过去15年，我写下的11篇林生祥

2008年，林生祥的女兒出生，早產體重不足千克。在醫院裡，其他父母喜迎新生命，林生祥卻要簽下病危通知書。「女兒晚上11點出生，值班的護士插了兩個小時，才把管子插進去。生命真的好脆弱、好無助、好悲傷啊，寫歌真的有用嗎？」

女兒出生後，經濟擔子更重，迎來的卻是事業低潮，2009到2010年，林生祥幾乎接不到演出工作，「我媽有問我要不要接下養豬事業，但我算一算賺不到錢，而且養豬用的是大肌肉，彈琴用小肌肉，是衝突的。我也不知道到底為什麼，我都拿了7座金曲獎，居然還養不起家庭小孩，好諷刺呀！」

「我拚命賺錢，酬勞只有兩千塊也接，任何地方我都去。」

这是在15年前，生祥所遭遇到的境况。在2017年，《报道者》的这篇《林生祥出道20年──7座金曲獎也擦不亮的臨暗時刻》里，忠实记录了生祥的内心状态。

2017年的时候，生祥的经济状态已有好转。进入电影配乐，为他收获了名声，还有一些的余钱。尽管《大佛》还有后来的《阳光普照》只是林生祥音乐世界里的冰山一角，却通过不同的载体，让大家知道了有这么一号人物（但，林生祥迄今最好的配乐作品必定是《男人与他的海》）——这没有问题，通过《面会菜》认识的他，然后慢慢发酵，在2023年生祥重新开启内地巡演时，发生着他自己完全无法想象过的场景：场场皆秒杀，大把想看的人买不到票。在台湾省，生祥每次开专场，都要在脸书上努力营业才能保证票房呢。

感谢大家。无论你是什么时候加入林生祥，都不算晚。

作为生祥最忠诚的歌迷，我希望他能有更丰盈的物质生活（虽然他并不追求这个），在音乐制作上可以动用的资源更多。虽然从听者角度，我认为交工时期的录音和制作是空前绝后的，包括《种树》和《野生》再到《我庄》里的野战录音也还是这么鲜活，反倒是自《围庄》后的正经录音棚工业水准让我觉得普通了些——但，在工作和生活上，生祥和我们都必须向前看。

另一方面，有些事儿也值得向后看。我整理了从2008年到现在，我写过的大大小小的关于生祥的文章。这不仅是我个人成长的足迹，同样也是林生祥在中国大陆的进击史。那天生祥上海巡演结束之后，我们的歌迷群里，有一位朋友忽然说：“林生祥真的完成了KMT梦寐以求的事情：反攻大鹿！（文化层面上）”

所说极是。

于是，我整理了这些“反攻史”，看一位歌迷在过去15年里，是怎么被林生祥俘虏的。

这是生祥首场在中国大陆演出的repo。我有幸见证了这一历史性时刻。很多时候，我们并不知道哪一场演出是你生命里的关键时刻，就这么懵懵懂懂地，被诱敌深入了。

2009年，生祥发了《野生》。如果我要在生祥的所有作品中，仅能选一首作为我的荒岛曲，我不会选风神或者野狼，而是选这张专辑中的《南方》。

原因，在下面这篇：

来，继续继续。

2010年的时候，生祥发了《大地书房》。尽管是一张命题作文，也许在生祥自己的心目中，这张专辑的“位置”也不会太高。但现在回看，《大地书房》是极其重要的。如果没有《大地书房》，可能生祥不会能做《大佛》。如何在兼具服务性里，做出自己的特色，比如《山歌一唱钟理和》，如何能用传统山歌和所要书写的命题结合，这是范例。

这篇就是我所说的，发在C刊上的那篇论文。

其实学渣如我，什么是C刊都不知道，当时是《艺术评论》的编辑唐先生通过douban给我发的私信，问我能不能写一篇，借着《大地书房》来写交工/生祥的艺术创作，我竟然就这么大胆的接下来了。现在回看，写的很烂。但，我很高兴自己努力了。回看自己觉得很烂，证明我现在很屌嘛。

这篇其实也算是，林生祥的新歌迷的一篇通俗科普文。如果你对之前他们的事儿不太熟悉，这是一篇省流版。

这一年，生祥的音乐合作伙伴，大竹研，也发表了他在台湾的第一张个人专辑，一张吉他演奏作品。我也把这篇列进来了。

上面两篇，都是为了生祥《我庄》所写。第一篇是刊于《南方都市报》，当时每周末都会有关于乐评的专版专栏，现在想起来真的恍如隔世；另一篇则是写给《人物》杂志，曾有一段时期我也在人物杂志上写了很多关于音乐的稿子，认识了《人物》很多厉害的记者、编辑，包括后面写出了很多大稿、特稿的那些朋友，是纸媒时代最后的荣光了。那时候，生祥已经像是一个老朋友，来演出时我们常会在舞台下聊着天（用我们的方言客语）。翻看评论区时，看到有一句“差评，肯定会有南方系来捧”，对，我们就是南方系，你怎地。

2014年，生祥带着《我庄》来到广州。这是2023年之前，他最后一次来广州（经朋友提醒，我这才知道）。于是，我和我的老搭档iphen写了这么一篇文章。在文章的开头，我们这么写：

这篇文章由三个部分组成：首先是我们在2014年6月“我庄在南方”之广州行中对生祥和永丰的访问；其次来自6月19日他们在演出前一天晚上于广州的方所书店举行的讲座部分发言；最后是讲座前播放的由台湾公视电视台拍摄的节目《台湾美乐地》。除此之外，也截取了《破周报》的一段文章，把歌曲《化胎》背后的故事补充完整；以及永丰在专辑里写下的关于《我庄》的文字。我们编这一万五千字，为了什么？我们实在不够斤两与生祥、永丰对话，所以我们更想呈现马世芳所说的《我庄》的“手工性”，我们想了解《我庄》背后生祥和永丰今日的生活状态和生命阶段，我们希望通过他们自己的话，来让更多人对《我庄》里面的歌曲有更深的认识。与此我们也夹了些私货，请他们谈台湾的年轻者，放在篇尾。最后感谢方所书店授权《乱弹山》转载讲座的内容；也感谢《土地与歌》的安排。

至此，我写的林生祥已越来越硬核。换句话说，我已完全明白，我在写林生祥时，到底面对的读者是谁。

《围庄》发表于2016年，是生祥我庄三部曲之二。我花了一年时间反复聆听，跟它交手，从一开始的不喜欢（确实是完全改变了生祥过往创作和制作的逻辑的专辑），到后来的样子（情感复杂），我把自己的聆听经历记录下来了。特别好玩的是，Diamondheart姐期间一直帮生祥摇旗呐喊，也跟我说，“你觉得不好听的话，不好听的点在哪里，也写出来嘛”，最后我写完之后，DH姐说，“謝謝你的分享。你的認真總令人感動”，这篇文章的评论留言不超过两位数，但，没毛病。

此时的生祥，因为《面会菜》，已经被越来越多人所熟知。但，乐评此刻已经逐渐消失了。简中网路上已经很难寻觅系统的、认真的写作，分享一个短视频的性价比显然更高，大面积的读者只需要《面会菜》去配各种的画面佐料。《野莲出庄》作为我庄三部曲的收官，轻盈，具有其特色，但我对《面会菜》的无感确实调低了我对这张专辑的评价（抱歉，我真的没办法，我就是这么犯贱）。整张专辑里，《对面乌》会留下来。

好了，到了此刻，生祥的新歌迷，请你们按需索取。我想拷贝《报道者》那篇的结尾作为结尾：

揹著電月琴，拖著疲憊的身軀，臨暗時刻，回到美濃山腳下的家。黑鳶劃過天際，樹林裡有鳥仔歇夜，田間有焚燒稻草的氣味。將出生時不足月的女兒，種在故鄉的泥土裡，陽光雨水滋潤，便如田裡的秧苗，一暝一寸地抽長，如今已長成小學三年級，學校跳遠冠軍的細細妹。

再過一陣子，家門前的稻子，就要金黃結穗了。