女高音歌唱家贾堂霞新歌《故乡有盏不灭的灯》

一、歌曲欣赏：

（点击以上视频欣赏歌曲）

二、词曲展示：

三、词曲唱作者简介：

贾堂霞，演唱者。山东历城人，1968年3月出生。女高音歌唱家，山东民歌演唱家，北京音乐家协会、山东省音乐家协会、中国少数民族声乐学会会员。1986 年开始进入歌坛，师从王音旋、韦有琴、马文标、糜若如等著名歌唱家和音乐教育家。

先后获得华东六省一市民歌会演比赛第三名，山东省青年歌手电视大奖赛优秀歌手奖，华东六省一市青春歌手电视大奖赛一等奖，中央电视台第三届全国青年歌手电视大奖赛第三名（同时被聘为中央电视台特邀演员），中国民歌邀请赛一等奖，中央人民广播电台《广播新歌》征集评比表演奖等国家及省部级声乐比赛大奖十余次。演唱代表作品有《沂蒙姑娘唱家乡》《蒙山沂水，我回来了》《老家在山东》《唱给妈妈的歌》和《对花》《赶集》《十七八多》《包楞调》等山东民歌。出版有个人独唱专辑《大地的爱》《唱给妈妈的歌》《贾堂霞经典山东民歌专辑一》《贾堂霞经典山东民歌专辑二》《贾堂霞经典山东民歌专辑三》《历城民歌》《苦菜花开闪金光-贾堂霞山东风格歌唱作品专辑》和《缅怀恩师王音旋先生-贾堂霞经典山东民歌音乐会》等，主演兼导演歌舞剧《小丽达之死》。

历任山东历城文化馆、莱钢艺术团、烟台东方艺术团演员，1991 年入伍，在武警总部文工团担任独唱演员，1998 年转业至中央民族大学工作，担任中央民族大学附属中学音乐欣赏及声乐专业教师。

2007 年开始，在王音旋教授的指导下，深入山东民间开展山东民歌的调查采风，向民间艺术家学习，致力于山东民歌的传承、传播和创新工作。发起举办“唱响民间”贾堂霞系列声乐演唱会，获中国音乐家协会民族器乐学会特别授予“民族音乐爱心大使”称号。2013 年在中国音乐学院举办“缅怀恩师王音旋先生-贾堂霞经典山东民歌音乐会”，获音乐界及社会广泛好评。2019 年，获聘山东师范大学音乐学院客座教授，应邀担任“国家艺术基金资助项目—山东民歌表演人才培养”授课专家，获中央电视台戏曲频道、中国戏曲学院、中国广播艺术团授予“国粹文化传播使者”。2020年，中央电视台“音乐人生”栏目播出“女高音歌唱家贾堂霞”专题访谈节目。2021年4月，应中国音乐学院邀请，走进该校“梦想剧场”，为该校学生讲授山东民歌专题。

刘家魁，词作者。江苏泗阳人。中国作协会员，一级作家。1980年开始发表诗作，迄今已发表诗文数千篇、首。已出版《刘家魁诗选》《刘家魁叙事诗选》等诗集十部，诗作入选《20世纪汉语诗选》《新中国50年诗选》《中国当代流派诗选》《江苏百年新诗选》等各种诗文选百多部，有诗成为国家语文经典试题和大学教材，亦有部分诗作被翻译到国外。曾多次获《诗刊》奖以及吉林省文学奖、江苏省紫金山文学奖、江苏省"五个一工程"奖等，东北当代文学史《东北文学50年》及其续编《东北文学60年》为其设立专节，″当代江苏文化名人″之一。

吴小平，曲作者。江苏省人民政府文史研究馆馆员、文化部优秀专家、中国戏曲音乐学会常务理事，国家一级作曲、南京艺术学院客座教授、宁波大学客座教授，曾担任过南京艺术学院音乐系副主任，江苏省文化厅艺术处处长，江苏省文化厅艺术总监，江苏省音乐家协会副主席。曾获第十届文华音乐创作奖、第七届音乐金钟奖、中国第十届电视剧单项音乐奖，多次获中国戏剧节优秀音乐设计奖，曾担任中国艺术节“文华大奖”评委。作品有：歌曲《梅兰芳》《青衣》《俏花旦》《问江南》《乡愁》《莲》《虞姬》《恋恋昆曲》《赤壁怀古》《晚风》《鸳鸯·凤凰》《你是人间四月天》《再别康桥》，声乐套曲《霜红秋白》，管弦乐曲《垓下随想》，舞剧《格桑花与茉莉花》、《王羲之》，京剧《西施归越》《青衣》昆剧《梅兰芳·当年梅郎》《瞿秋白》《春秋吴越》《自有后来人》越剧《陆游与唐婉》《春琴传》《柳毅传书》《丁香》《桃花扇》《乌衣巷》苏剧《太湖女儿》、锡剧《江南雨》，晋剧《红高粱》，话剧《韩信》木偶剧《嫦娥奔月》，民族歌剧《青春之歌》《畲山黎明》等。

四、歌曲赏析：

【浅谈歌唱家贾堂霞最新歌曲《故乡有盏不灭的灯》】
文/孙文继
前言:
有人每每想起远方的儿子心中甜如蜜，那叫幸福；盼儿不见，两眉之间堆成“川”，那叫愁感。哪滴泪最咸哪根神经最软，在谱面中可以圈点，在心弦上可以轻弹，故乡那盏彻夜不眠的灯又在为谁咏叹？
著名女高音歌唱家贾堂霞最新演唱的这首《故乡有盏不灭的灯》，令听众双眼泄洪，催泪程度爆棚她，用歌声演绎了一部滴血淌泪的情感大剧。
一、歌词几大闪光点:
1.第一个闪光点:歌曲的最后两句：“啊，灯是母亲望儿的眼，灯是母亲念儿的心!”这两句高度总结！这才是这首歌的魂！拔高的有境界！有了这两句，上边的句子再多都能整体托的住！有了这两句，整首歌词就有了稳实的根基。通过欣赏这首歌，笔者想，包括笔者在内的所有词作者，假设遇到同类题材也能有这么类似的两句，整首歌曲也就出彩了！
2.第二个闪光点就是歌词朴实的貌似沾满了农村土炕上的尘土，却像是说着每个家庭都有的生活共性！歌词能把歌曲群体性这一非常重要的一点表现出来了，大大地增加了受众面。这也是歌曲要面对广大老百姓这一庞大群体而言的特性，有了这一点，具备了广度认同和共鸣度的基础。
3.第三个闪光点:歌词中间的点点滴滴的动态句子，如：听着雨，听着风，听着窗外的脚步声;盼狗叫，盼鸡鸣，盼着游子回家门……“，这些点缀更加增添了生活化真实画面。有了这些，歌曲不再仅仅是一个故事的狭隘断面，而成了人们生活的整体全面。歌词虽说在短小的篇幅中无法把生活点滴面面俱到，却能用这些点缀把歌曲的意境无限扩张，形成了一个多层次立体的整体。
总之，这首词，有生活画面，有情绪延展，有人生感悟的高度提炼，不管从结构，情绪递进，还是内情外感，都表现的非常经典！
二、欣赏歌唱家贾堂霞演唱，笔者心中一喜！
惊喜在歌者是用真心在演唱这首歌，而不是单纯的表达技术。赏歌时，根本不用看歌词，仅仅通过演唱的声音就可以听得出歌者演唱歌曲时的身影、神态、场景和情绪。
贾堂霞唱出了几个典型身影:
1.开篇第一个身影：单一游子身影！
歌声中呈现出一个活生生的鲜活立体画面，只见有个身影翘首远望，对着远方的故乡表达着一份浓浓的思念之情。这个情绪段落令听众看到了一个场景，人物，姿态，表情和方向感。通过这个场景的开启，瞬间引起了无数游子思念故乡和家中老母亲的共鸣情绪，为接下来的情绪递进做好了情感铺垫。
2.递进到第二个身影：天下母亲身影！
到了这个情绪段落，听众清晰看到了那个唱歌的身影从远方回到了家乡，又从一个歌者的身份变成了一个等儿子回家或盼女儿归来的母亲身份。这种场景和人物身份的变化，完全靠歌唱家对歌曲意境“情景假设”的个性理解和想象而来。这也是深入歌曲，融进歌曲和体会真实生活的过程。通过这个过程的表达，歌者貌似变成了一个导游，用声音带8领听众走近了天下母亲的身边，清晰看到了作为一个母亲思念儿女的点滴过程和心理变化，在这个体验中体会到了作为一个母亲的心灵深处的那丰富又细腻的情思。
3.第三身影：歌者自身身影！
有了以上的两个不同身份，不用场景，不同情绪的鲜明对比，顺理成章地引出了第三个身份和场景，也引发了歌者内心情绪的进一步强化和提升，这里的情绪表达，是歌者对着自己心内的一种独白，这里的提升是生活体感之外思想情感范畴的更高更深的思考和感悟，强化了歌者作为游子代表心中那份因为不能时刻守候年迈母亲身边尽孝的强烈内疚和自责。有了这份强烈感受，令歌者对天下母亲思念儿女的情感，产生了另一种更深远的理解。
4.第四身影：广大游子身影！
有了以上三个不同身份、场景的巧妙安排和表达，让歌曲的情绪递增到所有游子和天下母亲之上的高度。此时的歌者站到了这个高度提炼的角度，把歌曲的情感无限拔高，面对着所有游子发出了一声声倡议性的，启发性的，提示性的，号召性的心声。似是在说着：“辛劳折人寿，岁月催人老，孝道不等人，尽孝要趁早”的含泪滴血的呼声。
从以上的四个鲜明对比的情绪对比和变化来看，歌唱家贾堂霞对歌曲的意境和情绪进行了深入体会，把自己的生活阅历和人生感悟与歌曲内涵进行了融合，把自己的身影和思想化进到了歌曲中，最终提炼浅出，把歌曲情绪推向一泻千里的高潮。
三、旋律设计：
这首歌曲的旋律设计非常巧妙！作曲家吴小平把现实生活中最司空见惯的情感的“朴实”与音乐艺术的“高雅”完美融合，既有效引导着歌唱家对旋律结构安排的正确理解，又激发着歌者对歌曲情绪递进的正确表达。看似整首歌曲的意境浑然一体，仔细品来却发现，每一个场景和情绪安排都是独立存在的一部分，都在各自表现着独立的画面和情感。又用母爱为顺序把整首歌串在了一起，形成了上下前后无缝衔接的完美融合。假设哪位听众稍微仔细一点还会发现，这首歌的旋律结构和情绪安排有些歌剧的影子在里边，可见作曲家对待这首歌的用心可谓精细之至！