下架吧，毁了！

谁能想到，这月国产剧拉的一坨大的。

果然，我们还是高估了国产影视的审美观。

微博网友为了这剧骂的那叫一个难听啊。

万人请愿将其立刻下架，豆瓣更是化身激烈的战场。

爱优腾三家为了它开战。

没错，我说的就是烂改经典IP的《仙剑4》。

「仙剑四」

仙剑奇侠传四

2024.1.17.中国大陆

我就纳闷了，市场为何老是和观众对着干？

难道就不能好好珍惜一个已经这么成功的IP，非要去拿经典剧作开刀？

爱优腾，三虎开战

说起这年头，看影视剧还不如看商战来的刺激。

1月17号，腾讯的《祈今朝》（《仙剑6》）预告刚发，隔壁爱奇艺《仙剑4》紧宣开播。

两剧，同源同集（都是36集），两虎相争。

《祈今朝》急定档1月18日，竞逐观众。

眼看着同行抢位，优酷拿着《仙1》、《仙3》、《仙5》的版权。

亦步亦趋，宣独家权，以免费应战。

网友辣评：商界之战，争锋相对，有看头。

结果——

《仙剑4》一播出，硬是给观众喂了坨又臭又硬的。

改编于单机游戏《仙剑奇侠传四》，唯一拿得出手说的，就是故事的核心没变。

《仙剑4》讲的还是——

上古时期，琼华派以望舒、羲和双剑，布下天网，困妖界，取其灵力。

此举引发人妖之战，两界血流成河。

琼华之徒云天青、夙玉，因不合道理，离派而去。

隐居青鸾峰，生下云天河（陈哲远饰）。

不久，夙玉亡，云天青也随病逝，留云天河独自长于山中。

成人后的云天河，偶遇闯墓少女韩菱纱（鞠婧祎饰），遂同下山，探求父母旧事。

途中，又与柳梦璃（毛晓慧饰）结识。

为增强法术修为，云天河与韩菱纱、柳梦璃拜入昆虚琼华，受慕容紫英（茅子俊饰）指教。

随后四人结伴而行，探寻过往之谜。

然而，随着云天河身世渐露，四人却陷入了各自的痛苦与迷茫中。

最终，云天河与伙伴们，踏上逆天改命，救世之路。

全网吐槽的《仙剑4》

说起国产古偶剧或是仙侠剧，自来讲究个特效。

据说《仙剑4》耗资3.12亿，妄图以“特效炫世”。

但，所呈之景，不过廉价之作。

剧中定位上古时期，仙妖人共存，法术频出，但是特效浅薄如儿戏。

妖族横行，不见真兽建模，只有群演扮演。

猪妖一出，更是荒诞不经——

“星星点灯”的大眼睛、“9块9包邮”的假睫毛、“卫星接收器”般招风耳……

跟低幼儿童剧中的角色无异，此「仙瞎」非比「仙侠」。

网友吐槽纷至，言其特效不逮网游，更似页游。

接着说说动作戏。

在《仙剑4》中，动作戏成了“走过场”之物。

看出来导演这次实属“费心”了。

实打实的为我们演绎了什么叫21世纪的“不战而屈人之兵”。

原因何在？

不过是因为动作无实，摆个POSE后，一切均交由那廉价特效包揽。

再说说剧情。

《仙剑》系列的魔改不在少数。

比如说《仙剑3》把游戏里的战神魔尊重楼弱化，被邪剑仙吊打。

《仙剑3》紫萱和魔尊重楼

或是把男主景天变成一个废柴，凸显徐长卿的作用等等。

但这并没有影响观众的感受。（游戏玩家除外）

反而制作方力求上进，把游戏中笔墨不多的徐长卿和紫萱的三生三世表现的相当精彩。

尤其是徐长卿在蜀山前用法力给紫萱送去了一场大雪，达成了之前的约定。

就单单这一幕，让多少游戏玩家和观众落泪。

到了《仙剑4》里，好家伙。

一顿乱改，不知所云，甚至降智。

就拿云天河和韩菱纱来说。

第一次见女主，男主便把她当作猪妖的这个情节编排。

还轻搓其面颊，这种刻意的糖水戏，20年前就不流行了。

然而，剧中的俗套并未止步。

男女主角意外被绳子捆住，原地贴身旋转，近乎滑稽。

这种刻意营造的纯情场面，反令人觉得滑腻。

更荒谬的是，两人最后仅凭一根火折子，便轻易挣脱绳索。

女主都能从悬崖下爬上来，男主天天空中跑酷。

多年的修炼和一身蛮力，还抵不过一根火折子？

那他俩还是别出山了，听爸爸的话吧，外面的世界太危险了。

这些桥段，看似在追求浪漫和纯爱，实则不过是对观众智商的一种侮辱。

说到演员和演技了。

《仙剑4》中，男女主角陈哲远与鞠婧祎，「很相配」，都是“烂剧专业户”的底子。

剧中，鞠婧祎五官无序，陈哲远演技浮于表面。

至于二人合演的戏码，来看看网友们的吐槽吧。

最可笑的是，戏内走走过场，戏外两人为了个番位争得你死我活的，开播前一天，微博互撕。

官方宣传中原本平番，鞠婧祎工作室却要求其为一番，陈哲远方面则坚持合同所定的平等地位。

这番争执，将《仙剑4》推上了热搜，却又非因剧情或艺术成就。

实力演绎“不求演技有功，只求咖位无过”。

经典IP《仙剑》

问世间，多少90后少女，心中藏着一个“逍遥哥哥”？

又有几人少年时的白月光，是赵灵儿或林月如的模样？

上《仙剑1》 下《仙剑》游戏

相必对于90后而言。

都是自2005年《杀破狼》战歌起，伴随着刘亦菲那句嗲丝丝的“逍遥哥哥”，步入了仙侠之梦。

剧终，情未尽，麦振鸿断弦之歌未了。

说起《仙剑》系列，非同一般。

游戏界独步，更开创国产仙侠剧新篇。

2005年《仙剑奇侠传》一开播，首播收视率达5.77%，超群伦比。

至今豆瓣评分9.1，评分人数逾36万，居仙侠剧之巅。

2009年，《仙剑奇侠传3》荧屏初现，胡歌再续前缘，男主一角。

霍建华、杨幂、唐嫣、刘诗诗等新秀齐聚，仙侠风云再起。

此剧在豆瓣高获9.0分，评分人数逾38万，领先群侠之作。

胡歌声名更振，霍建华、杨幂、唐嫣、刘诗诗等也因此一跃成名。

仙侠之道，自此渐入佳境，资本和市场也垂青眷顾。

可自《仙剑奇侠传3》之后，仙侠剧品评日非。

观众初以为此乃开端，不料“出道即巅峰”。

后来之作，虽多，却难复昔日的辉煌，黄金年代，悄然远逝，使人唏嘘。

十余载过，《仙剑》系列再无佳作，为何？

非因情怀不足，实为「未悉其魂」、「未悉其表」、「未悉其骨」。

每部《仙剑》，「故事」为魂。

脱离故事，便“名存实亡”。

比如《仙剑5》（《仙剑云之凡》）只保留了原著中人物的名字，剧情大换水，创造了《仙剑》系列豆瓣史上最低分4.0。

《仙剑奇侠传》，顾名思义，“仙”为表，“侠”为骨。

古言，“言仙者，长生也”。

历代文人，多以“羽化登仙”作造世之梦。

《仙剑》系列中，蜀山掌门承此旨，然非止于此。

成仙，先成侠。

《仙剑奇侠传》唐钰小宝（彭于晏饰）

换句话说，《仙剑奇侠传》——“仙”字虽迷人，然“侠”字更显精髓。

剧中几乎所有的正派，比如李逍遥、酒剑仙、蜀山派、南诏国猛将......

似古龙笔下“铁血大旗门”，侠之象征。

反派拜月教主，也非泛泛之恶，徐锦江演绎，入木三分。

《仙剑奇侠传》拜月教主（徐锦江饰）

正邪之间，展世间百态光华。

当然，侠之境界，情义难舍。

如谢君豪所饰酒剑仙。

《仙剑奇侠传》酒剑仙（谢君豪饰）

在那个被剑气和仙霞环绕的世界里。

他，一个以酒为伴、以剑为友的孤独身影。

眼中闪烁着对正义的执着，嘴角总挂着不羁的笑，似乎在嘲笑这世间的虚伪和束缚。

然而，这般放荡不羁的背后，隐藏着一颗为情所苦的心。

他的爱，如一杯苦酒，饮之能醉，醉中却满是辛酸。

当他生命走到尽头，方悟放下。

昔日挑衅之眼，化作深情眷恋。

反观李逍遥和徐长卿，这两人又何尝不是——

御剑江湖，至情至性，俊郎飘逸身手不凡，以天下苍生为已任。

上《仙剑1》李逍遥 下《仙剑3》徐长卿

可以说，在《仙剑》（指《仙剑1》和《仙剑3》）里——

无论是酒剑仙临终之悟；

徐长卿一生之求；

李逍遥对侠道新解新篇，皆是对“柔情侠骨”深刻的诠释。

再反观如今的仙侠剧——

轮回虐恋、三角纠葛铺天盖地。

仙、侠、道之探求，众生百态之情义，鲜见再绎。

网友纷纷叹息，现今仙侠剧难以入目。

原因无非是用“仙侠包裹爱情”，借由“新品装旧酒”来重复单调的故事罢了。

当然，也不是说仙侠剧配爱情为不可。

就像在《仙剑》游游中，情海翻波，三角之恋，玩者津津乐道。

《仙剑奇侠传》游戏

剧版也是如此。

《仙剑1》——

李逍遥、赵灵儿及林月如，情途纠葛。

《仙剑奇侠传》赵灵儿，李逍遥、林月如（从左到右）

方文山笔墨点染《一直很安静》。

阿桑低吟浅唱，诉世间情多默默，情深意切，言中带泪。

情歌成经典。

《仙剑3》——

徐长卿和紫萱，相约饮忘情之水。然而，二人暗中皆倾水于地，唯以相思度日。

《仙剑3》紫萱和徐长卿

张芸京一曲《偏爱》。

情之所至，深沉而热烈，虽万人不解，也自道自往。

真是应了这句——

自古英雄出少年，似水红颜惹人怜。

今生情尽空悲切，来世再续未了缘。

然情爱，非《仙剑》系列之所在。

林月如为救李逍遥、赵灵儿，献身锁妖塔。

阿奴和唐钰小宝最后化作比翼双飞；

《仙剑1》阿奴和唐钰小宝

赵灵儿和紫萱作为女娲后人，舍身救世，示人道重。

龙葵，千年寂寞后重逢阳光，却又为天下太平，二次祭剑，投身火海，化为凤凰。

《仙剑3》龙葵（刘诗诗饰）

许茂山，以身割肉换粮食，终殒命。

《仙剑3》许茂山和景天

在这些人物身上，我们看到的不仅是情的光芒。

更是他们对大义、对信仰的深刻执着和牺牲。

这是一种超越了情爱本身的精神境界。

试问，比起那些卿卿我我，虐恋百遍却有如出一辙的同类型剧。

这样的情既刻骨铭心，又舍生忘死，观众又怎能不爱？‍

说到最后‍‍‍‍‍

即便在商业导向的网络时代，过去的老旧IP如《仙剑奇侠传》。

仍然散发着它们独特的叙事魅力。

观众对于优秀的IP改编成影视作品的渴望从未消减。

只要这种需求存在，总会有人勇敢逆流而上，打破潮流的常规。

至于优秀的改编什么时候会再起波澜？

Emmm......