芭蕉纹 | 流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉

平盖石瓢 摄影 | 李冉 @仓巴鹿人

“种得满园碧玉蕉，绿天深处听潇潇。”

古人是懂风雅的，所以总喜欢在自然界中寻找清心之处。无论是秋后残荷，还是暮春落花，都有别样的雅趣。

平盖石瓢 摄影 | 李冉 @仓巴鹿人

芭蕉，袅娜生风，自有一种不同与众的美感，雨夜中滴滴答答的声音打在芭蕉叶中，为文人墨客提供了创作的灵感；若用于绘画中，芭蕉又多与仕女有联系，仕女们的生活多赏花品茗。

庭院芭蕉叶旁，消夏纳凉吃冰镇的蜜饯，蹴鞠出了汗，可坐于芭蕉叶上理琴弦等等。

在传统元素中，芭蕉叶属于十分常见的素材。

青花竹石芭蕉图带盖梅瓶

蕉叶纹最早出现在商代晚期的青铜器上。严格地讲实际上应是一种兽体的变形纹。“两兽驱体作纵向对称排列，一端较宽，一端尖锐，作蕉叶形式。这类纹饰大多施于觚的颈部和鼎的腹部”。

用作瓷器装饰始于宋代，定窑、龙泉窑、景德镇窑多将其作为瓷器的辅助纹样，表现手法主要是划花。青花、釉里红、彩瓷上广泛采用，一般装饰在器物的颈部或近底部。

吴俊卿芭蕉牡丹轴

定窑刻花梅瓶的颈部饰单层蕉叶纹，龙泉窑刻花碗内饰有粗短的蕉叶纹，景德镇窑青白瓷碗外壁刻划双线蕉叶纹。 蕉叶纹于元、明、清时期颇为盛行，装饰技法以彩绘为主，多绘于瓶、罐、尊等器物颈部或近底部。

芭蕉，树状草本植物，自西汉已在中国园林栽种，种植历史相当悠久。

青花竹石芭蕉图碗

芭蕉形象优美，南朝卞敬宗说它“扶疏似树，质则非木，高舒垂荫，异秀延瞩”。明人杜琼也曾在《蕉园》一诗中称赞道：“种得满园碧玉蕉，绿天深处听潇潇”。

起初，芭蕉只是作为一种奇草异木供人们欣赏，随着道教的发展和佛教的传入，芭蕉逐渐有了深厚的文化寓意。

体和殿款黄地粉彩芭蕉花卉纹花盆

蕉叶纹作为一种瓷器装饰图案，也有着其独特美好的寓意。

如芭蕉的叶大，则“大叶”谐音“大业”，寓意大业有成；而且芭蕉的果实都长在同一根圆茎上，一挂挂紧挨在一起，所以被看作团结、友谊的象征；再如芭蕉其冬死春又复生的特点，也被看作起死回生的象征。

青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶

李渔的《闲情偶寄》中有道：“蕉能韵人而免于俗。”大意指芭蕉的韵味能够陶冶人们的情操，使人们避免世俗之气。久而借芭蕉抒情成了文人墨客、高僧雅士们的一种精神生活方式，以及对文化人格的一种追求。

“窗前谁中芭蕉树？阴满中庭，阴满中庭。叶叶心心，舒卷有余情。”在蕉下听雨、品茗、抚琴、吟诗、作画逐渐成为了一种时尚，以芭蕉为题材的美文、书画作品更是多如牛毛。

如此芭蕉在中国历史文化和日常生活中开始扮演着相当重要的角色，衣物、书画、瓷器、家具等等，都有了芭蕉的影子。

任颐芭蕉狸猫轴

那首我们耳熟能详的中国风歌曲《青花瓷》中便唱到：“帘外芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿……”，每每听时，我的眼前似乎都是江南的烟雨，慢悠悠的乌篷船。那方园林中，窗前种了青翠的芭蕉，雨滴打在叶片上，如同少女的心事。

清润也好，萧瑟也好，都是古人审美的结晶。

竹刻芭蕉竹石图笔筒

当它跨越时间来到我们面前时，已经不再拘泥于庭院，而是去往更宽广的天地，带着一份专属于时代的浪漫。

如同一个有内涵的人，有气度的人，可以在一株草木里，看到情感和禅意。