大词人笔下的“梧桐”意象，是怎么写的？千古第一才女的为何好？

在大词人笔下的“梧桐”是什么样的呢？虽然大多突出凄凉的意境，但在天才词人笔下，却各有不同。

最为著名的作品之一，是唐末著名诗人温庭筠的《更漏子》，其中写道“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”，于是梧桐夜雨成为了经典的意象而广为流传，甚至元代还有人以此为名写了剧本。

五代时的词作，以花间派为主，多是侬艳纤细的味道，即便是最著名的那几个，也是如此，当然，好词人总能写出不一样的东西。冯延巳在《芳草渡》中写道，“梧桐落，蓼花秋；烟初冷，雨才收，萧条风物正堪愁”，梧桐叶落、烟雨初收，萧条无限的环境中突出无限愁情。

李煜的《相见欢》更加有名，“无言独上西楼，月如钩；寂寞梧桐深院锁清秋”，一位亡国之君的落寞形象，夜半无眠徘徊于庭院中的凄凉，在梧桐深院里徘徊了起来。

晏殊《采桑子》中的梧桐，是西风中落下的惊梦，“梧桐昨夜西风急，淡月胧明，好梦频惊，何处高楼雁一声”？梧桐随着雁声，刺入了词人的内心深处。

后来李清照的梧桐，继承了温庭筠的凄凉，甚至变为凄厉了，“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，每一点雨滴落在梧桐叶上，就像滴在词人的心中一样，凄凉怨慕，与温庭筠的词句，一般细腻感人。

“以我观物，故物皆著我之色彩。”这些大词人，都是写真景物，真感情者，所以梧桐的意境，在他们笔下，变得和而不同，生动之极了。

我们来重点看一下李清照的《声声慢》词：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

——李清照《声声慢》

《声声慢》的写作时间，是李清照南渡之后，当时南宋偏安东南，宋高宗被金人吓破了胆子，朝廷上下弥漫着一股畏战的情绪，而李清照的丈夫也已经亡故，多年收集的金石书画也在流亡中散失殆尽，李清照经历了亡国之痛、丧夫之痛、散财之痛，由曾经的贵妇人变成了现在的孀妇，二婚又遭遇渣男，其凄凉可想而知，所以内心的愁情，是复杂又深刻的。

这首《声声慢》是李清照后期最典型的写愁之作，而且写得极具特色，成为了脍炙人口的千古佳作，尤其是开篇连用十四个叠字，这在词史上是非常少见的，妙在李清照能写得如此生动又不生涩，让其成为了经典。李清照在这首词中展现的愁情是深刻且复杂的，凄凉怨慕，让人不忍卒读。

《声声慢》写家国和身世，甚至时代，是大情怀，国仇家恨，身世国家两般无奈，因此词人所采用的意象和意象所蕴含的感情，是非常深刻的。尤其是“酒”与“黄花”的意象所突出的，更加深刻和复杂了。

此时李清照与丈夫阴阳两隔，饮酒的场所也不是在家里，而是在寄居的异地他乡，所以，此时的酒虽然仍然是酒，可喝起来满不是滋味，“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急”，这是何等凄厉和心碎，而此时的易安，再无丝毫赏花心思，“满地黄花堆积”，任由菊花自开自落，心绪之凄凉，由此可见。

李清照面对国破家亡、身世飘零、丧夫丧财，只能“憔悴损”、“守着窗儿，独自怎生得黑”，承担着浓浓的苦涩，这是一种浓重而凄惨，深入骨髓中的哀愁！

王国维先生在《人间词话》中论述过，“境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界；故能写真景物、真感情者，谓之有境界”、“以我观物，故物皆著我之色彩”，李清照的这首词，无疑便是如此。