郑州电影人对话《满江红》原创剧本、编剧陈宇｜河南文化的电影植入表达

一座庭院、一个时辰、一部电影，159分钟不见岳飞，但大将军无时无处不在。爱国民族英雄岳飞是河南省汤阴人，河南省悠久的历史文化往往是电影创作的背景与源泉，这部极具河南特色元素的电影《满江红》用小人物的英雄大义和民族情怀打动了万千观众，唤醒了中华民族文化基因的深层认同。

“豫剧味道”的摇滚配乐、河南汤阴民族英雄岳飞……通过大银幕，河南文化在影像中尽情绽放，为电影赋能，让全世界对豫剧、对河南历史有了新的认知，这是河南历史文化在电影中的植入表达，也是现代电影的中原表达，更是用电影“行走河南、读懂中国”的一种创新。

2月10日下午，郑州市电影电视家协会联合万达影城举行电影《满江红》文学观影沙龙，河南的电影人、作家、戏曲艺术家以及媒体人观影后连线《满江红》原创剧本陈宇，就影片的文学创作进行探讨。

陈宇，《满江红》原创剧本、编剧，与张艺谋导演合作电影《狙击手》、《坚如磐石》、《满江红》。

尚蔚

河南省电影电视家协会副主席

郑州市电影电视家协会秘书长

《满江红》领跑春节档对于河南来说是欢喜赢家，这部影片不仅点燃了观众的观影热情，同时河南元素在影片中生动呈现，您认为河南元素对于这部影片有什么样影响呢？

陈宇

河南人的气质和精神面貌实际上是中国的文化气质和精神气质重要的折射。

这是一部非常河南的片子，岳飞是河南人，河南又是中原的核心地带，是中原文化的核心区。在影片中具有很多河南元素，比如音乐的使用、豫剧的使用，甚至是岳云鹏的使用。实际上最早的时候，我和艺谋导演考虑过局部使用河南方言，后来考虑到受众的理解障碍，放弃了这个想法。某种程度上，河南人的气质和精神面貌实际上是中国的文化气质和精神气质重要的折射。所以不一定是使用了具体的河南场景，但是电影的精神气质与河南传承下来的精神面貌是一脉相承的。

黄海碧

国家一级导演

文艺评论家

让秦桧生不如死，为他留着个活口，我觉得这笔挺高级的，但也有一种声音认为秦桧是没有道德底线、没有耻辱感的，他真的会生不如死吗？

陈宇

不能用今天的观念看待历史人物的心态。

第一，不能用今天的观念看待历史人物的心态。我们今天觉得留了秦桧的命，好死不如赖活着，对他来讲没太大损失，实际上秦桧在当朝地位很高，而且他自认为是文人，非常在乎自己的清誉和名声，甚至某种程度上名誉是大于生命的。让秦桧亲口在几千人面前把岳飞的词传送出去，全国人民被岳飞精神所感染，他在心态上是崩溃的，他受到的打击比我们今天认为的要更加严重。第二，站在孙均的角度和家国的角度，在明天就要和金国谈判的局势和情境下，此刻手刃秦桧、杀掉当朝宰相对于家国百姓是否有益处，甚至可能会导致混乱的状态和复杂的后果。

尚蔚

河南省电影电视家协会副主席

郑州市电影电视家协会秘书长

由一首词引出一部电影，剧本的灵感从何而来？悬疑类型片用喜剧色彩包装，笑点不断，当时在用喜剧包装影片时，是否有顾虑呢？

陈宇

这部影片在这点上的处理是具有某种先锋性和实验性的，是比较大胆的。

虽然影片整体的基调是历史的悲壮感和严肃的家国情怀，甚至要呈现义士的舍生忘死，但是作为一个艺术作品，尤其是在春节期间来呈现，我们希望能够尝试一种全新的让步，重视对观众情绪的影响。在观影过程中，并不是说这两个多小时要一直沉浸在严肃与低沉的情绪中，我们在适当地局部调节观众，我把它叫做“使观影过程能够有多种情绪和情感的光谱”，要把这个光谱放大。只要能够准确地把握每个局部的观众情绪，我觉得就Ok。这部影片在这点上的处理是具有某种先锋性和实验性的，是比较大胆的。当时艺谋导演提出这个想法，我们进行了长时间的讨论，是不是要这么大胆去做。做悲壮、凛冽的戏对于我和艺谋导演来讲，特别是对于艺谋导演来说是驾轻就熟的，他能做到非常极致和强烈。但是这回我们要适当地在局部加入喜剧情境，是不是会冲击悲壮、深厚的民族情怀，是不是会产生某种冲突，在最初是有过疑虑的。但是艺谋导演说就是要做创新、要做实验，不能重复以前的东西，后来大家一起想办法来完成两种情绪的杂糅。我个人觉得从效果来讲，似乎观众在某种程度是能接受的。

陈晓伟

郑州大学新闻与传播学院副院长、教授

这部电影剧本是非常棒的创意，您从编剧的角度上，女性角色瑶琴牺牲自己，坚定执行计划，在前期人物设计的时候，瑶琴作为一个风尘女子，她的动机是什么？人物的前史、小传是怎么考虑这样一个角色的？

您在编写剧本时，哪一个是您最得意、最饱满、最成功、花费心血最大的人物角色？

陈宇

站在今天的角度塑造一个女性的意图，整个小组里面的每一个人所负担的职能和职责不只是男性的力量，包括女性的力量。

这个片子的情节密度非常高，整个过程的信息密度非常大，是一般电影信息密度的两倍以上，没有时间写每个人的性格、过往，进行人物的细节描摹，必须用特别精简的方式让人物出来就要执行行动、进入情节，至于人物的过去，你刚刚讲到的人物前史、前传，都要通过非常精简有效的方式来得到塑造，甚至得到暗示。这是一个非常大的课题，对我来讲是非常头疼的一个课题，有时候在写别的戏时，用一场戏或者一场戏中的一个局部来呈现人物的性格，在这里是完全没有时间的，全部都要走情节。要想各种办法，比如何立的那把机关刀，既是情节功能，同时也是人物性格的塑造，以杀戮为乐趣，所以才会有这样一把刀。也就是说，通过情节的局部设计，同时要折射到人物的性格特征。对于瑶琴来讲，确实没有更多时间来写，只有一些局部的暗示。比如，张大说这是男人的事，瑶琴不要来参与、不负担责任，但是瑶琴认为这是她的责任，她的家人也被金人所害，她并不是一个不知亡国恨的商女，有自己的家国情怀和热血。女性的角色是一开始就必须要设定的，虽然那个时期女性在社会生活中起到的作用没有那么大，但是在今天写东西，女性是一定不能缺失的，瑶琴在我的心中就是一个巾帼英雄。她是一个极为普通的人，甚至之前可能是风尘女子，经历了非常多生活的坎坷，但是她仍然有她的报负、有她的热血，有她能够为形而上的诗歌、为一首遗言奉献生命的精神状态，她在整个行动中起到非常重要的价值和功能。这是创作者站在今天的角度塑造一个女性的意图，整个小组里面的每一个人所负担的职能和职责不只是男性的力量，包括女性的力量，要表达这样的概念。

我在两个主人公张大和孙均上面花的功夫是最多的。整个故事的结构是双重会，这两个人的心理都非常强悍，站在不同立场、不同位置上，他们都有强大的心理能量，他们的冲突、和解、发展、关系的升级，这种人物关系的推进是整个影片的戏剧统筹。这两个人的行动都是有内心力量在支撑的，他们的变化包括人物关系的变化，花了比较多功夫，这两个人很难区别出哪一个更青睐吧。

袁美萍

戏曲表演艺术家

导演和编剧的精诚合作铸成了这部戏，请您谈一下您的动力、您和张导合作的体会，将你们合作的成功经验、创作的成功经验跟我们分享一下。

陈宇

在合作中我能从他身上学到、感受到的是，双方合作，精益求精，不断寻求突破的精神。

用一句话来说，在和艺谋导演的合作中，一种非常正向的心理感受是不断创新的精神，从他身上学到了这个，对我来说非常有意义和价值。站在艺谋导演的立场，他已经功成名就，到达了中国导演的创作巅峰，大部分处在这个位置的艺术工作者、艺术大师基本上是以求稳为第一位的，以不出错、不掉链子、不翻车为第一目标。但艺谋导演一直认为他是一个艺术家，是一个创作者，要不断地去尝试、去努力、去达到一个更高的高峰，寻找创作风格的提升和转变，从没想要保护自己的羽毛。之前有过一些评价说艺谋导演的电影形式、场面、灯光这种影像特别突出，故事部分似有不足。对于他来讲，就要把故事弄好、把人物弄好、把更多的力气放在讲故事和人物的塑造上，这种精神对我来讲非常具有指导性。所以如果一句话来概括，在合作中我能够从他身上学到、感受到的是，双方合作，精益求精，不断寻求突破的精神。

王军城

新生代电影人

我关注到您与张导合作的几部电影《狙击手》、《坚如磐石》、《满江红》，您对悬疑这种题材是不是有偏爱呢？

陈宇

一部电影一定要讲出一个优秀的故事，而且这个故事让观众在观影过程中一定能获得巨大的叙事上的心理满足。

我是一个重度的悬疑小说爱好者，但是从创作角度倒不是只想写悬疑，而是和艺谋导演的合作中，这几年他特别重视一部电影一定要讲出一个优秀的故事，而且这个故事让观众在观影过程中一定能获得巨大的叙事上的心理满足。我个人也很喜欢这种片子，于是在合作中就容易去做这种类型和故事，悬疑类的故事比较容易去满足这种心理，比较适应我们的合作。当然也不一定就是悬疑，只是在近几年创作中要做这件事，我们希望能够把中国电影的创作回到对剧本、对故事、对叙事的高度重视，甚至把它放在第一位的位置上。在当今世界影坛，很长一段时间，漫威、好莱坞，包括一些国内的电影，故事本身似乎退到了第二位，影像、特效，甚至是演员、明星放到了最前面，我觉得相对于电影史的角度来说，故事本身在某种程度上不仅没有进步，反而在退步。而我和艺谋导演的电影观都是故事、叙事是主流电影的第一位，所以希望能够去做这个部分的影片，恰巧悬疑类的作品比较适应这些状态。

活动现场，郑州市电影电视家协会主席团、电影人、作家、戏曲艺术家以及媒体人从各个角度表达了对《满江红》剧本的思考与看法，对河南历史文化的电影植入表达进行了探讨，期待陈宇老师将更多的河南历史文化搬上大银幕。陈宇老师也期待能到河南采风，与大家有更进一步的沟通，酝酿出更新、更好的作品。