乌鲁木齐BADHEAD音乐节来袭

原画：张浅潜

海报设计：卢涛

乌鲁木齐音乐狂欢接二连三，从明天开始，5·31——6.3一连四晚，BADHEAD音乐节将在乌鲁木齐的老牌Livehouse——嬉游——举办。

5.31 Wed.

6.1 Thurs.

6.2 Fri.

6.3 Sat.

这是传奇另类厂牌BADHEAD策划的一个另类的室内音乐节。音乐节期间，坏脑唱片行也将在嬉游客栈开设，集中展示和售卖BADHEAD厂牌和另一个由张晓舟主理Modern Sky Worldmusic厂牌重启以来的唱片，以及海报、T恤、徽章等周边产品。届时将有音乐家签售。

除了单日票之外

另有音乐节四日套票

380元/套（共60套）

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（注意选择日期/场次）

此次BADHEAD音乐节，还有两张重要的新专辑首发——发光曲线乐队的《但愿人长久》，石人乐队的《石人》。

以下是参加本次BADHEAD音乐节的音乐家，近些年在BADHEAD厂牌出版过的唱片。

（按出版年份编号为序）

B-040 IZ 《无色》（2015.11）

精简为二人编制的IZ在这张专辑中的风格更为凝练简洁，但马木尔运用了更为丰富多变的效果器，来制造变幻不定的贝斯风暴，张东削减了以往的工业打击乐，依旧以沉稳精准的鼓击，应和着马木尔的旋律和混响，以及招牌的低沉的声嗓。

B-041红领巾《红领巾》(2016.01)

红领巾乐队成立于2013年，三位成员分别是邓博宇（鼓）、李星（吉他）和老丹（管乐）。他们都是近年来活跃在前卫实验、自由即兴、民族先锋音乐舞台上的中国现代音乐演奏家。40多分钟的自由即兴录音，以四个近乎虚构的古汉字来命名——轟、刕、靐、飝——显示了他们剑走偏锋的怪异风格，由锣的金属撞击引入中国唢呐芦苇哨子的高频啸叫，情绪骤变到吉他丶鼓和萨克斯大动态下凌厉的平衡，再到竹笛人声的东方Cult色彩，序列音乐变速回转，加上自由爵士的咆哮，合成器噪音的杀出......红领巾天马行空的思路，建基于扎实的技术功底。

B-044 马木尔《农民》(2016.12)

这一次马木尔要开发的乐器是刀郎维吾尔人的传统乐器：刀郎热瓦普。他用新疆麦盖提县刀郎热瓦普大师吐尔逊制作并赠送给他的一把好琴来做实验，改变了传统的调性和演奏方式，开发出丰富而新奇的声音。有趣的是，来自游牧民族的马木尔将这张唱片命名为《农民》。

B-045 李剑鸿《此刻，如同活人》(2016.12)

作为一位优秀的前卫吉他手和即兴音乐家，李剑鸿出版过多张出色的吉他独奏专辑。这一次他又做出一张曲折而开阔的唱片，每首都独具境界。李剑鸿的演奏，一向充满了暴烈的诗意，而这张录音室作品在混音制作上也令人耳目一新。这张新专辑原名为《此刻，就像一个死人》，后来不得不改为——《此刻，如同活人》。到底是正能量还是负能量，请洗耳恭听。

B-046 细菌《细菌》(2017.05)

细菌（Mekrop）乐队由马木尔（Mamer）创立，是他目前六支乐队的其中一支。目前成员为马木尔（吉他，贝斯，人声）和张东（鼓）。这是马木尔的众多乐队中，唯一以吉他为主导的前卫摇滚乐队，在这张唱片中，马木尔唱的是乌何有的无义的语言，或者说一种即兴的人声。

B-047 锈《锈》(2017.05)

马木尔创建的五支乐队之一，IZ的分支乐队，马木尔在这支乐队里演奏贝斯。专辑包含了十三首曲子，这是《细菌》的姐妹专辑。和‘“细菌”相比，“锈”大部分曲目相对缓慢、内敛、扭曲。马木尔是一位拥有自带低沉共鸣效果嗓音的独特歌手，其人声极具感染力。

B-050 6501《剧终》(2018.01)

6501乐队由新疆摇滚先驱、傀儡乐队的法茹克成立于2015年，是一支暗黑而尖锐的三人另类摇滚乐队。6501是乌鲁木齐身份证号的头4位。6501乐队的首张专辑《剧终》包括10首歌曲。专辑封套内页用了乌鲁木齐摄影家田林的作品《人民剧场》。

B051 马木尔&吉田达也《西游》(2018.05)

马木尔和吉田达也，中日前卫巨匠组合在摩登天空旗下的BADHEAD厂牌出版双CD专辑《西游》。他们用贝斯和鼓以及人声，在前卫摇滚的莽荒之地，创造了自由即兴音乐暴烈、迷幻而又诗意的戏剧。

B052 红领巾《他们知道我们知道他们在撒谎》(2018.05)

红领巾（Red Scarf）可能是国内最四不像的乐队，不大像摇滚，不大像爵士，不大像噪音实验，不大像艺术——但又自我命名为“艺术团”，并将新专辑命名为：他们知道我们知道他们在撒谎。

作为BADHEAD厂牌推出的红领巾的第二张专辑，这张唱片再次证明红领巾是一个极富幽默感的青春热力组合，曲名看似荒诞无稽，却直击炎凉世态叵测人心，实验性不再显得苍白无力和捉摸不定，相反每个音色都扎实地钉死在情绪的神经上。

B-059 发光曲线《荒野星》(2019.04)

《荒野星》是发光曲线的第二张录音室专辑，由摩登天空的传奇另类厂牌BADHEAD出版。发光曲线以新的思考向度楔入当代，聚焦于晦暗时代中个体的生存状态与感受，在这张50分钟的作品里凝炼了催眠般自我怀疑的絮语、狂放分裂的电气化摇滚和迷离梦幻的太空情歌。

B-062 6501《我们的眼睛去过世界各地》（2019.12）

这是继2018年1月的第一张专辑《剧终》之后，6501的第二张专辑，包含了10首曲目。 6501的音乐简洁有力，线条刚硬，色块粗犷，充满了传奇地下摇滚的原始冲击力。

法茹克的歌词和唱一以贯之的简短、克制、冷峻，时常在令人窒息的一刻爆发，冰火的两极。法茹克尽量剔除歌词中的文采修辞，像旷野上光秃秃的树干，城市立交桥冰冷裸露的钢筋。

B-065 王凡《阿曼达拉震荡》（2020.12）

王凡是国内最早的非学院派实验音乐先驱，他的创作跨越了流行乐、摇滚乐、合成器摇滚、氛围音乐、大音量噪音、嗡鸣长音、极简电子、采样拼贴、新世纪音乐、世界音乐等广泛的领域，是中国大陆地下音乐场景的一位高产的传奇艺术家。

王凡的多数作品尚未正式公开。《阿曼达拉振荡》是他继《五行》之后，相隔14年，再度出版唱片。

B-066 Various Artists《BADHEAD坏脑4》（2021.01）

《BADHEAD坏脑4》来自2019年4月上海超级草莓音乐节BADHEAD舞台的现场录音（除了红领巾乐队的一首），近几年在BADHEAD厂牌出版过唱片的新老艺人啸聚于此。 它是2014年BADHEAD厂牌重启后至今的一次阅兵式集结，它收录了6501与邓博宇、红领巾、五条人、响马、发光曲线与老丹、木推瓜、IZ、梅卡德尔与李铁桥等八组音乐人及乐队的作品，八首作品均为摇滚乐作品，但大部分带有现场即兴成分，这也体现了厂牌的理念——向未知敞开。这一合辑以更具前瞻性的视角，打开了本世纪另类音乐的第三个十年。

B-068 6501《你说得对》（2021.04）

6501在BADHEAD厂牌的第三张专辑，依然沉雄，粗砺。在传统三大件的框架内变化多端，在梦魇中爆发。硬美感与冷幽默交融。

《柔软的刺》收录了11首作品，多数创作于2014年左右，正值梅卡德尔首张专辑出版前后。 其中词、曲、演唱、吉他部分，均由赵泰完成，参与到这张专辑中的录音乐手，还有梅卡德尔乐队的另外三位成员：陈宇、门棋和黄嘉宝。陈宇担任贝斯，门棋担任合声，黄嘉宝则录制了专辑部分曲目的钢琴部分。而制作人是木推瓜乐队的张方泽——他包办了赵泰个人专辑和梅卡德尔乐队专辑的制作。

专辑收录的的十一首曲目，整体上都有着古典唯美的倾向，更有一种玲珑剔透、遗世独立又恍若隔世的少年之美。这张专辑名为“柔软的刺“。不单要听，也要看，要触摸，才能获得对“柔软的刺”的感知。专辑实体由门棋设计，是用一个硅胶外壳将DIGIPACK式的专辑包裹起来，芒刺丛生，柔韧有加，呼应着专辑的主题。

B-073 梅卡德尔《阿尔戈的荒岛》（2021.08）

这是梅卡德尔乐队的第三张专辑。阿尔戈是作家海明威在二战时期作为秘密特工的代号，据说他曾驾驶潜艇，游弋与大海和荒岛之间。梅卡德尔乐队将之视为人类处境的隐喻——青春与荒岛，老人与海。

专辑包含10首歌，全长将近一个小时。制作人为木推瓜乐队张方泽，母带监制为宋雨喆，录音和混音师为安基国；陈创远、文智湧、中童西等前辈乐手和歌手也客串加盟。梅卡德尔以这张风格驳杂、雄浑有力的唱片，承继了世纪之交中国摇滚乐的主题，敲击新时代的大门，历史与现实交织，“寻找心中失忆的荒岛”。

B-075 三上宽&马木尔《大感情》(2022.05)

录音源自2019年在B10两位音乐家的现场。三上宽的现场一向狂放不羁，同样的曲目每次演绎都很不一样，当晚在马木尔的刺激下，他有的经典曲目，甚至几乎听不出“原曲”，并且不同的歌自由即兴组合，像一个疯狂的调色盘恣意挥洒，愈老弥坚，从心所欲。马木尔催生出三上宽晚年高光回魂之杰作！这套唱片完全保留了现场全貌，每一分每一秒不可或缺，录音品质绝佳，混音和母带处理超卓。而专辑中的书法和绘画，出自三上宽，一如其人其歌，狂放潇洒。这是两位传奇音乐家的巅峰对话，一个不可复制的奇迹之夜，一套不朽的经典宝藏唱片！

B-078 6501 《那些曾纯洁的少年》

它是6501前三张专辑的精选：《我们的生活比蜜甜》、《两套》、《永不消逝的电波》出自专辑《剧终》；《我们的眼睛去过世界各地》、《烦死了》《陌生人》《占有》出自专辑《我们的眼睛去过世界各地》；《你说得对》、《兽》、《一降再降》出自专辑《你说得对》。唱片B面最后一首《我不接受》则来自6501乐队2021年5月在深圳“返场72小时”演出现场的录音（该作品的录音版收录在6501的《我们的眼睛去过世界各地》专辑中）。6501沉雄、粗砺、简洁、克制、幽默，充满了传奇地下摇滚乐的原始冲击力。

B-085李剑鸿&颜峻 《幽冥》

《幽冥》专辑中收录了六首作品，第一首和第二首来自2021年6月11日北京UFO SPACE的现场录音，余下四首则来自2022年1月14日疆进酒的现场录音。专辑《幽冥》的标题“UFO SPCE,OMNI SPACE”一方面是这两次演出场地的名称，另一方面则暗示这该专辑所打开的玄妙空间。

《幽冥》其实并非俗常意义上的自由即兴专辑，它更接近未来主义与达达意义上的“噪音”。在专辑收录的六首作品中，李剑鸿用吉他演奏，而颜峻则使用反馈系统以及心跳与人声。

B-086 发光曲线《但愿人长久》（2023.06）

《但愿人长久》是发光曲线继《迷航》（2013）和《荒野星》（2019）之后的第三张录音室大碟，2023年6月1日在BADHEAD厂牌出版，数字上线之际，CD同步发售。

专辑封面为艺术家马良的作品《上海最后一个骑士》，内页则用了CG艺术家Luzhan的《合影》，第五首《起源：残响》的实地录音和硬件噪音来自噪音铁男梅志勇。

Modern Sky Worldmusic厂牌

MW-006 拜力汗·哈力阿克拜尔《空中漫步》（2018.01）

拜力汗·哈力阿克拜尔是目前世界上最重要的斯布孜额演奏大师兼作曲家之一，近年来他得到越来越多专家学者的研究以及媒体的关注。这张唱片是这位65岁的大师音乐生涯的一次历史性总结，一份稀世厚礼。拜力汗的专辑由现居乌鲁木齐的著名音乐家马木尔担任制作人，这张双CD专辑，第一张拜力汗演奏了19首经典名曲，马木尔在部分曲目当中加入一点音效，第二张则是马木尔与拜力汗的对话，现代与传统的对话，马木尔在拜力汗的曲子中，加入了自己变化多端的演奏：吉他，贝斯，打击乐，以及噪音音效。

MW-008 老丹《逐云追梦》 （2018.08）

《逐云追梦》是老丹首张竹笛专辑，2017年4月分两次录制于辽宁边境城市丹东。曲目多创作于2016年底至2017年初，而《丁卯日一曲》和《庚午日一曲》分别是两次录音时的即兴曲目。老丹的萨克斯演奏极尽癫狂天马行空，在众多西方大师的脉络中左冲右突，发出年轻的声音；而他的竹笛演奏则大异其趣，充满了传统中国的诗镜，然而并不属于任何传统门派，更毫无学院传统的拘束，虽然使用的是三种传统的竹笛：曲笛C调、曲笛降B调、低音笛G调，但去掉了笛膜，回归竹子本身的共鸣，从而扬弃了过于明亮乃至甜丽的音色，有助于营造幽微的冥想的氛围。另外，这是有一张几乎无需后期混音加工制作的唱片，它录制于一个抗美援朝时期的防空洞——天然的声场混响，独一无二的声音，以及源源不断的幻象。

2012年Bande成立，并于2013年开始登上舞台，并命名了中文名字“响马”。冬不拉、库布孜、萨满鼓，三件古老的哈萨克族传统乐器，在效果器的助燃下，化为前卫摇滚的壮丽图腾。响马乐队还以面具和长袍，建立了自己巫魅的舞台形象。

在Bande的歌中，马木尔很少用哈萨克语演唱，而是用一种自创的、带有一定即兴色彩的乌何有的语言，或者说是一种神秘的音节和人声（“细菌”和“锈”这两支乐队，则几乎没有唱词而仅仅是人声），而这令响马更像一个谜语，一个迷宫。

石人，来自新疆乌鲁木齐的哈萨克民谣摇滚乐队。乐队名字源于草原石人。草原石人是古代亚欧草原游牧民族的图腾 —— 太阳崇拜和生殖崇拜。

石人乐队的夏力和别克，目前也是马木尔的IZ等乐队的成员。马木尔则是石人乐队这张专辑的制作人。

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BADHEAD音乐节纪念T恤

也将在现场发售

About BADHEAD

BADHEAD是摩登天空旗下的传奇另类子厂牌。1999年，BADHEAD开始出版唱片。2014年由张晓舟重启并主理，相继又出版了50多张优秀唱片，其中包括IZ、细菌、锈、梅卡德尔、发光曲线、诱导社、木推瓜、声音碎片、红领巾、云土境、武王晓芳、FEN、丰江舟、王凡、马木尔、周凤岭、赵一豪、李铁桥、李剑鸿、颜峻、邓博宇、赵泰、张梦、乌飞兔走昼还夜、五条人等等的专辑。BADHEAD厂牌以前瞻性和艺术性为标准，兼顾摇滚乐和前卫音乐两个向度。