著名音乐剧在伦敦上演有剧场分工

世界四大著名音乐剧在伦敦上演似乎有着剧场分工，《歌剧魅影》是在英国皇家歌剧院上演，《悲惨世界》是在英国皇后歌剧院上演，这些音乐剧都是所在歌剧院的经典常演剧目，上座率非常高。英国皇后歌剧院规模小，舞台小，观众座位少，不到400个座位，我们看《悲惨世界》时就座无虚席。与

雨果

原著小说《悲惨世界》的悲剧色彩浓重相比，音乐剧《悲惨世界》的悲剧色彩又稍淡一些，并增加了一些喜剧色彩，但它的悲情却没有削弱，而是丰富了剧中的戏剧色彩，增强了观赏性和戏剧性，是一出悲剧与喜剧交融的音乐剧。因此，剧中音乐多以严肃、悲壮的歌唱为主，同时又加入了轻松、悠扬、诙谐、嬉戏的歌唱，突出了悲中有喜、喜中带悲、悲喜交集的音乐冲突和戏剧冲突，刻画了剧中各个人物形象。尤其是在舞美上以小见大，在小舞台上使用了可移动、多变化、真实感强的大道具，又增加了这部音乐剧的可看性和娱乐性。而30名演员的舞台表演支撑了2小时40分，既符合剧情与舞台的实际需要，又减少了演出成本，可实现演出利益的最大化。这与国内许多舞台剧目生产大投入、大制作、大阵容、大气派相比，《悲惨世界》更显得精致、精干和精良。这对于国内舞台艺术生产来说有着许多可圈可点、可取可鉴之处。

在伦敦地铁里，音乐剧广告比电影广告多。透个这个现象，我们就不难想象

伦敦

的音乐剧市场有多大。在英国或是

法国

意大利

，人们对音乐剧甚至

歌剧

的观赏兴趣已不是故事情节和人物关系，而是在音乐剧和歌剧中获取娱乐、轻松、自由和激情，并在自己的身上去体验这些艺术感受。音乐剧和歌剧在某些时候会把人带入某种疯狂、兴奋状态。音乐剧《悲惨世界》中的高亢、明亮、富有穿透力的男高音就会把观众带入到这种兴奋的状态，女高音那富于激情的唱腔也在感动观众。演员每次唱完一个唱段，观众就激动地报以热烈的掌声。观众进歌剧院观剧，就是要找到娱乐、轻松、自由和激情的感受，在音乐剧中去看自己，去听自己，去抚慰和激发自己的空灵自由和激情。而《悲惨世界》的音乐正好能满足观众这些情感需求。因此，音乐是《悲惨世界》的灵魂、血液和骨架，音乐的魅力延续着《悲惨世界》的生命，并让《悲惨世界》在伦敦的音乐剧市场中独占鳌头，显示了这部音乐剧的精神永恒。这也许就是《悲惨世界》经久不衰、上座率高的主要原因。