四川北路的地标建筑"今潮8弄"。原先的舞台弄堂置景被真实的弄堂建筑群落所迭代，芭蕾舞者在宽广立体的弄堂街区曼舞。百年建筑的恬静、精致柔美芭蕾、风韵万千的旗袍叠加，把观众的思绪带回了老上海弄堂里曾经的"花样年华"。

记者获悉，《花样年华》亮相香港，不仅受到当地观众的追捧，还吸引了不少来自东南亚、俄罗斯等地的观众。俄罗斯观众斯维特拉娜说，"这个芭蕾舞剧很独特，是古典和现代的完美融合，以前从来没看到过，非常好看！"

"把《花样年华》定为闭幕演出，是香港艺术节的最好选择。这部独一无二的原创舞剧涵括了爱情主题、优秀舞者、多元音乐、上海风情等元素，让观众看到了中国题材的现代表达。"香港艺术节艺术总监梁掌玮表示，希望通过艺术节平台，携手把上海芭蕾舞团的作品推向更广阔的国际舞台。

青年演员挑战大剧，海派芭蕾出戏出人

明媚三月，香江维港，海风轻柔，香彩雀开得灿烂。3月18日下午，《花样年华》剧组90余人飞抵香港，投入演出准备工作。次日，演员们就来到香港文化中心排练教室，开始了演员每天的必修课——芭蕾基训。辛丽丽亲自指导主演进行舞段排练，从舞姿到情感，从眼神到神态，不断精益求精。舞台上，舞美工作人员在短短两天里争分夺秒，从上午9点一直忙碌至深夜11点，完成了从舞台布景、灯光，到服装、道具的所有装台和准备工作。

此次赴香港演出，上海芭蕾舞团副团长、首席主要演员吴虎生将领衔主演男主角"李先生"。对吴虎生而言，扮演温文尔雅的小说家意义特殊，因为这是他从艺生涯邂逅的第一个男主角。当年，刚满20岁的吴虎生在编导手把手的指导下，真正成为了含蓄内敛的"李先生"，举手投足间、每一个眼神都在讲述着故事。多年来随着这部作品的不断上演，他对人物的理解与刻画也更为深刻。"时隔多年再次排演《花样年华》，我有了许多新的艺术感悟，琢磨透了少年时曾懵懂的表演细节。"吴虎生说。

首演近20年来，《花样年华》成为了体现海派芭蕾传承的重要剧目。扮演女主角"王太太"的是上海芭蕾舞团首席主要演员戚冰雪。"《花样年华》是我们芭团极具代表性的作品，每一个角色都有故事，每一个动作都是台词。2019年6月，我第一次接触到‘王太太’这个角色，当时心里非常忐忑。这是一位温婉知性的女子，我要用肢体语言表达内敛、隐忍、温柔和渴望等复杂情感，难度很大。"戚冰雪告诉记者，历经几年的演出，在吴虎生的引导下，她逐渐走进了人物内心。据悉，上海芭蕾舞团主要演员张文君、龚黎伟、许靖昆、冯子纯，独舞演员何琳艺、郭文槿、王嘉力、严庆辰等都在剧中扮演重要角色。

　　作者：宣晶 糜俊豪

文：宣晶 糜俊豪 编辑：王筱丽 责任编辑：邢晓芳

转载此文请注明出处。