湾区文娱深调研九章⑤电影：广东影视拍摄基地如何再次奔腾？

在今年的暑期档和国庆档，广东省分别以超26亿元和超3亿元的总票房继续稳居“全国第一票仓”，超越了全国其他地区。21年来，广东电影年度票房已连续位居全国榜首，2022年广东省电影票房37.9亿元，在全国占比12.6%。作为“全国第一票仓”，一直以来广东吸引了不少知名电影来此取景拍摄。

根据今年6月发表于《当代电影》期刊的《中国影视基地现状和未来发展研究》所统计：“中国共有影视基地（园区）约230家，它们分布在全国约1/3的地级以上城市，其中至2022年末有业务存续的约200家。”据统计，截至2021年，广东省内共有大大小小近20个影视产业基地，其中包括已建成影视基地18个和筹备在建影视基地2个；2022年，珠江电影集团有意跟台山市政府共同打造粤港澳大湾区华侨文化主题影视基地；2023年，“粤港澳大湾区企业家联盟粤港数字影视音乐深度合作(南沙)启动大会”在广州南沙举办，宣布南沙数字影视基地项目即将落户南沙……广东影视基地的建设一直随时代发展优化升级，本期湾区文娱深调研，我们从小切口出发，聚焦影视拍摄地，复盘它的短板和优势，探究其变化与趋势，以期更深度了解它，发现其转型发展的新机遇新可能。

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广东影视基地现状

摄影棚数量仍有待增多

就在这几天，中国电影内容孵化与城市文化产业融合发展高峰论坛在广东省云浮市举行。论坛主题为“创意连接城市，共逐光影梦想”，来自全国各地电影界的有关领导、专家学者、电影从业者围绕多个产业热门议题展开分享与交流，为电影强国建设出谋献策。

广东是电影创作的沃土，近年来产生了一批聚焦现实和岭南文化题材的优秀作品。在前不久公布的第36届中国电影金鸡奖提名名单中，广东出品的四部作品《谯国夫人》《睿王与庄妃》《无音之乐》《不孤岛》上榜。广东正进一步完善推动电影精品创作的政策支持体系、优化有利于市场主体发展壮大的营商环境，同时推动影视协拍服务能力的提升、助力电影与城市文化融合发展。

根据《中国影视基地现状和未来发展研究》显示：“全国影视基地按照主营业务差异分为五种类型，即‘风光人文型’‘场景文旅型’‘外景服务型’‘影棚制作型’和‘科技赋能型’，其中‘风光人文型’和‘场景文旅型’影视基地合计占比约65%，其发展重心是文旅业，体现了影视与文旅业的共生、互促关系，也是中国影视业起步的基础。”

目前广东以自然风光和旅游景点为主，为影视基地提供场景的自然景区型影视基地，包括南海影视城、西樵山国艺影视城、中山影视城等，这类影视基地在主营影视摄制的同时兼营旅游业；而聚焦于影视摄制、不涉及或较少涉及对外开放的影视基地，包括广州珠影集团摄影基地、银都电影数字摄制基地、广东惠州罗浮山影视文化产业基地和深圳新桥影视产业基地等；还有一类为小型园区电影基地，包括广州增城1978电影小镇、紫泥堂拍摄基地等。

佛山南海影视城。

西樵山国艺影视城。

中山影视城。

在对影视基地进行考量时，摄影棚含量常被业界人士纳入考量标准中。换言之，考量一个影视基地专业程度，得看摄影棚的数量。据不完全统计，目前广东可以依靠提供各种摄影棚内的实景拍摄、数字拍摄和后期制作服务为主业，辅以部分外景服务或文旅服务的影视基地有以下几个：银都电影数字摄制基地、珠影（南站）影视制作基地、广东惠州罗浮山影视文化产业基地 、深圳东部影视拍摄基地、深圳新桥影视产业基地 、深圳坪山国际影视文化城沃典数字影视摄制基地。西樵山国艺影视城、南海影视城所持有摄影棚提供的制作服务并非唯一的盈利途径，目前仍提供外景拍摄地或文旅多元经营。

深圳新桥影视产业基地。

深圳坪山国际影视文化城。

2021年，“中国电影家协会影视基地工作委员会第一届委员会第一次全体大会”发布的《中国影视基地发展调研报告》提到，目前全国影视基地影棚数量大于10个的不到20家。同年，电影产业专家刘藩曾在接受南都记者采访时提出，广东主要影视基地的摄影棚数量并不多，但在未来，摄影棚的重要性将越来越凸显。目前“后起之秀”深圳东部影视拍摄基地已经有6个摄影棚，基地采用“实景+空棚”模式，它是深圳首个经政府认证挂牌的影视拍摄基地。周星驰导演的《新喜剧之王》《美人鱼2》的部分场景就是在这里完成拍摄。相关业内人士表示，广东目前影视基地的摄影棚数量还有待增多，随着大湾区影视产业的逐步融合，影片拍摄的需求也会逐渐增多。正如电影产业专家刘藩所说：“以后，不管是电影还是电视剧，‘棚拍’的比重会逐渐增大。在摄影棚技术、后期技术升级后，完全可以把特殊的如喀斯特地貌、雪山、草原外景片段给拍好，演员则在摄影棚内、绿幕或蓝幕前进行拍摄，最后合成。这样的棚内拍摄，可以实现更多的拍摄场景、更少的成本和更可控的拍摄进程。”

深圳东部影视产业园。

深圳东部影视产业园摄影棚内部。

香港知名导演李力持曾评价广东的影视基地：“西樵山国艺影视城最大的卖点是一条旧的香港街；老牌子南海影视城适合拍民国的戏，但这些影视城都没有一个完备的配套，比如我要找龙套我得自己去找。作为一个专业的导演，我很希望广东的影视城有更多周边的配套，因为无论是在北京还是横店的影视城冬天拍戏都太冷。广东这边的影视城缺少配套设备，希望广东未来会有更完备的影视城”。

西樵山国艺影视城香港街。

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后疫情时代的机遇与挑战

接待剧组骤降到反弹有缓冲整理期

疫情防控三年，对全球的电影产业都造成了一定的冲击，广东不少影视基地不仅没了占主要营收的旅游业务，更面临着拍摄业务的“停滞”。随着疫情防控政策的调整，早前不少业内人士预估我国电影市场正在回暖中，但在南都记者本次深调研采访中发现，广东的影视拍摄基地依旧面临一些现实困难。

西樵山国艺影视城影视协拍总经理陈军表示：“2022年末到2023年1月份，感觉市场经历了被捆绑三年后突然的热情迸发，热血沸腾。短短两个月内，很多的大项目、大计划摆在我们面前。但是过完春节后，也许经历了一个新年假期，大家逐渐冷静。整个2-6 月份，影视制作进入了一个前所未有的‘冰冻期’，包括横店、象山等国内一线影视基地也是如此状态，甚至比疫情防控期间还要冷清。”深圳东部影视拍摄基地影视管理中心协拍部负责人赵婕也有类似的体会：“相较于往年，今年基地在接待剧组及广告等拍摄的业务量明显下降，特别是来深圳拍摄的大型剧组。去年，园区接待的大小影视剧组接近20个，今年入驻园区的大型剧组不到四分之一。”

西樵山国艺影视城。

究其原因，陈军分析道，目前大经济环境下的影视市场，其复苏并没有大家想象中的高速反弹，一方面资本面临的压力巨大，需要有调整，尤其是心理调整的时间。另一方面，疫情防控期间拍摄的一些项目还未排期，影视公司需要一个时间的缓冲整理期，消化整个市场的库存。“整体市场消费的日趋紧缩，投资人必然会选择一些符合市场发展因素，符合国家、政府主流宣传需要，市场风险相对较小的项目，导致今年2到6月份广电总局申报项目的数量以及项目开工的数量锐减，形成了一个观望等待的时期”。

当然，广东部分影视拍摄基地仍在被不断发掘和看见。据赵婕透露，今年部分剧组转到了江门进行实景拍摄，可能受到热门电视剧《狂飙》和热门电影《误杀》《除暴》的影响。近几年除了江门被发掘，惠州也是其中一个。今年6月，首届中国电视剧大会上，惠州被授予“全国影视指定拍摄景地”称号，《扫黑·决战》《穿越火线》等影视剧组都曾到过惠州拍摄。仅《狂飙》取景地广东江门市，在国庆假期8天全市接待游客501.3万人次，旅游收入28.81亿元，同比分别增长170.49%和156.77%。不止江门，还有《隐秘的角落》取景地湛江，都在这个假期成为剧迷“按图索骥”打卡经典画面的热门旅行目的地。

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机会留给有准备者

市场活力回归，有影视城前8月接待摄制组超1500组

今年进入下半年之后，影视市场反馈逐渐升温，并且随着“史上最强暑期档”的到来，影视市场复苏进入了一个迸发期，场地供不应求。陈军透露，下半年听到了更多开工项目的好消息。

广州市湾区文化产业有限公司事业部总经理曾湘姣给南都记者分享道：“就今年数据来说，湾区影视城2023年1到8月接待的大小摄制组就超过1500组，接待外联制片、导演、美指等影视专业人员2000+人，与同期保持持平状况，能够明显感觉到影视行业的市场活力正在回归。其次，在功能需求上也有所变化。随着短视频、短剧形式的兴起，这种体量轻、节奏快、时长短的作品日益受到观众喜爱，相应的从业人员也就多了起来。我们能够明显感觉到，今年以来，到湾区影视城来取景的剧组，有很大一部分是生产这类内容。某种程度上，短视频、短剧领域已经聚合了相当数量的创作人才。”

湾区影视城分布图。

湾区影视城敏锐地捕捉了近三年短视频、短剧日渐增长的市场潜力，同时也发挥了自家丰富的复古国风场景，来配合近些年国风题材的兴盛。曾湘姣表示：“今年这部分的场景利用率特别高。我们自己的探翎岛剧场，也运营有与国风相关的亲子体验剧，深受亲子家庭好评。目前，大多数影视基地更多是面向专业摄制团队提供专业服务，只有少数影视基地能够和文旅行业结合，面向普通观众开放，成为旅游景区项目，从而实现业务多元化。这方面，如横店影视城、南海影视城等都做得不错，但也有部分影视基地尽管开放了，却缺少旅游服务的相关配套，从而难以实现转化。如果说国内影视基地有什么需要突破的地方，我认为就是要有意识地去加入文旅行业中，并且提升相关服务和配套，让大型置景项目最大限度物尽其用，实现资源配置的高效利用。”

今年以来，影视基地的旅游业逐步回升，各大影视城在节假日推出相关活动。比如南海影视基地中秋国庆期间举行《南北功夫争霸赛》与《中泰拳王争霸赛》，在城内安排美食一条街，还有各种优惠套餐等促销活动，以此吸引更多游客。

南海影视城美食一条街。

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一部剧如何带火一座城

影视基地希望得到政府持续政策扶持

一部优秀的影视作品能够带火一个地方的旅游经济，就像《狂飙》《除暴》等影视作品对于江门的正向意义。近些年，广东各地政府也越来越重视对当地影视产业给予政策扶持。

比如深圳东部影视基地在政策补贴方面，有受到龙岗区出台的针对区内影视企业的扶持政策《深圳市龙岗区文化广电旅游体育专项资金支持龙岗数字创意产业走廊发展实施细则》的帮助。该政策针对影视拍摄服务类型的企业给予相应的补贴，一定程度上给足企业信心，支持企业更多产出，提供服务。作为影视产业链上前端提供服务的企业，有益于接收到更多业务，增加经济收入。

广州市文化广电旅游局组织开展了影视剧目、协拍服务、影视产业园区等多场推介，来自穗港澳的52家影视机构、行业协会及重点网络平台的36个项目参与其中，项目投资金额超过22亿元，促成《我在湾区等你来》《饮早茶》等影视项目签约及动漫合拍协议签约，另有十余家机构达成初步合作意向。

江门新会支持引进行政辖区外的影视企业。境内外电影企业、境内广播电视制作企业在该区设立具有独立法人资格的公司，按其对地方贡献额，给予前2年100%、后3年50%的奖励。并且，新会大力引进影视企业人才，经认定为新会区高层次人才、乡土人才、特殊贡献人才等纳入目录范围的，可享受住房安居、旅游景区、公共服务办事窗口、子女入学、配偶就业等优惠。

对于湾区电影发展，影视拍摄基地如何看待扑面而来的机遇与挑战？

曾湘姣向南都记者介绍道，“目前，大湾区影视产业正在向集群化发展转变，广东的影视基地作为集群化当中的一员，在这个过程中，影视基地需要不断升级迭代，打造拍摄产业生态链中的重要一环，提供一站式服务。但集群化是一个整体，影视基地的进一步发展离不开其他环节的共同进步。因此，希望在政府层面，通过持续推动行业利好政策、大力引进优秀项目和优质影视人才、实现与国际市场接轨等，系统化帮助区域影视行业实现整体飞跃，帮助影视集群产业实现高质量、可持续发展。”

深圳新桥影视产业基地拍摄现场。

陈军向南都记者透露，希望政府能够做到持续打造影视产业、文旅产业的发展环境。在税收、政策、扶持奖励上持续投入。“目前广东各影视基地多多少少都有获得过政府的补贴等扶持，但有时候补贴并不能做到很好地持续。因为投入的中断，很可能会让前期的建树前功尽弃，到头来造成双输的局面。文化影视产业的良性发展，如果能够产生爆款，对整个区域内其它产业的发展也会带来更好的品牌效应及头羊效应。经济市场要想热起来，人气也同样重要，希望政府在这一方面加强政策引导和推动。”

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影视IP是文旅融合有效切入点

像经营品牌一样经营城市

影视IP如何助力文旅融合？这几天，在中国电影内容孵化与城市文化产业融合发展高峰论坛上，多位业内专家就此主题和方向进行了深入探讨和建言。

中国电影家协会电影数字制作工委会副会长、倍视传媒副总裁谢宁从工业角度分析城市与电影之间的关系。他在《如“影”随行，助力城市软实力——用科技塑造城市IP、城市名片》的主题演讲中分析，元宇宙、AIGC等新现象和新技术的出现，让电影产业站在了重大变革的当口。借此机会，新人才与新基建成为城市提升软实力的两大发力点。他提出：“一方面要狠抓新基建，特别是推进影视云平台和共享园区建设；另一方面也要创造宜居宜业环境，留住人才。”

中国电影家协会电影数字制作工委会副会长、倍视传媒副总裁谢宁。

青岛东方影都产业控股集团常务副总裁李锋在主题演讲《东方影都——电影与城市的互相成就》中，以青岛为例，也分享如何用电影产业拉动城市软实力。当地目前已有超过4000家与影视相关的企业落户，吸引了《流浪地球》系列、《封神》三部曲、《送你一朵小红花》《刺杀小说家》《巡回检察组》等影视作品取景拍摄，促进了当地的就业和经济发展。

青岛东方影都产业控股集团常务副总裁李锋。

资深电影营销发行人、北京环鹰时代文化传媒有限公司总裁张聪洋也在《电影“新媒体+文旅”，城市出圈的密码》演讲中提供“秘诀”：像经营品牌一样经营城市。她提出，全国各地的文旅基础建设差异不大，如何吸引“Z世代”的受众才是关键。影视IP正是一个有效的切入点，可以通过各种新媒体手段，灵活运用情感营销、话题营销、沉浸式体验等策略，让观众变成游客。

资深电影营销发行人、北京环鹰时代文化传媒有限公司总裁张聪洋。

针对电影与城市文旅产业融合发展的顶层设计，中国广播电视社会组织联合会副会长，原国家新闻出版广电总局副局长、电影局局长童刚提出：“电影具备远超经济效益的社会效益，电影与城市文旅产业的融合发展潜力巨大。目前，国家大力提倡文化产业发展，这是广东电影全方位发展的有利时机。”

中国广播电视社会组织联合会副会长，原国家新闻出版广电总局副局长、电影局局长童刚。

中国电影家协会影视产业促进与投资工作委员会常务副会长、慈文传媒首席内容官马中骏提出：“只有充分将电影品牌IP化，加强上下游产业链建设，不断延伸影视内容，才能使电影与产业和文旅产生深度联系。”中国世界电影学会会长李倩表示赞同：“电影IP不仅仅能成为地理上的‘打卡地’，更能因其中的乡情、乡愁成为人们心理上的‘打卡地’，从而助推城市影响力。”新圣堂影业联合创始人、CEO周子健进一步提醒：“打造影视IP时，应把握时效，放大特色，做好规划，诚意布局。”

中国电影家协会影视产业促进与投资工作委员会常务副会长、慈文传媒首席内容官马中骏。

谈及影视创作对地方文化资源的挖掘，爱奇艺乐幕工作室总经理张超以爱奇艺影视剧项目在大湾区的实践举例，认为优秀的影视作品对城市形象的输出影响深远。他透露：“我们正在大湾区实现拍摄、出品、创作链条的整合发展，找到不同题材对应的广东文化资源，助力更多广东作品成为广东精品”。

爱奇艺乐幕工作室总经理张超。

策划统筹：贺蓓

执行统筹：刘芳 郑若琳

本文采写：南都记者 刘益帆

专题编辑：彭思敏 郑若琳 刘芳