言情剧“套路”观察：“先婚后爱”张力拉满，“破镜重圆”小虐怡情

不管剧集市场如何迭代发展，我们总会发现，有一些历久弥新的“老梗”，还在百试不爽的收割观众，在热播的《长风渡》中，白敬亭携手宋轶，两人继《卿卿日常》和《赘婿》之后，再度演绎“先婚后爱”。还有刚刚收官的《三分野》，张彬彬和吴倩的“破镜重圆”之恋也让人看出了一丝熟悉的味道。

既然“自古套路得人心”，今天就让我们借此机会来分析一下，广泛存在于各类剧集中的两大“言情梗”：“先婚后爱”和“破镜重圆”，它们究竟都有哪些魅力？为什么能经得起观众们的反复咀嚼？

从尴尬抗拒到互生情愫，“先婚后爱”情之所至皆是糖

对于言情题材剧来说，编剧在创作中第一个要解决的问题就是，男女主人公要如何相遇，顺便擦出火花？如果敷衍了事，例如像某些无脑甜宠剧那样，让女主从天而降，掉到男主怀里，难免会被观众吐槽“离谱”“悬浮”。

这时候，“先婚后爱”这个老梗的优势就显示出来了，在阴差阳错之下，不论是上错花轿、走错房间，还是长辈逼迫、家族联姻，总之将男女主人公的相遇彻底合理化了，这就是为什么这个“梗”在影视剧中会屡见不鲜。

纵观近几年的剧集市场，“先婚后爱”这一主题可谓是横跨古今，且往往都能够取得相对不错的播出效果。

在宋轶、郭麒麟主演《赘婿》当中，“扮猪吃老虎”的宁毅入赘布商苏家，和妻子苏檀儿一起于武朝商界大展身手，在这个过程中两人的感情也逐渐升温，最终迎来了爱情与事业的双丰收。

钟汉良、谭松韵主演的《锦心似玉》，讲述了聪慧温柔的庶女十一娘为了家族利益，不得不嫁给姐夫永平侯大将军徐令宜做“填房”，却没想到最终收获了一段真爱。

杨幂、许凯主演的《爱的二八定律》，讲述了被逼婚的精英律师秦施，为了工作与资深宅男阳华“假结婚”，两人在相互配合解决生活中各种难题的同时情愫渐生……

白敬亭、田曦薇主演的《卿卿日常》则以架空背景展开，因为一场联姻擢选，韬光养晦的六少主尹峥，与只想回老家安逸度日的李薇开启了一桩细水长流的啼笑姻缘。

从上面这些作品中，我们可以发现一个明显的共性，那就是男女主人公从原本的陌生人，到一夜之间成为夫妻被强行“捆绑”在一起，必然会引发他们强烈的反应，或尴尬、迷茫，或抗拒、悲愤，都能第一时间将戏剧张力拉满，锁住荧屏外观众的注意力。

当然，“先婚”只是一个引子，这个梗的重点还是在于“后爱”。众所周知，言情剧最好看的部分并不是男女主人公彻底认定彼此，开始平铺直叙的“一甜到底”，而是若有似无、暧昧不明的“过招”部分，“先婚后爱”的好嗑正在于此。从彼此陌生到一点点暗生情愫，不断的互相试探、推拉，这样一来，CP之间无论是“性张力”还是“氛围感”都会直线上升。

例如在《卿卿日常》中，李薇和尹峥成婚后开始一点点的了解彼此，从互相扶持、互相治愈，到双向奔赴，坠入爱河，网友们一边被男女主之间充满粉红泡泡的互动小细节“撩”的脸红心跳，一边替他们着急这“窗户纸”究竟什么时候才能捅破？最终深陷在追剧的快感当中，无法自拔。

“先婚后爱”格外流行的背后，毫无疑问也受到了当下“社会集体情绪”的影响。生活在都市的年轻人一心扑在工作上，越来越“内卷“的大环境让他们连新朋友都懒得认识，开展一段心仪的恋爱关系更是难上加难。而影视剧中各种“先婚后爱”的桥段，正好满足了大家希望“不劳而获”“爱情主动砸到头上来”的心态，可谓是成本十分低廉的“情感抚慰剂”，通过别人的爱情故事，来满足自己内心深处的隐秘幻想。

既然这个“梗”的流行与“社会情绪”息息相关，在创作上就更要注意对舆论思潮和社会语境的“拥抱”。例如，在观众女性意识正在一点点觉醒的当下，“先婚后爱”如果能和正踩在风口上的“女强男弱”结合，话题度与流量都将大幅度提升，杨幂、许凯主演的《爱的二八定律》和龚俊、周雨彤主演的《从结婚开始恋爱》就是最好的例子。

另外，“先婚后爱”在两个人还不够熟悉的时候，一定要注意控制男主的行为尺度，切忌让女性观众觉得油腻，甚至是“咸猪手”。

先虐后甜的“破镜重圆”，有多少爱情可以重来

和“先婚后爱”一样，“破镜重圆”也是一个拥有强大受众基础的“言情老梗”。毕竟，现实生活中琐碎糟心的事已经够多了，正所谓“小虐怡情，大虐伤身”，大家还是希望在电视剧中能看到有情人得偿所愿。而当下正流行的“破镜重圆”情节，一般可以分为两种。

第一种，男女主因为一些阴差阳错的误会分开，多年后重新遇见，发现谁都没有放下当初的爱意，开始重新一点点靠近。代表作品：《何以笙箫默》《归路》。

第二种，男主因为某些原因深深伤害了女主，让女主在悲伤中离开，男主此时幡然悔悟，开始了“追妻火葬场”。代表作品：《三生三世，十里桃花》《良辰好景知几何》。

而无论是第一种还是第二种，它们吸引观众的底层逻辑都是一样的。

第一，“先虐后甜”为感情线制造层次与“爽点”。正如上文所说的，一甜到底的内容过于平淡如水，缺乏牵动人心的亮点，“破镜重圆”玩的则是先抑后扬，一开场就让“镜子”碎的彻底，使观众感受到强烈的遗憾与虐心，再描绘重逢后，碎片是如何一点点拼凑起来的，不断发糖，主打的就是一个“坐过山车”般，由对比带来的爽感。

例如，在《三生三世，十里桃花》热播的时候，全网都在等着看素素跳诛仙台以后，夜华如何挽回。

第二，角色在大起大落的境遇中形成人物弧光，呈现出更加多元的魅力。众所周知，言情作品想要征服观众，角色的“人设”非常重要，而无论是浪子回头，“追妻火葬场”，还是曾经走散的恋人再度重逢，破冰升温，在有一定长度的时间线里，人物都不可能是一层不变的，特别是面对感情状态的变化，主角必然会不断的反思过去，与自己和解，以更成熟的姿态处理情感关系，这种成长无疑是弥足珍贵的，也是“破镜重圆”这一母题为内容带来的亮点。

那么，“破镜重圆”落地到影视剧中，有哪些需要格外注意的地方呢？首先，正如上文中所提到的，在观众女性意识飞速觉醒的当下，女主有一颗“恋爱脑”是很难被追求“独立”、“清醒”的观众所接受的。所以，“破镜重圆”在前期“虐女”情节的铺陈上要格外小心，男主角的所作所为不能让大家觉得他完全不值得同情，挽回也要足够的诚恳，否则两人的复合必定会被网友诟病为女主角在没有底线的“挖野菜”。

其次，在作品中把单一“梗”运用到极致，牢牢抓住观众的眼球，并不是简单的事，只要编剧的笔力稍有不足，内容就会显得单薄干瘪。应对这一问题非常好的方法就是将不同的“梗”进行叠加，例如《斛珠夫人》中的副线CP帝旭与缇兰，两人之间的感情线集合了替身文学、先婚后爱、追妻火葬场等多个大家喜闻乐见的套路，就像一杯加了各种小料的奶茶，戏剧张力满满当当，都是奔着观众的“嗨点”在戳，很难不“出圈”。

结语：虽然像“先婚后爱”“破镜重圆”这样的经典套路，无论内容市场如何迭代，都不会影响它们的生命力，但如果创作者一心只想着偷懒，奉行拿来主义，不研究、不思考、不填充，炮制一些流水线故事，那遭到观众的吐槽也是分分钟的事。

真正有想法有野心的创作者会在“按图索骥”的基础上，不断雕琢细节，求新求变，让“老梗”能够对接当下已经审美升级的观众。

总而言之，套路再好，也不过是个框架，创作者在这个框架里添加了什么，才是一部剧的“灵魂”。