青春奇“技”丨探班新杂技剧场《青春还有另外一个名字》

一个演员踩着另一个演员的肩膀，人叠人地叠了三层。忽然，三个演员往前一倾，站在上面的两个演员直直地倒下来，却又稳稳地站住……这惊险刺激的一幕，是杂技剧《青春还有另外一个名字》（以下简称《青春》）的排演瞬间。3月20日下午，即将开启全国巡演的《青春》在湖南省杂技艺术剧院排演厅，紧锣密鼓地进行整体联排。

据悉，《青春》是国家艺术基金2023年度传播推广交流资助项目，讲述了一个个渺小又伟大的年轻灵魂和生命个体冲破黑暗、摆脱沉重、探寻光明、奔赴理想的故事。下午两点，潇湘晨报记者来到联排现场，探班主创团队，倾听他们如何实现杂技与舞台剧的跨界融合，绽放青春光芒。

《青春》最难的是传统杂技和现代舞音乐融合

嘴角向上扬起，展现出充满希望的状态；情绪层次丰富，独轮车上的身姿飒爽灵动——眼前的这张青春的面孔，正是《青春》剧组中一位有着丰富表演经验的女演员——李锦。独轮车、蹬球、转碟是李锦最擅长的杂技项目，经过主创团队的艺术编排，这些杂技项目在《青春》中都被用于表现青春的不同状态。

第三幕《夜空中最亮的星》，李锦的面孔隐于黑暗，她熟练用转碟技术承托起的发光道具闪烁在观众视野；第四幕《我们都是主角》，李锦用双脚撑起搭档，两人默契完成蹬球的杂技项目。“我会告诉她，你相信我，我一定会把你撑住的。”李锦认为，给予对方充分的安全感是搭档之间建立信任的重要基础。在日常生活中，李锦和搭档也是十分要好的朋友

然而，即使是经验丰富的演员，面对《青春》这样一部跨界融合的剧作时，都会感受到创新的压力和困难。“传统杂技没有和音乐节奏相配合的要求，但《青春》却需要杂技动作与音乐节奏卡点配合，这非常具有挑战性。”湖南省杂技艺术剧院副总经理、《青春》执行导演王蓓说，许多杂技动作都需要准备时间，但《青春》结合了现代舞的音乐元素，节奏非常快，如何使杂技动作和现代舞音乐和谐地融合，是《青春》排演中最困难的部分之一。

但困难也成就了剧作的精彩。不少演员在排演中灵感迸发，为杂技的舞台呈现提供了许多新思路。比如新道具的出现，就让演员们将杂技动作与日常生活动作相结合，呈现出与众不同的表演样式。

随着《青春》的不断打磨、提升，演员们普遍提升了自己的创作意识。当天的排演结束后，在导演总结指导的过程中，还有演员不断提出自己的想法，为《青春》新一年的全国巡演优化提升。

杂技动作与剧情主题相辅相成，没有主次

联排现场，台上演员在奋力的表演，台下的导演王蓓也在认真地观察，不断地记录演员、舞台等方面有待提升的细节。排演结束，记者进行采访时，王蓓连道“稍等”。在将每一个细节与演员认真确认之后，他才有时间接受采访。而这种点对点的指导形式也是王蓓在排练《青春》的过程中探索出来的。他说，尽管《青春》的表演偏向于群体的大场面，但每一个细节的调整都必须具体到个人，才能确保演出的效果与呈现的节奏。

与创作项目不同，国家艺术基金传播推广交流资助项目是在整体编排好之后，根据演出效果评选的。《青春》作为获评该项目的作品，演出效果得到了普遍的认可。2022至2023年期间，该剧组前往国内30个城市进行了31场演出，让新杂技受到了全国的关注。3月25日，《青春》新一轮巡演将在四川成都大剧院拉开帷幕，具体巡演城市还包括西宁、银川、重庆、西安。

据王蓓介绍，相较之前的巡演，此次的《青春》巡演吸收了部分观众的意见，特别是增加了更多杂技本体的技术亮点。在这个过程中，演员会融入自己的个性表达，以使杂技动作与剧作氛围完美融合。同时王蓓也强调，杂技动作与剧情主题是相辅相成的，没有主次之分，一方面杂技能够为主题表达提供情绪支撑，另一方面杂技剧的舞台要求也促进了杂技动作形式的革新。

观看《青春》，要忘记曾经看过的杂技

和王蓓一样，中国杂协副主席、湖南省杂技艺术剧院董事长、《青春》艺术总监赵双午在台下观看表演时，时刻关注着每一个细节。作为在杂技领域有着卓著建树的院团管理者，赵双午对于世界杂技艺术的发展有着深刻的认知和洞察，并且一直保持着对于舞台和表演的敏感。每每看到《青春》排演过程中的细节缺陷，她依然忍不住站起来和王蓓交流，道具怎么布置、动作如何改进、情绪如何表达……每一次交流，赵双午总会表现出极大的热情。

3月20日，排演结束之后，赵双午特别走上舞台，和演员们分享了自己的观看体验。临近新一轮巡演，赵双午充分肯定了大家从去年出国巡演以来的辛勤付出，也指出了在这次表演中需要重点注意的问题，并与大家一起，对即将到来的巡演充满信心。

谈到《青春》这部剧最特别的地方，赵双午认为，该剧的可贵之处在于通过杂技的艺术性表达为受众引导出多个领域广泛的讨论话题。杂技作为一种靠身体技巧完成高难度动作的表演性艺术门类，往往都能给现场观众带来震撼的视觉冲击。而《青春》则在这个基础上描绘了一种群像式的青春状态。“许多人看完我们的表演之后就会聊起以往的青春，聊着聊着话题就不在咱们这个剧上了，我觉得这也是很特别的观看体验。”赵双午说。

对于观众，赵双午表示，希望他们能够忘记曾经看过的杂技，跳出固有的杂技欣赏思维。因为《青春》的许多表达都是在借鉴传统杂技动作的基础上，融合主题氛围进行的创造性改编。“来演出现场，你会看到不一样的杂技表演。”说这话时，赵双午的眼里充满着自信的光芒。

潇湘晨报记者刘婷 摄影记者袁召辉