电影输了，贾玲赢了

　　答应大家的影评拖了一天才写，因为想写得客观一点。虽然知道客观往往吃力不讨好，抓住一个点写几句鸡汤，省心省力还能收获更多喝彩，但总觉得那样对不起读者。这也算是我的赤子之心，或者说我心里的“赢”吧。

　　先说态度，我喜欢这部电影，明知道从技术层面8.0的豆瓣评分偏高，但在整个观影过程中，我是狠狠共情的那一个。

　　因为好评我几乎已经完全知道大家的点在哪里，所以在不知如何动笔的这两天时间里，我看了很多关于这部电影的差评与技术性的客观评价。有些文章写得有理有据，与很多写得很棒的赞美性文章一样，是负责任的态度，所以我不同意“说《热辣滚烫》不好，就是黑子”。

　　若批评不自由，则赞美无意义。喜欢这部电影的观众大可不必事事争论，一定要允许有不同的声音，不要用声量去压人。否则一旦当我们站在小众、声音弱势的时候，也只能选择沉默，而“小众只能沉默”是一个不健康的社会。

　　“我觉得好，但尊重你说不好的权利”、“大家都说好，但不喜欢”，允许每个人不讨好、做自己，正是《热辣滚烫》带给我们的力量。

　　不喜欢《热辣滚烫》的大体有三类人。

　　一是理智派。

　　这部电影的硬伤不少。贾玲再次贡献出了一部真诚满分，技术与手法刚刚及格的属于她自己的作品。虽然只拍了两部电影，但贾玲已经有了非常鲜明的风格，就是自我体验派或者我给它取名叫“掏心派”。

　　作为“情商智力”的顶级选手，贾玲最擅长的是以情绪引导电影的走向，喜欢它的观众一定是那些牢牢被情绪抓住的受众，而没有被抓住的人，只看到逻辑与手法的千疮百孔也在情理之中。

　　我们常常诟病男导演把女性拍成了工具人，其实《热辣滚烫》中，雷佳音饰演的男主昊坤同样是推动情节的工具人。前期他作为健身房的三观担当、暖男，只想练技术不想卖课、好好上课不聊骚、认真保留自己的小梦想，连见多识广的前台销售都忍不住往他的拳击手套里塞小红花。

　　中期他喝酒上头跟女主睡了。即使成年人酒后乱性可以理解，但之后他所有的变化全部颠覆了前期的形象就真的太硬了：忽然决定跟女主同居，忽然收钱打假球，忽然辱骂女主，忽然被一拳KO掉，忽然从健身教练变成了建筑工地的工人……

　　还有原生家庭不错的女主，为什么变成废材；全员恶人的妹妹、表妹、闺蜜究竟是怎么回事？如果不能在情绪上产生极大的共鸣，这些问题足够让理智派在观影时如坐针毡。

　　所以奉劝一句，如果你是一个特别理性、带着完美逻辑链观影的人，《热辣滚烫》不适合你。

　　第二技术派。

　　从《你好，李焕英》到《热辣滚烫》，贾导在技术上的不成熟有目共睹，想在技术方面挑刺太容易了。

　　如果你是每隔一段时间就要花5个小时刷一遍《美国往事》的电影技术派，《热辣滚烫》也可以直接跳过。

　　第三大多数男性。

　　由于男权背景与生理差异，男人与女人能够共情或者说喜欢的东西往往不太一样。尤其面对一个女导演的作品，男性天然会竖起自我保护的屏障，关闭心房，避免被共情到。

　　同时因文化与教育使然，讨好型人格中女性占比更大。《热辣滚烫》是关于一个讨好型人格的女孩如何找回自我的故事，肯定对于女观众更有冲击。

　　我理解一部分男性的不适，但这正是我方保护贾玲的原因。人类的悲喜并不共通，上位者的男性更不会主动俯身关注女性的命运，占人口一半的女性需要有我们自己的表达者。

　　说完不喜欢，再来说喜欢。除去贾玲的粉丝，会被这部电影打动的大体也有三类人。

　　一是被社会捶打过的人。

　　我是先看《飞驰人生2》，后看的《热辣滚烫》。我跟我姐更喜欢《热辣滚烫》，有共情，笑中带泪，看完回味。但我女儿跟小闺蜜更喜欢《飞驰人生2》，够嗨够燃够搞笑，尤其赛车的那一段非常大片，很能刺激多巴胺。

　　能在《热辣滚烫》里找到共情的通常是被社会捶打过的人，尤其女性，因为我们所面临的捶打更为普遍。人生不如意十之八九，一直努力一直输，因为输的次数太多，最终变得害怕去争取、害怕去努力，担心连最后一次的努力都输掉，人生从此陷于虚无。

　　对于这种屡战屡败与患得患失来说，《热辣滚烫》中杜乐莹的“只要全心全意努力过，无论结果如何，都是赢了”真的很有治愈效果。

　　回首往事，原来“人生不分胜负，自己已经赢过多次”是龙年最有营养的鸡汤。鸡汤不会让我们立刻体格强壮，却可以在人生的关键路口托举我们的选择。

　　从这个点位上，我倒挺羡慕女儿与她的小闺蜜，希望她们永远活得自由自我，看不懂《热辣滚烫》。

　　第二，讨好型人格会非常喜欢这部电影，在观影过程甚至今后的人生中被触动、被改变。

　　理智派有一个质疑，女主仅仅因为胖就变成了废材，被男友、闺蜜、亲妹妹、亲表妹背叛，承受那么多的恶意，是不是对胖子的歧视，以及有没有制造身材焦虑？

　　我是这样看的，无论现实生活还是影视作品，任何一个人都不能代表所有人。在现实生活里，我见过一些积极向上的胖女孩以及很多无比自信的胖男孩，在不影响健康或者他们本人对健康问题无所谓的情况下，无需受任何人的影响，怎么开心怎么来就完事儿。

　　但回到影片本身，杜乐莹因为讨好型人格叠加肥胖与废材，其实已经形成了一个恶意漏斗，会吸引恶意源源不断地流淌进来。

　　恶意这种人性中根深蒂固且永远不会被消除的部分，是一种向下流淌的能量。无论是满怀恶意的人，还是好人不经意中展露出的恶意，底层逻辑都是欺软怕硬，它们会流向阻力最小的地方。

　　讨好型人格很容易吸引恶意，因为阻力最小；甚至有时候他人的恶是被自己的弱激发的 （只谈事实，绝不责怪身弱之人） 。

　　毋庸置疑，无论贾玲是否认可和愿意，《热辣滚烫》最大的卖点以及最能扛票房、造新闻的点，的确是减掉100斤的贾玲本人，她能以这么快的速度登上芭莎封面，也是因为她瘦了。

　　但剥去这个外壳，《热辣滚烫》本质上讲述的是讨好型人格的姑娘，如何找到自我、重塑底线的故事。大多数观众共情的也是这个点，她们虽然没有经历过杜乐莹式的肥胖、废材，但经历过善良被利用后的失望，有过因无法拒绝而独自舔伤口的夜晚。

　　我看电影泪点比较高，最受触动、几乎流泪的一幕是瘦下来的杜乐莹与爸爸一起吃火锅。她问父亲，如果有一大一小两个苹果，你会给朋友哪一个。父亲回答，给大的，因为他是我的朋友。杜乐莹说，以前的我会两个都给，然后他们就以为我根本不爱吃苹果。

　　“现在呢？”父亲问。

　　“看心情。”杜乐莹回答。

　　理智派可能又要说了，就算自强与自立可以帮我们筑起抵抗恶意的高墙，但为什么一定要通过减肥变美？

　　答案很简单。这部电影是拍给普通人看的，对于普通人来说，通过改变外在去改变内心，是最便捷的方式。

　　何况减肥这件事，没减过的人会觉得不过是减肥而已，只有真正减过的人才知道在整个过程中要克服的惰性、要面临的诱惑以及要解决的自我问题，不少于任何一种艰难的学习。

　　第三，感性的女性朋友们。

　　感性的人更容易成为讨好型人格，因为对他人的情绪过于自我代入；女性更容易成为讨好型人格，因为如今已经成年的大多数中国女性，从小受的教育就是乖巧听话、为他人着想。

　　甚至传统的中国父母都不是以教育一个完整独立、有血有肉的人为标准去教育女孩，而是以一个能嫁出去、嫁出去以后能在婆家生存下去、不会被男人抛弃的好儿媳的标准去教育自己的女儿。

　　《热辣滚烫》紧紧抓住并且热情拥抱了这一部分人群。

　　从导演/主演本人的身体与灵魂入手，将电影做成了一件跨越自身痛苦的行为艺术。这种“豁出去”的风格，感性的人会觉得非常心疼，因为真的是用命在拍电影，每一次都无法复制，所以你不知道她能走到哪里，下一次又在哪里对自己动刀。

　　理性的人会将它理解为商业捷径，是对电影这个艺术门类的不尊重两类人没有对错，各取所需就好，还是电影里的那句话“看心情”，爱看不看。

　　同为创作者，我个人非常佩服贾玲。她太知道自己的优势在哪里了，以高情商成为顶流笑星的她，同样用高情商完成了成为导演的转变。

　　高情商绝不是贬义，事实上情商本身就是一种情绪智力，高情商更是自我意识充分完成后所拥有的超强共情力与领导力。贾玲用自己强大的共情能力，收获了群体性的共情，从而不断创造影史奇迹，完成女性导演与女性观众之间的超强命运连接。

　　是国内女导演严重缺席的时代选择了贾玲，同时贾玲用100分的努力，狠狠地拥抱了时代。

　　一知道自己有什么，二知道观众要什么，三在自己所有与观众所要之间划直线，这三点的超额完成，创造了贾玲式的商业奇迹。

　　从技术分析，《热辣滚烫》或许有许多不足，然而从女导演闯荡娱乐圈的角度，贾玲赢了。

　　好电影的标准究竟是什么，谁说了算？

　　反艺术流派大师杜尚一生致力于探索如何推翻大师、调侃经典，崇尚将生活融入艺术、让艺术不被规则与权威定义。他说：“我最好的作品就是我的生活”。

　　贾玲最好的作品是她自己，从这个角度去探讨贾玲电影的艺术性，或许人们会发现一些属于未来的美与力量。

　　哈罗哈罗，我是你们的云闺蜜艾小羊