独家专访｜朱海博：用海纳百川的胸襟，兼容多元的设计文化

【编者按】「设计的真相」主题活动，不仅访问了一众行业大咖，更希望通过“真相开杠局”，借由对立双方的辩论，打造一个充满不同声音的辩论场，在“开杠”的过程中碰撞出更丰富的视角与更激烈的火花，让现场绽放出更多不同的声音，挖掘出更多不能被简单定义的内容。「家居新范式」作为活动特邀专访媒体，独家采访了朱海博建筑事务所创始人朱海博先生，请他分享对AI时代设计师角色演变、走出“茧房”成为不被定义者的独特见解。

设计是不被定义的声音

由广州设计周与OEZER欧哲门窗联合发起的“设计的真相”主题活动，近日在行业内掀起了一场“思想运动”。作为中国设计行业首个真相发现记录活动，“设计的真相”邀请了多位行业大咖担任“真相观察员”，共同挖掘设计本质，探索设计目的。在这个“思想交锋”的舞台上，朱海博关于“A里A气惹了谁?”的发问尤令家居新范式印象深刻。

朱海博建筑事务所的创始人朱海博，也曾经历过设计行业的混沌时期。1996年他刚从大学毕业，彼时的“室内设计”并没有相应的行业地位和明确概念，虽然父亲同为设计师，但由于行业发展前景不明，父亲更希望朱海博能选择新的发展道路。

但自小在设计行业中备受熏陶的朱海博，还是毅然选择了踏上了设计之路，并相继前往意大利，英国，日本等地深造，并在后来成立了朱海博建筑事务所，寻找着设计到底是什么这一答案。

“不被定义”正是朱海博建筑事务所的自我定义，朱海博认为，事务所从不定义于某个垂直市场领域，而是以“构筑共同希望”为发展愿景，坚持追求不断被重新定义、多元多维度、制造从未有过的经验为设计解决方案，以期在每一个项目介入初期都有一种归零的心态。

回顾朱海博的设计项目，以叙事性创作手法叙述空间的主题、格局与序列，并不拘泥于精品化高端商业、办公、酒店及私宅等标的，在国际专业领域也获奖无数，如ASIA DESIGN PRIZE亚洲设计大奖、伦敦设计大奖、WA Awards 41届世界建筑社群网大奖、美国AMP建筑大师奖等、2020德国IF设计大奖等。

朱海博表示，自己很多设计概念都源于亲身经历的故事，生活体验才是设计的本来面目，所以，最真实的、发自内心的创作动力才能真正打动受众。

或许正是因为将生活融入设计，朱海博的设计才更难被他人所定义，毕竟一千个人就有一千种生活，谁也无法定义“哈姆雷特”应该是何种面貌。

©朱海博建筑事务所官网图家居新范式认为，这点恰好也是“真相开杠局”活动的主旨，“开杠”不是只停留在短短几分钟的辩论中，真相的探讨是一场漫长的自我觉醒，不仅适用于设计行业，也能引申到更多其它行业。“开杠”并非只为输赢对错，而是希望从业者能够在不同的声音中发现真我，坚守本心，不被时代、行业、他人来简单定义。

朱海博也表示，“开杠局”可以让我们更好地跟台下的观众，跟我们的对立面进行交流互动，讨论的内容也不局限于设计，而是整个社会里大家一起经历的话题，相信会引起大家心中更多的波澜。

设计师变身“创意群主理人”？

在朱海博看来，除了设计内容“不被定义”之外，即便是设计师这一身份，似乎也无法被轻易下定义，就如同这一次“真相开杠局”讨论的话题：AI时代的到来，设计师会不会被取代？

虽然朱海博非常绅士地表示，反方的两位“真相观察员”刚好是女士，有点不太好意思跟女生“开杠”，不过真的下场以后，他还是给出了非常多的独特观点。

朱海博表示，人类经历了农耕时代、工业时代、信息时代，设计师的称呼也从工师、工艺师、工匠师、工程师，一直到现在的设计师。

从农耕时代到工业时代，解放的是人的体力；从工业时代到信息时代，解放的是人的双手。那么AI时代要解放的，肯定是人的脑力。

朱海博还举了一个例子，他表示自己曾经参与学习了伦敦UCL summer school和英国古老建筑学院AA建筑联盟的工作流，他发现这个参数化的设计和思维方式，其实是可以替代原有的概念方案形式。

这意味着即便是最为抽象的美术设计，当应用到建筑工程项目中时，也可以形成数据化的思维方式，AA建筑联盟用这样的方式做投标，10个能有9个中标。

或者在不远的将来，AI算力将能替代设计，人类可以从脑力劳动者升级为智力创造者，到了那时候我们到底是被称为设计师，还是项目群开发师、创意群主理人等，其实已经并不重要。

先不论AI人工智能到底能否替代人类，家居新范式也非常认同朱海博的观点，由于每个人的认知维度不同，假如能通过AI数据流共享认知的话，就能提升我们所处的生态圈，帮助我们走出已有的知识茧房，让我们可以更轻松地往前端细分场景前进。

当然，朱海博也坦言目前确实有一些作品明显就能看出是AI设计，也知道大家对此类作品的不认可，但正因如此，我们才要努力成为可以指引AI的创造力。

对多元文化的包容和整合

朱海博对AI人工智能的看法，跟主流看法多少有点差异，当然，这也可能是因为他刚好站在“AI会否替代设计师”这一话题的正方，但家居新范式发现，这可能也跟朱海博在不同国家的成长、学习、工作的背景有关。

朱海博曾在一次采访中提到，他刚大学毕业就跑到了吉隆坡当地一家环境设计公司工作，身边有来自泰国、印度、欧洲等不同国家的同事，从那个时候开始，多元文化兼容的思考方式就成了工作中的第一要务。

©家居新范式专访朱海博

之后他在求学过程中遇到的每一个人，在创业过程中遇到的每一个项目和业主，都为自己打开了不同的天窗，自己也慢慢养成了在多元文化沟通中，包容不同原则和观念的习惯。

朱海博认为，当你面对多元文化的时候会产生一种好奇心，这份好奇心也会让设计变得更有趣。

因此，当家居新范式提到了“中国文化”如何与设计融合这一问题时，朱海博也给出了自己的观点，他认为国内设计本质上都是建立在中国本土文化的基础之上。

作为中国本土设计师，从我们的教育方式开始，到设计前辈给我们带来的熏陶，当中任何事情其实都跟中国本土文化息息相关。即便现在很多设计师延伸出了不同风格、不同形式的设计，有的很现代，有的很西化，有的则在走本土路线，但都是建立在中国本土文化基础上的设计思维。

正是因为设计本身就融合了不同的多元文化，那么设计在家居范畴中，它就不仅是前端一个塑造色彩，或者打造产品的这么一个狭隘的概念。

朱海博认为，我们对设计应该有一个更宽广，或者更宏观的认知，它不仅仅是一个产品或者一个品类，更多的是通过这一个产品和这个品类，给更多人带来一些生活上的启发或感悟，对我们的生活状态、社会发展能起到一定的促进作用。

就像包豪斯这个设计，它不仅仅是代表了一种风格，更多的是把全世界的设计引领到一个当代设计的层面上，改变了全世界大部分人的生活品质和观念，是具有先锋性的意义的。

家居新范式发现在大家眼中，设计跟人之间的关系是密不可分的。到底是人改变了场所，还是场所改变了人，即便是在历史视角中纵横来回，也未必能找到答案，但就像“真相开杠局”所秉持的理念，提出问题往往比给出答案更加重要。

就像朱海博所言，一切的建造、营造或再造，其最终的目的都是以“人”为本。客户的需求不会一成不变，对设计师而言，最好的应对之法就是广泛且多变的设计风格，因此每一位设计师其实永远都在“求学”。