专访|《流浪地球2》作曲阿鲲：《550W/MOSS》录了4000多轨原始录音

《流浪地球2》上映期间，音乐制作人阿鲲在其音乐平台账号同步了《流浪地球2》电影原声大碟，一共38首曲子，除了音乐好听外，曲名也很有意思，比如《万精油型 放在哪里都能用》《导演最后非得让作曲加的》等，看笑了网友，引发网络的热议。

其实，阿鲲是地道的成都人，曾在成都七中就读，本科考入电子科技大学，几乎同时接触到了电子科学和交响乐队，之后考上了四川音乐学院作曲系的研究生。

阿鲲小时候在自贡生活过一段时间，妈妈以前是蜀光中学的英语老师，尽管当时年龄小，但是校园里各种丰富的声音，比如风吹动树叶、教室里的读书声等给阿鲲留下了很深的印象，也给他带来创作上的灵感。

《舌尖上的中国》《红高粱》《流浪地球》《觉醒年代》……这些影视作品的配乐均出阿鲲之手，这次《流浪地球2》的电影原声带让阿鲲再次受到关注，他表示：“《流浪地球》的电影原声音乐是无数个通宵的思考创作，无数次用不同音箱、耳机确认混音。能再次参与创作让我比以往更荣幸，更忐忑，更期待。”

《太空电梯》创作过程很痛苦

红星新闻：您是如何参与到《流浪地球2》的配乐的？

阿鲲：《流浪地球》的时候跟郭导（郭帆导演）和整个幕后团队有了一次非常默契且高效的合作，而《流浪地球2》我参与工作比较早，第一部结束的时候我就已经和龚格尔（制片人）开始讨论了《流浪地球2》的配乐了。比如《550W/MOSS》就是我去青岛探班，跟导演聊天后就开始创作了，找了各种乐器来延展音乐。

红星新闻：我们知道您本身是个理工男，这次为了配乐做了什么准备？

阿鲲：因为是理工科，我其实从小算是一手玩计算机，一手玩钢琴键盘。而且我本身也是一个科幻迷，上学的时候常常看一些科幻杂志，一直都很想做点科技感的创作，包括也很喜欢折腾电子合成器，或者在键盘上乱弹一些音乐。正好借着《流浪地球》这个机会，把库存多年的一些新奇想法和灵感都实现出来。这既是我对上学时那些美好时光的怀念，也是我对未来世界发展的想象，我很享受，也可以说一直在为这一天做准备和积累。

红星新闻：《导演最后非得让作曲加的》《万精油型 放在哪里都能用》这样可爱的命名方式引起了网友们的广泛讨论，两部作品创作有什么幕后故事？

阿鲲：最近大家对我给音乐取名的方式很感兴趣，我是一个比较专业的影视音乐作曲，我希望通过这样的取名方式让观众在走出影院后，听到我的原声带，看到这些名字就能回想起它所对应的场景，就好像听着原声带去重新看了一次电影一样。我也一直相信画面不等于音乐，但音乐是等于画面的。每一段音乐在你听到后，脑海里一定会浮现出一些画面、场景、人物或是动作，我自己也是这样，每次听不同音乐的时候，听着的是音乐，但眼前浮现的是各种画面。我也希望通过我的音乐传递给听众这样的感觉。所以我觉得就该这样取名，不这样取名要怎么取名呢？我觉得这样很正常。

《万精油型》这段音乐其实是我给“纽约”这场戏做的，就是鼓的这一组。当时做的时候就发现这段好像放在哪都能用，放在这个地方可以用，放在新闻播报的地方也可以用，放在好多地方都可以，只要需要提气的地方我们把它放进去就可以带来一种紧张感。所以就取了这个名字《万精油型 放在哪里都能用》。

《导演最后非得让作曲加的》其实是月球发动机已经点燃后，大家期待地球发动机点燃这一段。我当时其实已经做了一首音乐，表达大家比较焦急等待的状态，感觉还挺不错的。但是马上就要到混录的时候，导演突然说还需要加一些东西。虽然时间非常地紧张，但导演要求很高，一定要我在原来的基础上补一段新的音乐去表现众人的期待。我干脆就直接即兴弹奏创作了这段钢琴曲，就弹了一遍，一次成型完成了录音。我其实常常有这种即兴创作的习惯，为了配合剧情，我用音符的低音逐渐攀升至高音，表达大家等待的情绪也是从隐忍逐步上升到焦急的心态。

红星新闻：片中的哪首曲子创作最难？

阿鲲：其实不是难，我更愿意称之为好事多磨。《开启新征程》我们前后一共改了19版，有导演让改的，也有我自己想改的。它其实融入了很多电子、电声，你可以听到里面既有很爽的电子的部分，又有很带劲的重金属吉他打节拍。到这一部的《开启新征程2》，我们又把《开启新征程》打碎了，打回到了各个乐器的状态，重新来组合，所以听起来乐器是不太一样的。

再有就是《太空电梯》这个曲子，大家听得很嗨很爽。其实我们创作过程很痛苦、很折磨人。我们先后不知道改了多少版，旋律也改了很多次，编曲、配器也在改。因为太空电梯这一幕在剧作里是想致敬第一部里从地球逐步拔高到太空的那一幕，音乐相对也是在不断拔高，不断加快的鼓声也体现出不断加速、不断紧张的心情。我们希望大家一听到这段音乐就好像自己坐着太空电梯一样。

和郭帆导演意见不同的时候，就投票、抓阄

红星新闻：您当时曾去青岛探班《流浪地球2》， 对您的创作有什么启示？

阿鲲：我去青岛片场看他们拍摄，其实也是去找灵感的。有一天他们拍戏的时候，我去了青岛的一个购物中心逛街，逛着逛着那段旋律自己就冒出来了。比如《上海的家》这段钢琴曲，包括《单程票》这首曲子，它们其实是同一段旋律，不知道大家有没有听出来，就是在我逛街时候蹦出来的。区别在于《上海的家》那段是淡淡的钢琴曲，《单程票》是交响乐，既有长线条的，又有短线条的，还有鼓点，所有东西一起上，再加上电影中五十岁以上出列那一幕，营造出一种悲壮的感觉。

阿鲲在《流浪地球2》片场

红星新闻：在创作上，与郭帆导演有着怎样的磨合过程？

阿鲲：我是理工男，大学时候学的是通信工程，和郭帆导演一样都是跨专业，我们合作很愉快。我对于音乐是过耳不忘的，而郭帆导演可能对于画面是过目不忘的，所以我是听觉思维，他是视觉思维，我们的合作非常默契和高效。当然有意见不同的时候，我们就投票、抓阄。

比如影片最后刘培强说“我选择希望”，这个地方我和导演之间存在着一些争论，也是我们2023年开年的第一次争论。这个地方刚开始我们用的是《开启新征程》，导演却很犹豫，现场的人也分成了两派，争执不下。其实我当时也有一个备选方案，就是用《550W/MOSS》这段音乐。

我们大概进行了差不多两个小时的探讨，各种方法都用了，抓阄、划拳，讨论了很久。有意思的是，当我们抓阄的结果是《开启新征程》时，我和郭帆互相看了看，都愣在那，然后很默契地说要不再抓一次吧，然后就抓到了《550W/MOSS》这个音乐。神奇的是这段音乐的效果反而还挺好，更有细思极恐的地方。如果是《开启新征程》就是人类选择去远航，用《550W/MOSS》就好像是MOSS劫持人类去远航。电影音乐的重要性在这个地方其实体现得很大，用不同的音乐能够体现出不同的故事。

红星新闻：为我们解析一下是如何创作出《550W/MOSS》这段配乐的？听说女儿有加入？

阿鲲：《550W/MOSS》这段的女声吟唱是我女儿亲亲唱的。我女儿和乐队加起来一共录了4000多轨原始录音，最后选出来的成品是800多轨。因为我有点强迫症，一般情况下我都会要求不停地录，录了很多遍，然后选出最满意的。所以我就在想这么坑人、得罪人的事情就不要找外人了，只能选自己女儿来坑。其实我女儿录的时候，我心里面也特别没谱，但后来没想到这种稚嫩的声音还挺符合MOSS有生命的感觉。

其实MOSS的音乐对《流浪地球2》非常重要，所以我们最早就一直思考MOSS还能否有发展的空间。《流浪地球》里关于MOSS是用了一长一短这样的声音，可能在第一部表现得比较隐晦一点，在第二部里大多出现摄像头，会有一个敲木鱼的声音，后来变成了金属声，再变成到电子音色的一长一短，再后来成为亲亲的童声，再加入了和声旋律的发展，让它整体好像开始有了生命。最后我让我女儿唱了一个长音，对应图丫丫（电影中的角色）的生命从2分钟到了70年。

而另外一方面《流浪地球》里MOSS有一个下行的电子音色，在《流浪地球2》里我们改成了上行的电子音色，直到亲亲的声音出现了之后，意味着MOSS开始了呼吸，我们把这个音色又变成了第一部里面的下行音色了，其实这个对应的是550W和MOSS这样一种颠倒的关系。所以整体是用音乐的方式，从乐器、和声逐步丰满了MOSS的故事。

阿鲲

红星新闻：您看完电影后的最大感受是什么？

阿鲲：感受就是我能比大家都早看到了这部电影，真不错。哈哈，我一边做音乐一边就看完了。当然我也很荣幸我们能拍出这么优秀的科幻电影并且自己还有幸参与，这是一段很棒的经历。

红星新闻：科幻电影音乐配乐与其他类型的电影配乐，有什么区别或者说特点吗？

阿鲲：首先对于我来说我并没有将电影音乐创作归类，形成不同品类都有一个所谓的“方法论”，对我来说每一个作品都是一个新的挑战，从电影本身出发，去思考我们本身与宇宙之间的关系，从这个角度出发去创作，而电子类的音色、音符都是一种工具去表达情感。

红星新闻：2023年成都将举办世界科幻大会，您对大会有没有什么期待？

阿鲲：很开心世界科幻大会能在我的家乡成都举办，希望2023成都世界科幻大会举办顺利，也期待能够通过这次大会与更多喜欢科幻的朋友共同交流。

红星新闻记者 张世豪 实习生 凌格文 编辑 徐云霄