自古营销出奇才，狂傲书生于正，搅翻娱乐圈

一介书生，半世狂傲，心中有戏，目中无人。——于正

于正，江湖人称于妈、死丫头，擅长抄袭和炒作，戏内集大成，借鉴各种经典；戏外戏精上身，自导自演某些事件。他是编剧出身，后为制作人，还有一家制作与经纪公司。于正依托他的雷剧捧人，现在娱乐圈的中流砥柱，大多在其剧里奉献过青春或者本就不多的口碑，最典型是85花幂丽的起势。

于正还在初出茅庐的时候，就深谙抢头条之道。《带我飞，带我走》是他署名的第一个作品，短短一篇新闻里，放出三个炒作点。他告诉《新闻午报》自己是故事的原创（实际上傅星才是原作者），同时爆料陈浩民、佘诗曼两人在恋爱，还吹嘘自己和导演关系好。自我品牌建设、用绯闻炒作品、窃取他人劳动成果三大手段初现端倪，让他在圈内小有名气。

没多久，于正讨要《荆轲传奇》署名权的消息出现在各家都市报娱乐版，他要求师傅李惠明道歉，否则就要打官司。真相是于正写的部分不符合李导演要求，由编剧孟蕊重新编写。其实他不是为了争取什么署名，而是通过碰瓷李惠民，让自己迅速得到关注。李惠明说“他很聪明，知道怎么让自己出名”，编剧王秋雨说“创作者不是商人，多用些心在创作上，少用些心在炒作上”。

杀手锏——黑红营销

于正实乃黑红营销第一人，个人营销底层逻辑就是黑红。从来不缺话题，最大程度让作品（剧、演员、自己）得到曝光和讨论。他是“我写的爽就可以”的商人于正，行为背后的潜在动机都是为了话题流量。常年追逐或引领各种热点话题，用玛丽苏颠覆原著、抄袭败诉、炮轰明星、微博撕逼等操作，让他屡屡深陷娱乐圈的暴风眼。

出格言论和嚣张反击的背后，是捧红艺人的炒作手段。他说“自己每次一解释，都是越描越黑”，但行动上从来没有停止过，他的发声得到大量关注。营销大致分为两个方面：对剧集的营销和对旗下艺人的营销。最喜欢的宣传手段有两招，不点名爆料引起全网猜测，一大片艺人风评受害；直接点名表扬或者批评，引起粉丝关注。

凭一己之力操纵流量，掀起娱乐圈的腥风血雨。多少次主动引战，不撕人不舒服，最后又说自己被误会了，跟网友吵起来。圈里有风吹草动，他都及时到达战场。正炒、反炒，炒得热火朝天，拿捏住热搜，他和他的作品就能一直保持较高的讨论度。

于正身上有一种魔力，仿佛生来就是为了征战舆论场。他讨人烦，特立独行，光明正大，理直气壮，自我感觉良好和嘴欠是其最大的王牌。执拗、好为人师的性格，一度让他成为戏精的代表，但他毫不在意。他享受万众瞩目的感觉，在其中如鱼得水。他从不惧怕舆论的反噬，只要脸皮厚就没有人可以打败自己。哪怕最后被人戳穿，他果然又在营销，大家只会想，“这就是死丫头的作风”。

丫头文学

于正活跃在社交平台上，靠网络流量涨热度。他的微博画风像情感鸡汤博主，风平浪静的时候就是心灵语录和几张精修美照，夹杂着唇枪火炮和热搜气息。大事小事都有一番见解，聊一下自家艺人，就能引起网友讨论。评论区是主战场，他喜欢回复网友的提问，有时还和网友互怼，讨论其他明星引发争端。一旦掺和热闹的事情，就会把战火拱高。

于正身上的标签，抄袭、烦人、小心眼……每个都是话题；怼个人、喊句话、减个肥……不管他做什么，都能引发热议，顶上热搜，为他带来曝光和关注。每当有新作上映或开拍，剧中演员的绯闻、预告的噱头，甚至抹黑自己的爆料，都长在热搜榜上。满世界碰瓷，就没有他蹭不到的热点，上到国际大导演，下到内娱八线艺人。

于正喜欢写小作文，内涵别人，不是为了宣传新剧就是新人。一般套路是，先发微博内涵，引起网友猜测，猜对了他就否认，猜错了就怪网友造谣，这个招数屡试不爽。合作不够愉快的艺人，多年后不合作了，被他悄悄内涵；或者直接在微博开撕几个回合，与于正绑定姓名；咖位低的随便内涵；合作过得罪不起的，先内涵再否认；合作过得罪的起，使劲内涵；想合作但有利益冲突的，一顿内涵。

一篇微博鸡汤文《红人》，说好了纯属虚构，却有人读出了杨幂忘恩负义的情节。某男星和某女星一起演戏，产生了感情，最后各自成家。网友猜是陈晓与赵丽颖，于正说是新人张楠要出演的剧情。乱入搅局赵露思绿茶事件，事后又发长文暗戳戳内涵，顺道宣传自家新剧。 “白鹿张凌赫恋爱”高挂热搜，于正回应，“哪有一线女星不上热搜，没有话题的”，接着发起鸡汤文学，“戴王冠者，必承其重”。半夜跑到陈都灵绯闻男友那里留言，“情场失意，事业就会好，加油啊！见光死的爱情不牢靠，不要也罢！”

于妈

于正护犊子，像妈妈一样呵护旗下艺人。自家艺人有风吹草动，总是第一时间出来为其挡刀，澄清谣言并且状告谣言者。毫不吝啬地夸赞自家艺人，再捎带上几位当红明星，接着画上几块业务大饼，一套流程下来，既有老板的套路，还有戏精的浮夸，热度虽远必达。

为旗下艺人量身打造作品，从形象到人设。有剧开播，先造势宣传一波。新人出道，资源宣传先安排上；演员业务能力被喷，第一时间站队力挺。欠缺热度的，有老板出谋划策，被人造谣的，有老板辟谣澄清，遭受质疑的有老板站队力挺，甚至有老板帮忙分散网友注意力，一起挨骂。旗下艺人人设一般是：被网暴的袁姗姗，被渣女欺骗的赵弈钦，说起来是弱者，但是支持者不多。自己的是强势型人设，他是为别人打抱不平的狂傲书生，护崽老母鸡。

于正是黑红体质，还把旗下艺人也变成黑红体质。过犹不及的彩虹屁捧杀女明星，群众有逆反心理——你越捧她，我就越要踩。之前力捧袁姗姗，把她夸得天上有地下无，总让她演绝世大美女。采访的时候大放厥词，“袁姗姗比袁咏仪漂亮”，“ 袁姗姗能成为下一个范冰冰”，“ 袁姗姗只接女一，只挑好戏”，等等，语不惊人死不休。为了证明吴谨言演技没有问题，越级碰瓷张曼玉的哭戏。说欢娱没有绝望的文盲，成功让白鹿深陷学历舆论风波。

剧集营销小能手

在剧集营销上，于正常常不费吹灰之力，就能得到别人想要的热度。他充分利用本人的编剧品牌、播出平台的宣传支持、明星效应、视觉效应和颠覆剧情，利用新媒体发布消息，贯穿全剧的策划、拍摄、播出。他的作品时常被人诟病流量气息太重，炒作痕迹太明显，还会出现融梗和拼凑剧情。但是，高产出、高收视率加上自带的话题流量让他很受平台和电视台的欢迎。

槽点营销，既是吸引眼球的宣传思路，也是创作思路。网民质疑小龙女陈妍希，于正为其辩护，转发了很多恶搞照片，用自嘲方式评论，强化话题效应。烂片美学是他作品明显的槽点，赚足眼球。他善于制造话题，引领舆论导向，创造一种越骂越火的于正营销。在骂声中火起来的电视剧有槽点，观众的吐槽心理反而造就高收视率。在窥探心理的驱动下，好奇的观众为了吃瓜，会看看这剧烂到什么程度。观众一边炮轰他的剧，脑残又狗血，一边乐此不疲地追剧，赞誉是传播，谩骂也是传播。

大胆起用新人的底气，是于正的营销手段，他知道如何创造更大的商业价值。演员要么捧，要么踩，无论是捧新人还是踩旧人，都是在为新作宣传。群众的每次围观，都是一次宣传。抛弃当红演员前，再对他们的最后一次流量压榨。

2010-2017年是于正最辉煌的时候，基本出一部戏，就引起争议。《宫锁心玉》让于正的营销大获成功，组CP圈粉，炒艺人私生活，用同样的方法复制到后续作品中。他炒火了一众CP，《宫锁心玉》的杨幂和冯绍峰，《陆贞传奇》的陈晓和赵丽颖，《笑傲江湖》的霍建华和陈乔恩……曝光私生活是满足观众猎奇心理的速效方法，戏里戏外都很精彩。

2018年后，于正打出爱国牌，弘扬传统文化。主要在视觉方面，精良考究的服化道体现新国潮和东方美学。运用传统文化元素，《鬓边不是海棠红》主打京剧，《传家》的海派文化，《当家主母》的缂丝文化，《尚食》的中华美食。

放大与剧集相关的某个争议，来博眼球。《大清后宫》是内地版《金枝欲孽》，《宫锁心玉》盗版《步步惊心》的清穿概念，《延禧攻略》又抢先《如懿传》一步播出，《鬓边不是海棠红》趁早前耽改剧的热度，《玉楼春》陷入服饰抄袭韩服的舆论战，《当家主母》疑似虐猫引起大众声讨，《尚食》再掀中韩骂战……

营销不灵了？

《延禧攻略》之后，于正就把服化道当做制作的核心与营销重点，打造一种高级感。如今他深陷各种争议，本人名气甚至比《骊歌行》、《玉楼春》还大，但负面流量已经带不动他的作品了。互联网营销、发行已成为影视剧必争之地，不管是自来水还是大V、水军，总要搞出个未播先红、人人讨论、口碑逆袭的架势来。制作和营销都差钱，才是于正剧跑输市场的根本原因。