翕·青年 | 翟明帅：“青绿”是一种艺术与生活的姿态

总有人说，艺术家的气质周身会有色彩的。带着些许神秘的投射，但实则，内心的光彩确实是会映射在艺术家的画面以及为人处世之中。所以，当第一次看到翟明帅的作品时，我大抵就被一股无法言说的宁静治愈了。

翟明帅的青绿山水，简单的把他归为艺术家个人标签，则有些以偏概全。但，那抹青翠，无疑会让你感受到对自然的讴歌和对希望的探索。在他的作品里，有山风呼啸而过的瞬间定格，也有动感之外直抒胸臆的欢畅。

山水，内化于心

在李泽厚的《美学三书》里，提到了中唐前后，山水已经不再是衬托的一方而成为了真正独立的审美对象而存在。山水入画的是山川河流，是巨石飞鸟，那种对于自然风光的描摹，也成为了艺术家们描绘心境流露的体现。翟明帅的山水除却细笔青绿山水里的柔软工整，还有他水墨山水里表现出的肆意。甚至有他游走于山川，境外，一路上眼睛收录吸收的刹那。水墨的作品里，不似他细笔青绿的精致到细微，反而是墨色了然的现代构造。我们总强调寄情于景，在翟明帅的画中，我感受到了他一直温和与期望的日常，他对自然的敬畏和对生活美好的记录，被原封不动的嵌入到了他的内心，流转于他的笔下，渗透到了画面之中。他心中的山水，是活的，不是一摊静止的死水。只有当你的内心感受是鲜活而明快的，你才能给予画面之外的人力量。

创新，亦是改变

翟明帅的画面，很有意思。这里的有意思，指的是他的画面构成。这里也不得不提到艺术家充分进行了传统与当代造型的结合。从他近期的展览中还展出了他意大利的写生作品来看，他也注定受到了西方造型结构的影响。他的作品里经常采用油画中突出画面中心的之字型亦或者《荷拉斯兄弟之誓》的中心交叉型，多样的尝试，让他的画面现代感与传统表现贯穿出了别具一格。画面中大量的平行线条，像极了素描排线的规整，又增添了传统国画画面的趣味。一如跳动的音符，在树杈中起舞，谱出了一曲崭新的曲目。笔画的勾勒和画面的处理，甚至有种看到日本浮世绘时的平面处理，与浮世绘山水的艳丽绚烂不同，这抹青绿，是属于中国画自己的颜色，自然的变化，道出了传承已久的文化沉淀，和不同艺术思潮形式之间的融合。

青绿，淳朴之歌

在中国古人的传统豪放派审美里，青色曾被视为“间色”最被轻视，随着两汉佛教传入，新的色彩感知也被中国画所吸收。这种创新和改变也验证了中华文明超强的吸收和包容能力。也正是由于色彩的创新，青色也变成了御用画家以及皇家的子弟作画时的选择。翟明帅选择青绿山水，是很有自我挑战的。毕竟，青绿山水，在很多人的心目中，已经有了王希孟的《千里江山图》。似乎青绿山水只此一种界定。其实不然，我们在翟明帅这里，就看到了新的可能。青色可以是一种颜色的深浅变化，可以是大面积的铺垫设色，也甚至可以是颜色阴暗处理。不是传统的颜色堆砌，却可以体味到空间的远近变化，山石上摇曳的树影，整体画面的简洁和高级。

那么说回一开头我提到的色彩，与艺术家接触之后，我更是印证了艺术家为何可以创作出这抹青绿。温文尔雅，乐观随和，艺术家的气质散发着令人愉悦的氛围，如自然一样包容万象，又如流水一般亲和随心。笃定的坚持着艺术的前行之路，而又谦虚的接受着外界所有的美好意见，在不同中求同，涵盖吸收。我在他的画中，跟随他的视线目光游走，看遍了山河秀丽，领略了江河宽广，也忘不了山石间溪水长流。面对自然，我们总能经历一遍又一遍心灵的洗涤，因为每个人总归要做回自己。这是艺术家创造给我们的世界，也是他试图将春风化雨般的希望，洋洋洒洒滴落人间的善意。怀揣着对艺术的探寻，也许，他总有一日，必能翱翔于属于自己的“青”天。

文：邢晋（翕兮学术委员会副主任）

2023年3月春日

翟明帅艺术简介

翟明帅 1982年生，先后毕业于南京艺术学院、南京师范大学，获学士、硕士学位，中国美术家协会会员，进修于佛罗伦萨美术学院，首都师范大学访问学者，江苏省青年美术家协会山水艺委会副主任，江苏省中国画学会理事，淮安市青年美术家协会主席，淮安市美术家协会副主席，淮安市工笔画学会副会长，淮安市山水画研究会秘书长。

近年来，中国画作品入展第十二届、十三届全国美展，第四届全国青年美展，2014、2016中国百家金陵画展等中国美术家协会主办的展览，获得江苏美术奖、文华美术提名奖和首届青年美术作品展银奖，获得江苏艺术基金美术创作资助项目，获得国家艺术基金青年艺术创作人才资助项目，并遴选为国家艺术基金滚动资助作品，举办多场个人画展和学术讲座，入选江苏省第二期青年文化人才工程，江苏“紫金文化人才培养工程”文化优青培养对象，作品被中国美术馆等美术机构收藏。